袁汝波的写意水墨人物画粗犷雄浑 质朴厚重
观袁汝波的写意水墨人物画，总有一种莫名的亲切和温馨，那扑面而来的粗犷气息，那似曾相识的生活场景，那一个个质朴憨厚的矿工抑或农民，那一张张似乎可以听得见声音的笑脸，还有那来自原生态式的自然和简单，都给人一种强烈的生活感和厚重感，让人在喧嚣和浮躁中体味到一种别有的宁静和感动。
袁汝波，1956年生，现为河大艺术学院美术研究所所长、教授、研究生导师，河南省美协人物画艺委会主任，中国美术家协会会员。
袁汝波画风的形成来自于他的生活环境和经历。袁汝波的老家在新蔡，是一个地地道道的河南人。在中原这块浸润着浓郁文化气息的沃土中，袁汝波从小便吸取着来自生活的元素和灵感。学校离家有三四里地，每天一大早，在一亮一亮的萤火陪伴下，他和同伴们穿越乱坟岗跑到学校，那时的场景和心情鲜活地留在他的记忆中。后来，他随父亲来到开封，在学校的宣传队做起了漫画黑板报。小小舞台上，他画雷锋、画王杰，自由驰骋，由此开启了自己迈向美术的第一步。为了寻找属于自己的童趣，袁汝波搞过剪纸，一把小剪刀，随着自己的手来回旋转，毛主席像、雷锋像就都神奇地展现出来；他还在玻璃片上画各种各样的人物，辅以鞋盒、手电筒等工具，别出心裁地进行自己的幻灯演出，演绎鬼子进村等一个个经典的故事。诸如此类的事情为他的童年带来了无限乐趣，也为他构筑了坚实的美术根基。
袁汝波有过4年的下乡经历。在县文化馆作画的岁月中，他得以与农民近距离接触、了解农民精神世界的机会。农民的审美意识、农民的朴实情感、农民的喜怒哀乐，潜移默化中影响并改变着他，成为他自己的一种精神特质，也成为他以后创作的模板。那时，别的知青用文字来写日记，而袁汝波则用连环画来记，一个个场景，一个个人物，在他的笔端幻化成一幅幅妙趣横生的图片。
袁汝波说：“自己早年的经历是一笔财富，虽然没有专人指导和正规学习，但正好可以自由发挥自己的想象力，画出自己的感觉。”而这也正是袁汝波具有较强作画能力、画作很快令人侧目的重要原因。
袁汝波喜欢游历和速写。“由真，才能出情，打动自己，才能打动别人。深入生活，才能有真情实感。”他是这么说的也是这么做的。每逢秋末满山红叶时，他就拿起速写本，带着学生，钻进山野，寻觅山野的秋声，领略山里人朴实的民风。而他最喜欢的就是西北地方的游历，陕北、川西、川藏高原、云藏高原等带有原生态的典型民风和建筑给予了他无限的创作灵感和激情。
开阔的黄河岸边，强壮的纤夫身躯曲成弓形，喊着声震天中的黄河号子，将自己演绎成一道独特的风景。袁汝波伴着这样的风景长大，然后将其转化成自己笔下的风景。
经过长时间的观察积累，天道酬勤，袁汝波的画作有长足发展。作品《塬风》入选第八届全国美术作品展，并获河南展区金奖；《采风》入选第十届全国美术作品展，并获河南展区金奖。
