本报记者 章咪佳 与国内火热的艺考同时上演的是美国艺术类高校招生季节的到来。近日,“钱报家长会”特邀美国一所高等艺术设计高校——萨凡纳艺术设计学院绘画系教授余震谷先生来杭,为有意向出国学艺术的考生指点迷津。 和中国艺考流程不同的是,每年,美国艺术类高校招生,并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩,也不参考本国统一的文化课成绩,招收国际学生主要考量英语水平和艺术素养。而对英语成绩的要求,学校一般给的尺度比综合性大学宽松。考生只要达到雅思或者托福考试成绩的底线,就可以通过初选。 自制一本“作品集” 到钱报家长会讲座之前,余教授曾到杭州几所美术高中进行了参观调研,他在某校看到学生的作品和老师的作品陈列一个平台上展览。这对学生来讲也许是种很高的荣誉,但这些作品让余教授感到不舒服,“没有鲜明的东西,类似、相同的绘画手法,让作品看起来如同几百个模子。”余教授坦言,这个场景,跟老美招生官员在挑选申请学生时的情境很相似,如果你没有让人眼前一亮的作品,功底再深仍很难突围。 余教授建议,除了成绩和个人简历,学生在递交给美国艺术高校的申请材料中,最重要的是自制的一本作品集,一本能体现你艺术天赋的集子。 “对本科生来讲,美国的艺术高校偏爱两个极端的学生——要不你专业非常优秀,要不你就是‘一张白纸’,只要他真正对艺术感兴趣,有想法。” 别只会画“石膏像” 余教授建议,中国学生在整理这本作品集的时候,只放一张素描石膏作品就够了,美国的艺术圈,最不欣赏花几个小时的时间,就画了一样死气沉沉的事物。相对于石膏素描,美国人更欣赏学生在短时间内完成的,很能体现生物动态的速写作品。所以速写作品的数量可以稍多几张。 另外,如果你对能纸面艺术形式并不是很精通,完全可以在作品集里放入其他形式的作品——摄影、雕塑、小制作……甚至你可以把自己唱歌、跳舞、走秀的视频,刻成盘寄给学校的招生办,这些都是你艺术天赋的多元体现。 “更重要的一点是,你最好能有一件作品是在一个团队合作的背景下完成的,这很能体现你的团队协作精神。如果你是这个团队中的主导者,那就更棒,因为这样一件引以为傲的团队作品,就足够体现你个人的领导力。” 注重就业指导 美国艺术类的高校,在建校的历史背景上,比欧洲的几所老牌艺术院校要短很多,按余教授的说法,“年轻”恰好是艺术学院的优势,在教学上有比较新的思路,与创意产业等职场就业的需求更接近。 比如,萨凡纳艺术学院的美术学院,其专业的设置不再按照雕塑、油画、设计等作细分,全校只有一个绘画系。在这个专业里,学生要学各种各样的画种,以适应将来工作中的各种挑战。“对学生来说,学会融会贯通,拓展创造力的发挥空间,从而为实际服务是最重要的。” 萨凡纳艺术学院的教学,以学生为中心,学生从大二开始,就有一个一对一的就业指导老师。这些老师正是平常给学生上课的教授们,他们全部来自创新产业和创意行业的高层专业人士。2009年在临近毕业的半年中,该校近90%的毕业生找到了专业对口的工作,或者考入研究生院深造。 |
欢迎光临 教师之友网 (http://jszywz.com/) | Powered by Discuz! X3.1 |