因为所谓"样板戏"进入教材的问题，引起了喧嚣纷争，至今硝烟未减，不亦乐乎。
鉴于我在所谓"样板戏"工作了多年的缘故，故而表达一下自己的看法。
A 昔日江青将这八个现代京剧定名为"样板戏"，这叫法本身就是笑话。原因是艺术这东西最忌讳的就是"样板"，列为"样板"的做法本身就是违背艺术创作规律的事情，这很荒唐也很滑稽，此称谓不值一提，堪称为世界文化艺术史上闹剧一桩。
B "样板戏"好也罢坏也罢，就其艺术创作主体而言，应该是参与创作演出的文艺家们，虽然说江青参与领导掌控，在创作原则上、艺术表现手法上都深深注入了江青及当时极左文艺思想的理念，打上了"江记标签"，但总体艺术风格表现、体现上，最终还是文艺家们才能、智慧的体现，作品本身还不能冠上江氏标签。
C 就作品主题立意及人物形象刻画塑造的表现方法和形式而言，"样板戏"所传递给人们的东西是很荒谬的，现在看起来也很可笑。但在古老京剧艺术形式的创新与表现而言，"样板戏"所取得的很多成就与突破，是很了不起的。这种突破主要体现在京剧表演程式和唱腔音乐设计上。西洋器乐的融入，及大地丰富了中国戏曲音乐表现力上的单薄空狭，在意境、感染力上，提升很大，且注入了比较强烈的现代气息。而话剧表演形式的渗入，歌剧声腔发声方法对传统京剧声腔的融合，使古老京剧声腔的表现力上显得更加丰厚圆润，这也是为什么有相当多现在人包括年轻人能够接受、喜欢"样板戏"唱腔、唱段的根本原因。需要说明的是：他们喜欢的其实根本不是唱段中的内容和表达的理念，本质上喜欢的不过是那优美的声腔旋律而已。唱词本身是垃圾还是精品，对他们来说都不重要。
D "样板戏"最重要的另一个突破是京剧的表演程式。其实这种突破本身价值意义并没有多大了不起。因为突破的原因在于戏的内容、或者说剧情使然，这决定了你必须用新的表演程式去表现才行。以往的传统题材都是帝王将相、才子佳人，剧情内容的乏变，导致了在表演程式上很少突破，有个性有灵慧的演员的灵光闪现，使旧题材不断地注入了新的生命力，就总体而言，乏新可陈。但"样板戏"所表现的生活都是近代或者说现代人的生活，这迫使创作者自然而然地要去寻求艺术表现程式的突破，不然的话，就会不伦不类。也就是说：剧情内容决定了形式的创新。但这毕竟是一种新收获，值得肯定。
E "样板戏"如果说有精华和成就的话，就体现在两个方面：声腔表现，程式创新。这说明它的艺术价值存在于艺术表现形式之中，可以说如其表现的内容毫无关系。得到一些人的喜爱和认定的根本原因，正在于此。