沉默下的激情——著名建筑摄影师张子量先生访谈录

教师之友网

沉默下的激情——著名建筑摄影师张子量先生访谈录

文/小枝

张子量 MICHAEL ZHANG：

1958年9月出生于广州
毕业于广州艺术大学摄影系
中国摄影家协会会员、中国建筑学会摄影专业委员会委员、中国广告协会摄影专业委员会会员、辽宁省旅游摄影协会理事、PSA美国摄影学会上海站站长、Phottix富达时中国区形象代言人、资深广告摄影师。

著作有《现代建筑摄影》等






老祖宗用兽皮树叶裹身后，不再甘愿日晒雨淋，垒起了木质小屋，从此，人类走向了文明……






石筑小屋、青瓦大院、祭祀神庙、奢华宫殿、摩天大楼……人类的建筑史永远那么灿烂又佳作辈出。






杰作需要定格，需要被更多的人欣赏，于是便有了一群人，拿着相机，为建筑书写神韵，赋予它们灵动与生气。张子量，便是这群人中的佼佼者。






这位得过中国建筑摄影大奖赛一等奖、奥地利超级摄影特别巡回展宽幅组金奖、香港亚太地区摄影年度奖铜奖等众多奖项，并包揽1949-2009世界经典建筑摄影大赛金银铜奖的摄影大师，不得不说是摄影界的一位奇人。









中国影像网：您是怎么走上摄影之路的？

张子量：其实我心中一直有一个遗憾，也许是受我的军人父亲的影响，我从小就梦想当一名军人。后来好不容易进了北京的部队，却被通知是要送去陕西野战部队，我父亲不愿意我去那么远的地方，就把消息压了下来，于是我的从军梦也就这样搁浅了。75年的时候，碰到上山下乡，直到80年回到城市，在一家国营的汽车公司工作，工作闲暇之余渐渐迷上了摄影。当时公司里没有专门搞摄影的，领导看我对摄影如此感兴趣，就把我派到广东电视台进行培训，学了三年的影像，就这样走上了摄影之路。











中国影像网：谈谈您的摄影风格吧

张子量：在摄影中，我独爱建筑摄影，因为它给了我激情。我爱建筑，爱它的结构和细部，这与我学生时代对几何、制图的偏爱有关系。我不是建筑设计师，但多年的摄影实践让我用光影、线条、构图等美学元素的深刻感悟来解读建筑。或许这些作品不能反映建筑的真谛，只想通过这些作品给人们一种视觉的享受和灵魂的撞击。艺术有不同的门类、不同的创作手法，但我的摄影作品都是来源于自己的心灵。如果建筑是文化，是造型艺术，是凝固的音乐。那么摄影就是光影和艺术的结晶，是永恒的瞬间。
















中国影像网：您的建筑摄影非常有名，能谈谈您和么多年来对建筑摄影的感悟么？

张子量：二十几年来，城市从平直方正中出现了圆润的线条，从圆润中长出高耸的曲线，从高耸中瀑布样洒下数不清的立面。那些层层叠叠的方正盒子构筑的视觉天空，忽然就这样被打破了——真正意义上的现代建筑一座座升起，在城市的上空绽放开璀璨的礼花。还好我有镜头，我知道必须去调动镜头的创造力，去寻找每一个独特的视角去记录那些震撼。






       摄影师要通过摄影技术和建筑知识来表现建筑，那并不容易。建筑摄影实际上是通过二维空间的平面来表现建筑的三维立体艺术。这里，维度的缺失固然无法弥补，却也为突破和创造打开了一个空间，我要解决的不仅是如何用平面再现建筑在视觉上的真实性和建筑美学上的艺术性，还要将我所看到的光影变化中建筑的瞬间表情捕捉并记录下来。这也是长期以来鼓舞着我对建筑执迷不悔的原始动力。






       其实建筑摄影相比人像摄影、花鸟摄影等来说更为艰难。因为光源只有一个——太阳。而且这个光源不是人为可以调节掌握的。于是，建筑摄影对人的耐力、执着的考验更为严格。






张子量老师在拍摄过程中








中国影像网：2010年上海世博会是一场视觉盛宴，您一定拍了很多优秀的作品吧？请跟我们谈谈好么？

张子量：是的，世博会上确实拍了不少片子，要谈的话，我就谈谈具体作品的具体拍摄吧，以世博会上我拍的卢森堡馆为例吧。这张作品主要是它的材质和形状，特别是在夜间时前面金色的和平少女的雕像深深吸引了我，在拍摄这幅作品中除了正确曝光（最佳饱和度）和控制景深外，关键是画面构图（机位选择）和拍摄的时间（在晴天时夜晚是能拍出蓝色的影调），记得我当时的三脚架有一只腿已跨过了红带围栏，只有这个角度和距离（机位）达到我的目的，才有这样的透视关系，可能有些入门爱好者不好意思将脚架的腿跨过红带围栏带吧。除了掌握日夜摄影技术和美学知识，为了达到最佳透视效果选择机位和有时候脸皮还得厚一点。
















中国影像网：从事摄影这么多年来，您拍出了无数的好作品，有没有您最满意的作品呢？

张子量：没有最满意的。也许目前有些作品是永远超越不了将来的，但只有用自己现有的智慧去发挥出最大的能量，要继续、要深入，要反思、要修正才能使作品更完美。





张子量老师作品欣赏：









荷花是张老师很喜欢的拍摄素材之一