| 当下儿歌为何“荡不起双桨”？ |
| 周宁 王海鹰 张琴 |
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这样童稚的声音在耳边响起，相信每个人都会露出会心的微笑——儿歌几乎与每个人的童年回忆紧紧联系在一起。在每个人的心灵史中，儿歌就是那些散布在清澈湖水的点点星斗，是凝结在稚嫩心田的颗颗露珠。
3月21日是“世界儿歌日”，何时才能让儿歌“荡起双桨”的老话题又开始被人们议论起来。
目前在市场上热卖的儿歌光碟收录的主要是经典儿歌，鲜见新创作的儿歌。
1当下好儿歌寥寥无几
３６岁的黄林林有个４岁的女儿，关注儿童教育的她平时从一些低幼儿画报上给孩子找儿歌读，“说实话，很难找到让人眼前一亮的儿歌。很多作品粗制滥造，缺乏美感，缺乏音乐感。不知道精品的儿歌都在哪儿？”
“孩子们普遍‘吃不饱’，目前有艺术性的儿歌远远不够。我们一线教育工作者都很少遇到优秀的作品，家长更不了解了。”济南幼师幼儿园教师郭冠玉说，老师们平时会把一些日常知识编成儿歌，教给中、小班的孩子，但这也只是知识性儿歌，“孩子们更需要那些有文学营养、有音乐美感的好儿歌。”
浙江师范大学儿童文学研究所所长方卫平教授认为，儿歌是让儿童最早感受母语文化的文学形式，它可以给孩子语音方面早期的美感熏陶，让儿童感知母语的音乐美、形式美。尤其是三四岁的孩子正处于对于韵律的敏感和爱好期，他们对于语音的节奏、韵律会产生迷恋，这个时期让他们接触一些优秀的儿歌，对他们的成长非常重要。
儿童文学作家金波也说过，儿歌是孩子接触最早的文学样式。儿歌的作用是多方面的，文学的启蒙、学习语言、训练音乐感受力及最初的审美趣味的培养，都离不开儿歌。
然而，当下的孩子们很少能得到来自儿歌的丰富营养了：传统儿歌面临传承断层，新创作儿歌繁荣之下也难掩浮躁和苍白，这种现状着实令人忧虑。有人说，“当下好儿歌的缺失是因为学校教育出了问题。”有人说，“当下儿歌创作的粗制滥造导致它很难推广。”也有人说，“由于儿歌的传播平台太少”……
“都不完全是。儿歌‘荡不起双桨’的根儿在于它缺乏完备的市场化运作机制。”从事儿歌创作、推广的多位老专家异口同声地表示。
2儿歌创作经济回报偏低
近年来，优秀少儿歌曲匮乏的问题引起了全社会的关注和忧虑。为此，文化部、教育部、广电总局、中国音协等７部门自２００６年起，全面启动为期５年的《中国少儿歌曲创作推广计划》。
文化部社会文化司副司长、“计划”领导小组办公室主任李宏对记者说：“三年多来，我们共征集近２万首少儿歌曲，出版并免费发放近１０万张少儿歌曲ＣＤ，先后举办‘中国少年儿童合唱节’‘ＣＣＴＶ少儿歌曲电视演唱大赛’等大型活动，还组织全国３１个省区市的５００余名文化馆（站）的音乐专业人员及中小学音乐教师参加少儿歌曲创作培训辅导。”
“尽管这些举措大有裨益，然而，儿歌推广依然举步维艰。”中国音协副秘书长韩新安说，“关键是我国缺乏儿歌的市场化运作机制，从儿歌的词曲创作、编曲配器、演员演出包装到传播平台、衍生品开发等多个环节，都缺乏统一的调配与整合，尚未形成产业链条，儿歌推广陷入了仅由政府‘埋单’的单打独斗的尴尬境地。”
韩新安说：“原来，我国的少儿歌曲成品后，评一个奖，搞一台演唱会，电台一播，儿歌很容易推广出去，成本低、见效快。而现在，市场化程度高了，儿歌成品后不但要有好的配器、好的录音制作，而且要有知名演员演唱演奏、要有广泛的传播载体，才能推广出去，这就造成门槛很高，成本很高，回报又少，使少儿歌曲推广遭遇瓶颈。”
韩新安进一步分析道，市场化机制首先需要有完善的法律保障体系。与国外一些国家相比，我国对词曲作者的著作权保护仍不够细化，词曲作者还不能从含有自己作品的每张ＣＤ、每场演出以及媒体播放的每次节目中提取一定比例费用，创作者的积极性和能动性得不到充分发挥。
儿童文学作家樊发稼告诉记者：“发表一首儿歌的稿酬通常只有几十元，和动辄数十万元卖价的流行歌曲、小说、影视剧本相比，创作儿歌的经济回报低得可怜。”
3儿歌创作应当作文化立国项目
“少儿歌曲的市场化运作离不开对它的衍生品开发。”从事多年少儿歌曲创作的音乐教育家蒋雄达说，“美国、日本、韩国等国家将少儿歌曲创作当作文化立国的项目来抓，非常重视儿歌作品中人物的商品开发（如米老鼠、阿童木等）、广告配乐的使用、ＣＤ等音像制品的制作，从儿歌包装的频度、推广的力度和投资方回报的程度都远远高于我国。”
“除此之外，儿歌的推广还需要市场化的传播方式。”中国音协驻会副主席徐沛东说，“当前，网络等信息传播形式日趋多元化，而课堂音乐教材与少儿歌曲创作的衔接又相对滞后、更新较慢，传播载体大多被流行音乐、小说等艺术形式占领，儿歌的生存空间已变得更小，《双截棍》《老鼠爱大米》之类的流行歌曲被大多数少儿广为传唱也就不足为奇了。”
中国人民大学社会学系教授周孝正一针见血地指出，当前，有些媒体完全“唯市场化”，“４个歌星唱一首歌曲，究竟是为了推广歌曲，还是为了推广歌星？是为了社会影响，还是为追求明星效应？到头来，歌曲没记住，歌星一大堆。”在这样的氛围中，以“非明星品牌”主打的少儿歌曲推广当然是难上加难。
中国音协主席傅庚辰说，老一辈词曲作家谷建芬、李幼容等人凭着满腔的社会责任感，始终坚持不懈地进行少儿歌曲创作。但是，“依然难掩儿歌创作队伍匮乏、题材严重老化、缺少经费支持、推广力度不够的事实。”少儿歌曲的创作与推广功在当代、利在千秋，必须采取有效措施予以支持。
“少儿歌曲推广需要多部门协调、合作实施。”韩新安说，“少儿歌曲进教材，要教育部门配合；组织音乐家进校园‘送歌’需要文化部门配合；少儿歌曲的传播需要媒体合作，缺了哪一方都不行。”
在少儿歌曲创作方面，徐沛东建议，要尽可能多地创作合唱形式的儿歌，或将独唱的儿歌改编成合唱形式，由个体演唱向合唱演唱转变，以扩大推广面。“此外，要多组织中小学合唱指挥培训班，在他们中首先推广少儿歌曲的创作、指挥技能，以带动全国中小学少儿歌曲的全面推广。”
还有部分专家建议，可以整合、借助并支持诸如“北京太阳青少年乐团”“中国国交附属少年女子合唱团”等有影响、有实力、市场化运作程度相对较高的我国知名少儿音乐团体来推广少儿歌曲。“他们的市场化运作机制比较健全，每年的国内外市场化演出有数十场，比单纯‘送儿歌进校园’活动的推广力要大得多。”
4当下儿歌作家不乏其人
据记者了解，目前国内儿歌作家不乏其人，形成了一个儿歌创作群体，一些出版社也编辑出版了众多儿歌选本。
从事了十多年儿歌编辑的黄玮介绍，目前比较活跃的儿歌作者，除了堪称双璧的“北张南徐”（天津张春明和湖北徐焕云），还有圣野、郑春华、赵家瑶、张继楼、蒲华清等等。“千根线 万根线，甩到鱼塘水里面，雨姑姑来钓鱼，没有鱼钩光有线”这样轻灵清新的儿歌即出自“怀揣一颗童心”的“儿歌大王”张春明，而徐焕云的作品更具传统童谣的韵致，“沐浴过月光，沾了荷花香气”。
除了专业的儿歌作家，我国还有大量业余的儿歌创作者。“家乡变化真是大，爸爸回乡迷路啦。忙给爷爷打手机，哪是我们新的家？”这首儿歌的作者是重庆界石中心小学四年级的游妍晗。素有“儿歌镇”之称的界石镇有一支老、中、青、少相结合的儿歌创作队伍，不少中小学还建立了儿歌基地，举办儿歌创作培训辅导。
已经退休的徐平老师一直热心儿歌创作，２００４年９月开办了第一个儿歌创作培训班。徐平说，孩子们会根据最近发生的时事创作贴近生活的儿歌。他们根据所看所听到的素材去进一步思考创作，所以这些作品的内容就包括了他们的价值观和世界观，以及对事件本身的看法和理解。
游妍晗告诉记者，学习写儿歌让她快乐。她喜欢那些充满了童真童趣的儿歌。她说：“写儿歌可以把自己看到的很多变化写进来，这充满了乐趣。”
5搭起好儿歌与孩子间的桥梁
然而，毋庸讳言，文学创作上的浮躁之风，也刮到了儿歌这片纯净土壤。“尽管儿歌创作数量一直呈现蓬勃之态，但让人击节称叹的精品有如凤毛麟角。有的作家一次出手十几首、二十几首儿歌，但没有一首可用。不求精、不求美、粗制滥造的创作态度正在侵害儿歌这一文体的纯美。”《幼教园地》编辑黄玮说。
方卫平认为，当代创作儿歌的发展是显而易见的，但是，相比传统儿歌，无论是审美趣味还是艺术质量，都没有完成对传统儿歌的传承和超越，内容偏向了教育的功用，文化内涵越来越苍白，缺少了传统儿歌那种天然的、蓬勃的生命力，缺少了游戏性、娱乐性、谐趣性。此外，创作儿歌的形式相对单一，许多儿歌的形式如连锁调、问答歌、颠倒歌、绕口令等没有得到传承和创新。
业内人士认为，当务之急是搭起好儿歌和孩子们之间的桥梁，把优秀作品呈现在孩子们面前，这既需要媒体、出版机构的播火传薪，还需要一些儿童文学的阅读推广人直接进幼儿园、学校，为教师和家长推荐优秀作品。“我们不仅要给孩子们那些承载着传统文化、民间智慧和民族审美趣味的优秀童谣，也要给他们新创作的满溢着童真、童趣的优秀作品，让他们幼小的心灵受到美的浸润和陶冶。”方卫平说。