| 2010-06-28 作者： 瞿小松 |
瞿小松，作曲家。1952年出生于贵阳，毕业于中央音乐学院作曲系，曾旅居海外十年，现为上海音乐学院教授。主要作品有歌剧《俄狄浦斯》《俄狄浦斯之死》《命若琴弦》及室内乐作品《MENG DONG》《行草》等，作品在全球广泛演出，被西方乐评称为"寂静的大师""无可归类的使者".
"云飘云散，音生音逝，唯寂静永在。"这是他创作时对自己心境的表述。
2004年曾出版随笔集《一路踉跄》。耽于佛道老庄，在其音乐作品中亦有体现，本书为其近年生活、创作之感悟。
我是一个音乐人，同时喜欢阅读老子《道德经》。阅读中，我有一个体会：悟无形，面有相，不矜己长，不昧己短，不维护先入己见，人就能豁达，宽容。
不过"业界"谈论不同音乐文化，常常有此高彼低、非此即彼的评断。有理论家这样讲："中国音乐之所以落后，是因为没有和声复调。"我个人认为，以先进落后的观点看音乐文化，不恰当。
世间万事万物，仁者见仁智者见智。比如江南丝竹、昆曲，按西方"成熟"音乐的观念看，都是单旋律。也就是说，一条单线，国内的行话叫"大齐奏".仔细听下来，其实大家是在一条线里头唱和，很有意思。
举昆剧为例，昆曲乐队曲笛主奏，二胡、琵琶、三弦辅助。比方说大家来过场音乐，奏这个线"哆唻咪嗦啦"，大家都奏这个调调。笛子做头领的时候，其他乐器也奏，但奏得比较简单，会少一点东西，也会稍轻一些。二胡一出来，笛子就让了。所以同样是一条线，你说得多点，我说得少点，你说得多的时候我轻声帮衬，我说得多的时候你轻声帮衬，大家在里头唱和，非常自由，非常有趣味。而且几个人随兴调节，浑然无痕，默契得很。
再有像江南丝竹，它的技巧非常简单，因为它不是要做技巧给你看，它自娱自乐。那是完全不同的音乐形态。它是它自己，它在一条单线里头自如流动，已经非常完整。线条本身是流动的，而西式"成熟"和声却是块状的，它会把线条凝固住、冰冻住。
学西洋音乐出身，容易把西方看成唯一、看成最高。其实文化哪有最高？金庸先生有句话讲"武无第二文无第一"，挺好。文化没有高低，各家有各家的特色。