| 美术馆在公共文化服务体系中的发展策略思考 |
| 余良峰 |
摘要：贯彻落实党的十七大关于推动社会主义文化大发展大繁荣全面部署，关键是建设好公共文化服务体系。美术馆是公共文化服务体系的重要组成部分，政府对美术馆的建设和运行更加重视，美术馆所承担的文化内涵和社会责任愈加突出。 本文从美术馆的基本特征分析入手，归纳出公益性是美术馆最本质的属性。美术馆应明确和强化公益性特征，努力实现公益性目标，积极争取多方面支撑条件和发展资源，在建设和运行中有效放大公益性效应。 美术馆面向社会公众提供多层次、多品种的文化服务，在市场经济背景下，美术馆同样面临着竞争压力。本文试图引入市场化概念，在国内美术馆的考察调研的基础上，对美术馆的消费者、竞争者、产品进行分析研究，全面了解美术馆的竞争力状况。结合浙江美术馆筹建经验，归纳出美术馆在构建公共文化服务体系中的发展目标和发展策略，全面提升先进文化的引领能力、服务能力、竞争能力和创新能力。 关键词：公共文化服务体系 美术馆 公益性 竞争性 策略 党的十七大对兴起社会主义文化建设新高潮、推动社会主义文化大发展大繁荣进行了全面部署，突出强调了加强文化建设、提高国家文化软实力的重要性，这充分反映出党对当今时代发展趋势和我国文化发展方位的科学把握，体现了党在新的历史条件下的高度文化自觉。 推动社会主义文化大发展大繁荣，就是要切实保障人民群众基本文化权益，使社会文化生活更加丰富多彩，使人民精神风貌更加昂扬向上。保障人民基本文化权益是发展繁荣社会主义文化的根本目标，建设公共文化服务体系是解决文化民生问题的迫切要求。建设公共文化服务体系，必须认识到公益性文化事业是满足人民群众精神文化需求的主要渠道，认识到建设公共文化服务体系的主要责任在政府，公益性文化机构承担了公共文化建设的主要责任，决定了公共文化服务体系的水平和档次。 随着人们精神文化需求的不断提高，地区间文化交流与合作的日益扩大，美术馆已成为公共文化服务体系的重要组成部分。在这样的大背景下，政府对美术馆的建设和运行更加重视，美术馆所承担的文化内涵和社会责任愈加突出。美术馆应当进一步明确功能特征，牢固树立科学发展和以人为本的基本思想，有效规划自身的发展策略。 一、公益性是美术馆最本质的属性 随着社会文化需求的不断增长，政府和民间对美术馆建设的力度进一步加强。一方面，美术馆不断提高在社会公共文化服务体系中的地位和作用，另一方面，社会公众对美术馆的关注度和品质要求也日益提升。明确和强化公益性这一美术馆最本质的属性，是建设好美术馆的前提。 1、作为政府设立并管理的美术馆，必然要求其公益性目的的实现；作为美术馆生存空间的拓展和发展目标的实现，又需要通过公益性来落实。在美术馆的设立和培育过程中，要体现政府的文化促进意识和文化进步形象；作为公立美术馆的建设和运行必须考虑替政府履行什么职责，为社会承担什么义务。两者既互为条件，又相得益彰、内在统一。 2、美术馆公益性的实现，需要多方面条件的支撑。如政策导向，功能定位，硬体设备，运行理念，业务导向，管理机制等。站在美术馆的立场上，一方面要使政府坚持设立美术馆的公益性宗旨，争取良好的生存和发展环境；另一方面要充分利用美术馆的资源优势，有效地转化为对社会的责任和义务。 3、应当把社会公众对美术馆多层次需求作为公益性服务体系建设的指向。美术馆的公益性，既要体现广泛性，又要细分服务对象。要深入研究分析公众对美术馆需求的共同性和差异性，丰富服务形式，提高服务水平，不断开发和推出多元的美术馆产品，满足不同层次的文化需求。 4、发挥美术馆在整个公共文化服务体系中的独特性、有效性，在与全社会的合作互动中放大公益性效应。利用美术馆特色优势及与其他文化艺术机构的差异，积极开展全面、深度的合作，为美术馆公益性的实施争取更多的社会资源。 二、美术馆的竞争性分析 随着社会对美术馆关注度的不断提高，对美术馆建设和管理运行的探索也愈加深入。我国的美术馆事业还处于起步阶段，仍然存在一些模糊界定和亟待解决的问题。笔者在浙江美术馆筹建过程中，通过对国内美术馆的考察调研，从美术馆的消费者、竞争者、产品进行分析研究，试图全面了解美术馆的竞争力状况，有效制订美术馆的发展策略。 1、消费者分析 美术馆是公共服务机构，引入“消费者”概念，是为了更好的突出服务功能。美术馆是面向公众的，公众的集合里又可以分为有与美术有关的受众，也有与美术没有直接关联或关联不大的受众。在与美术有关联的受众中，又有美术创作者、美术评论者、美术研究者、美术学习者、美术爱好者、美术经营者等。美术馆的消费者有以下几个特征： （1）来美术馆参观展览的观众所占比例最大，其次是接受美术教育培训的人员。随着美术馆其他服务项目的完善，到美术馆进行学术交流、查阅资料、休闲娱乐的人数比例不断上升。 （2）对部分美术馆年观众流量的分析，美术馆往往是历史类博物馆的三倍。观众以中青年为主，文化程度普遍较高，但近几年来，各个年龄段、各种职业的观众逐渐多样化，他们对美术馆最大的诉求是提高自身艺术修养。同时我们也注意到，中小学生业已成为美术馆的一个大的消费群体。 （3）对于美术馆来说，艺术家既是观众，又是合作者；艺术家是美术馆重要而特殊的资源，他们与美术馆的藏品、展览空间、艺术主张、运行经验等要素组合在一起，构成美术馆专业行为，创造出为各种类型和层次的美术馆受众提供审美教育和文化消费服务，从而来实现美术馆的社会功能。 （4）从发展经营性文化产业思路出发，美术馆与其他文化艺术机构的合作机会不断增加，不仅可以联合社会力量举办大型艺术展览等业务活动，还可以委托经营馆内运行和经营项目，形成独具特色的“美术馆产业”。 2、竞争者分析 在市场经济中，美术馆应增强忧患意识，与“竞争者”的比较中，完善服务功能，提高竞争能力。与博物馆、展览馆、画院、美协、美术院校、画廊等相比，美术馆的发生、发展是后进的、新生的。在为政府塑造文化景观、为公众提供文化服务的立馆方向中，美术馆必须明确自身的定位和功能，找到差异性。 （1）博物馆发展过程较长，以古代文物和古代艺术品为主，藏品资源丰厚，积累了一定的藏品和学术优势。展览形式上固定陈列多，临时特展少。但是，文化服务项目单一，缺乏公众参与和交流。 （2）展览馆功能局限，只提供通用展示空间、承办各种主题的展示活动，难以形成全方位的服务体系。 （3）美术院校是培养各类专业美术人才为主的教学单位，拥有一定的文化艺术资源，但是缺乏举办展览、学术、推广、休闲等服务的条件，不能满足社会公众不同层次的文化消费。 （4）美协、画院是美术专业的组织机构，是美术家的专业群体，缺乏将创作和学术成果转化为文化消费的条件和能力。 （5）画廊是美术品的经营机构，以商业利润为经营目的，很难承担公共文化服务要求的责任。 3、产品分析 美术馆始终坚持以先进文化为导向，坚持公益性特征和为大众服务的方向，为社会公众提供丰富多彩精神文化产品。 （1）陈列展览。引进和举办国内外各种规模档次的艺术展览，展示艺术成果，传播艺术精神，提高审美能力。 （2）征集收藏。弘扬优秀文化，激励当代美术创作，加强对美术资源的抢救、保护、开发和利用，最大限度地发挥美术藏品的艺术价值和社会价值。 （3）学术研究。利用美术和美术馆特有的文化资源，为专业创作研究者提供高质量、高品位的文化服务。 （4）教育推广。通过各类审美教育培训和宣传推广活动，为广大青少年及美术爱好者提供高雅的精神产品。 （5）对外交流。充分利用美术馆有特色的文化背景和各种合作渠道，加强对外文化交流，提升本土文化形象和国际影响，为促进社会经济发展提供有效的文化资源。 （6）休闲娱乐。设置丰富多彩的休闲娱乐项目，拓宽美术馆的服务空间，吸引公众参与和交流。 通过美术馆的消费者、竞争者、产品分析，能够基本归纳出美术馆的竞争性地位。 1、优势 （1）充分发挥公共财政优势，具备陈列展示、征集收藏、学术研究、教育推广、对外交流、休闲娱乐全方位功能。 （2）符合当代潮流，拥有先进的展览空间、收藏空间、文化交流空间和其他专业设施设备，是优秀文化艺术的展示平台，具有健全的文化服务能力。 （3）在激烈的竞争环境中，充分发挥“创意文化”优势，提高自身综合实力和行业竞争力。 2、劣势 （1）缺乏成熟的运行管理机制和经验，不具备美术馆独立的价值体系和规范标准。 （2）地区间发展不平衡，在经济条件、硬件设施、管理体制、观念意识、业务能力等方面也存在差异，尚未形成成熟的资源共享、优势互补的有效模式。 （3）藏品、人力、物力资源不足，促使美术馆各项功能不能同步进行。 3、机会 （1）社会公众不断增长的文化需求推动美术馆的建设和发展，可以利用丰富的美术资源，逐步建立起完善的美术藏品体系、陈列展览体系、学术研究体系、审美教育体系、数字网络体系、交流服务体系，不断提升美术馆在社会公共服务体系的作用和地位。 （2）大胆引入市场化操作理念，积极利用社会化力量，不断推出有自身特色的“美术馆产业”，拓展文化经营实力。 4、威胁 （1）由于缺乏管理运行经验，降低实际标准，不能实现美术馆功能。 （2）简单化操作，缺乏创意性，趋于同化。 （3）经济全球化冲击，丧失美术馆的独立品格。 三、美术馆的发展目标 在构建公共文化服务体系中，美术馆要充分发挥自身优势，全面提升先进文化的引领能力、服务能力、竞争能力和创新能力，成为弘扬和谐文化的重要阵地、展示优秀文化艺术的重要平台、对外文化合作与交流的重要窗口。 1、美术馆要成为主要地域文化标志。成功的美术馆经验表明，它的意义已经超出作为一个专业美术空间的价值，还代表了一个地域的文化标志，反映出这个地域的文化底蕴、公众文化品位、对外文化交流的水平，也标志着这个地域文化的开放度和开明度。因此，在美术馆的设立和培育过程中，体现出政府的文化促进意识和文化进步形象；美术馆艺术主张的秉持和运行方向的把握，体现出美术馆的社会功能和文化意义。 2、美术馆要最大程度履行服务公众的义务。为公众服务是美术馆的天职。美术馆为公众服务，既要体现广泛性，又要细分服务对象。要深入研究分析公众对美术馆需求的共同性和差异性，细分服务对象、丰富服务形式、提高服务水平，不断开发和推出多元的美术馆产品，满足不同层次的文化需求，增强美术馆的社会影响力。社会公众也要鼓励支持美术馆事业发展，在配合美术馆建设、参与美术馆活动、扩大美术馆影响、维护美术馆声誉等方面发挥积极作用。 3、美术馆要在美术界结构中发挥兼容、领引作用。在整个社会美术界板块中，美术馆显现最突出的个性是它的公益性、专业性、兼容性。通过美术馆与政府、公众、艺术家、艺术机构关系的分析，可以清晰地看出美术馆的特征。它承担着研究、梳理和展现美术历史，促进繁荣当代美术事业，引领美术潮流，培育公众审美情怀，认定艺术价值，扶持美术家成长的责任。 四、美术馆的发展策略 基于上述认识，结合浙江美术馆筹建实践，做一些规划和探索。 1、空间设施的合理性。国内美术馆普遍存在因功能不健全而不能很好地满足当代社会公众对美术馆多元需求的弊端，要从设计、施工、管理等各个方面，充分考虑功能运行需要，展厅、库房、教育、文化交流、配套服务空间分布合理，有利于综合性美术馆各项功能的发挥。配备现代美术馆所必需的、满足专业功能要求的设施设备，确保适应性、先进性、前瞻性要求。如库房配备储藏、防潮、防盗、防霉等专业设施设备，确保藏品安全。为更好地吸引社会捐赠和服务社会，设立“美术藏品代管寄存专库”、“艺术家捐献专库”、“美术藏品抢救修复中心”等。展厅配备专业展墙、展柜、展板，还有各种恒温恒湿系统、气体灭火消防系统、防红、紫外线辐射专业照明系统、展览演示和互动装置、信息化等，能够举办和引进各种高规格的艺术展览活动 2、藏品建设的先导性。加强藏品建设，确保藏品征集专项资金，通过协商转让、捐赠奖励、组织创作、拍卖收购等多种途径开展藏品征集。浙江美术馆征集收藏的重点是：反映浙江美术发展历程特别是近现代浙江籍和在浙江有重要美术活动的美术家作品、文物、文献；国内外有重要影响的美术流派、知名美术家的代表作品及文献；当代美术创作、研究、教学代表性成果；古代美术、现代美术、民间美术、工艺美术精品。 3、展览活动的多元性。在各项开馆展览和学术活动策划筹备中，始终坚持以先进文化为导向，坚持美术馆公益性特征和为大众服务的方向，加强与艺术院校、艺术团体、全国美术馆、博物馆同行以及国外艺术机构开展形式多样的展览合作、交流与互动，妥善处理好经典性与普及性、为精英服务与为大众服务、弘扬民族传统文化与接轨世界艺术潮流的关系，满足社会公众多元的文化需求。浙江美术馆开馆展览以常设展、开馆特展、配套系列展三大展览板块为主旨，反映浙江美术发展渊源和综合实力，挖掘浙江本土美术资源，展示浙江现当代美术创作优势，注重创意新颖，结构合理，艺术水准高，力争产生较大的社会反响。 4、服务体系的完备性。充分发挥公共财政优势，利用美术及美术馆特有的文化资源，开展学术交流、审美教育培训、互动休闲服务，向广大社会公众提供高质量、高品位的精神产品，传播先进文化，塑造人文精神，提升大众文化素质。如设立“数字美术馆”、“美术培训中心”、“少儿美术中心”、“流动美术馆”、“陶艺中心”等，建立结构合理、立体多元、辐射全省的美术馆公共服务体系。同时还要积极把美术馆打造成为有特色的重要政务、商务互动背景，不断拓宽美术馆的服务空间。 5、管理运行的科学性。着力建立新型高效的管理体制和运行机制，制定实施符合美术馆运行规范的管理体系，促进美术馆事业的健康发展。积极开发与美术馆特性相符的衍生产品和经营门类，大胆引入市场化运作思路，联合社会力量举办大型艺术展览等业务活动。积极利用社会化力量，委托经营馆内运行和经营项目。开发艺术复制品、旅游纪念品、美术图书、材料工具等艺术品经营。开展艺术品修复、鉴赏、评估、咨询等，为社会提倡富有权威的中介服务和经营项目。通过不断探索拓展，逐步形成富有自身特色和优势的“美术馆产业”。 |
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