青年画家曹强的“写境”与“造境”

鲁林涛

曹强　美术教师，2007年国画《凉山姐妹》、《秋雾》入选中国美术家协会第二十次新人新作展，国画作品《夏日熏风》入选《美术报》主办首届全国美术教师作品展并获奖。　　■李新平
　　我与美术教师曹强初识于1999年，当时一位文友拿来曹强的仕女图共赏，观之清灵隽秀，仙风袅袅，便借机与之相见，谁想这位二十几岁的青年，竟论画谈书，兴致高雅，才气勃发，在相互的心灵感应下，与之成为忘年道友。近年来，他新作频出，去年就有三幅作品入选国家级美展，一幅作品入选省级美展并获奖。
　　国学大家王国维认为：“词以境界为最上。有境界自成高格，自有名句。”曹强也认为诗画同源，均以追求境界为创作的终极目的。纵观他国画作品境界的体现，既有描绘真实生活的写境，又有富于文化内涵的造境，更有天人合一、创造性的写境与造境融会贯通的作品。
　　2002年的四川大凉山写生，是曹强的艺术突破口。凉山人的勤劳淳朴，凉山人日出而作、日落而息的生活方式，激发了曹强从未有过的创作激情。田间、街头、院落、寨口都留下了他写生的身影。归来后他创作了反映彝族民风民情的大凉山组画，这一系列水墨作品可称为曹强“写境”的代表之作。山脚下放牧的儿童、赶场途中的老人、火把节上的姑娘，都被曹强写意成一幅幅国画作品。他将中国画的传统笔墨技法与西方绘画的点线面及形体感双向打通，形成了浓淡、干湿、虚实、明暗、节奏的变化，既有笔墨的意趣，又有现代的形式美感。在作品中，他不仅融入了自己的美学见解，更倾注了自己的生活感悟。大凉山组画中的彝族同胞，纯真而质朴，憨厚而真诚，默默劳作，不染尘俗，而这些美好的人生理念恰恰契合了曹强的人生追求和艺术理想。内涵与载体的和谐碰撞出灿烂的火花，创造出新的艺术境界。大凉山组画充分展示了曹强捕捉对象特征的能力、扎实的笔墨功力和熟谙素材、组织画面的能力。由此，这些作品多次参展、获奖。《凉山姐妹》、《秋雾》入选中国美协第二十次新人新作展，《夏日熏风》入展首届全国美术教师作品展并获奖……
　　国画中人物画科的难度在于人物造型与笔墨语言的融合，曹强在坚持学术性创作的同时，坚持以小品熟练笔墨，锤炼自己的形式语言。他结合人物画中对造型的严谨要求，努力实现人物画中笔墨的独立成趣。他坚持钻研传统精华，努力深入生活，以体悟现象为基础，注重对现实生活的主观挖掘与主体再造，使“写境”与“造境”融会贯通，将“写实”与“写意”、“造化”与“心源”、“形”与“神”、“气”与“道”等主客观审美范畴与艺术理念相互穿插、融会、化合，努力做到以意造境，以形写神。更为重要的是他十分重视文化底蕴、思想修养的自我锤炼，在“外师造化”的外功上抒发性灵与情感，在“中得心源”的内力上构建文化品德。米颠拜石、陶令赏菊、紫气东来、赤壁怀古、清照赋诗、昭君出塞……这些栩栩如生的高士图、仕女图，明显地融入了曹强对现代人物的细致关怀和艺术创造，品之如赏长空流云，五彩缤纷，空灵生动，大可随其境进入忘我无我、天人合一之境界。正是这些赋予了文化内涵的创作，使曹强画境大开，画名广传，在“道技并重”、“道器互补”中一步步走向了艺术的大境界和人生的高品位。

刘丹

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