中国散文诗未来发展走向的思考

教师之友网

中国散文诗未来发展走向的思考

－－在河南省散文诗学会第四届年会上的发言

箫风

（湖州师院中国散文诗研究中心主任）

尊敬的王幅明会长、各位诗友：

大家上午好！

首先要感谢幅明会长对我的邀请，能参加这次盛会我非常高兴。在此，我谨代表湖州师范学院中国散文诗研究中心，并以我个人的名义，向年会的圆满召开表示热烈的祝贺！向各位热爱散文诗的朋友致以崇高的敬意！

刚才听了几位诗人的发言，受益匪浅。我是来学习请教的，本不想班门弄斧。幅明会长让我讲一讲，只好从命。利用这个次机会，我想谈三点想法。

一、谈谈对河南散文诗创作的看法

我对河南散文诗的认识，是从王幅明先生开始的。首先是他一本薄薄的散文诗集《爱的箴言》打动了我，然后是他的散文诗理论专著《美丽的混血儿》启发了我，再后来是他策划的“纪念中国散文诗90年活动”激励了我。2011年11月，我们在“首届中国当代散文诗理论研讨高端峰会”上相识。后来，我与《文学报》合作创办《散文诗研究》专刊、与《湖州晚报》合作创办《南太湖诗刊》、与湖州师范学院合作创办“中国散文诗研究中心”，都得到了幅明先生的大力支持，或主持专栏，或贡献大作，或发表高见，在此我要表达深深的谢意！

因为幅明先生我开始关注河南散文诗，特别是他主编的《河，是时间的故乡》一书，囊括了95位散文诗人的作品，使我对河南散文诗有了更深的了解。除了徐玉诺等前辈的作品外，印象比较深的有王幅明、王剑冰、王猛仁、潘万提、马新朝、爱斐儿、蓝蓝、艺辛、曼畅、森子、扶桑、马东旭等。可以说，近年来河南散文诗硕果累累、成绩喜人。比如，河南省散文诗学会的成立（2008年成立后一直活动不断，这在全国省级散文诗学会中是少见的），还有《河南散文诗选》的出版，10多位河南作者散文诗集的问世，以及“散文诗的星空”、“二十一世纪散文诗”（已出两辑，第三辑又在征稿）丛书的相继出版，足以证明幅明先生的预言：河南“是一个盛产散文诗的地方”。可以说，河南已成为中国散文诗创作和出版的一个重要基地。我感到，河南散文诗喜人成绩的背后，有一位执著的推手——他就是王幅明先生。我相信，在幅明先生和大家共同推动下，河南散文诗学会一定能建设得更好！河南散文诗创作和研究一定能取得更大成就！

二、谈谈中国散文诗研究中心的有关情况

“中国散文诗研究中心”是直属湖州师范学院的研究机构，也是全国首家专门从事散文诗研究的学术机构。研究中心于今年1月批准成立，6月10至12日召开了“中国散文诗研究中心第一届年会暨耿林莽散文诗创作研讨会”。谢冕先生在发言中指出，这是中国近百年散文诗史上一个重大的历史性和标志性事件，必将大大加强散文诗的理论研究，有力推动当代散文诗创作健康发展。

之所以策划成立这个研究中心，主要目的是以此为平台推动散文诗研究和理论建设，促进中国散文诗繁荣发展。目前，该中心下设中国散文诗研究、海外华文散文诗研究、中外散文诗比较研究、散文诗文献资料研究等4个课题组。研究中心学术委员会主任为谢冕，副主任为孙玉石、孙绍振、吴思敬、王光明；屠岸、耿林莽、李耕、许淇、海梦、夏马、秦兆基、骆寒超、徐成淼、张同吾等10人为学术顾问；王幅明、王剑冰、邹岳汉、冯明德、王志清、黄永健、蒋登科、龙彼德、李标晶、张清华、程光炜、周庆荣、灵焚、王珂、箫风等为学术委员会委员。

我们的目标，是把研究中心办成国内一流的散文诗研究基地，全国领先的散文诗资料中心，层次较高的散文诗交流平台。力争在中国散文诗诞生百年之时（即2017年），能取得一些标志性成果。为此，我们在继续办好《文学报·散文诗研究》专刊基础上，又在《湖州师范学院学报》开设了“散文诗研究”专栏，条件成熟时创办定期出版的《散文诗研究丛刊》。目前，中心正在抓紧建设散文诗文献资料中心、中国散文诗研究中心网站。近几年，我们想重点围绕“中国散文诗百年纪念”做几件事：一是编辑出版一套《中国散文诗百年经典》，包括《百家作品精选》、《百篇论文精选》两册；二是筹备创办“沈尹默散文诗奖”，计划每两年举办一次评奖，拟设散文诗论著奖、散文诗创作奖、散文诗翻译奖三个奖项；三是定期举办研究中心年会和散文诗创作研讨会，并有选择的资助出版散文诗理论研究专著；四是推动成立浙江省散文诗学会，编辑出版《浙江散文诗选》和《浙江散文诗简史》，为省内散文诗人打造一个互动交流的平台；五是组织中外散文诗学术交流活动，加大对青年散文诗人的推介和扶持力度，促进国外优秀散文诗译介和推广工作。

欢迎在座的各位朋友对研究中心的建设提出宝贵意见，并给予大力支持！比如，可以将您的散文诗专著捐赠散文诗资料中心，可以参加研究中心组织的相关活动，可以为《散文诗研究》专刊和专栏惠赐大作等等。

三、谈谈中国散文诗未来发展走向的思考

应该说，新世纪以来中国散文诗创作空前活跃，作者队伍不断增加，创作质量明显提升，发表平台越来越多，散文诗研究也明显加强。但也要清醒看到“繁荣”背后的隐忧，散文诗创作质量还有待进一步提高，散文诗研究还缺乏对当下创作实践的关注和批评。散文诗要实现新的突破，谋求新的发展，亟需从理论与实践的结合上解决好发展走向问题。我想在这里抛砖引玉，就当前争议较多的几个问题，谈一些粗浅的看法，与大家做个交流。

1、坚持以诗为本，注重博采众长。散文诗的“文体之争”由来已久，由此带来的“身份认同”焦虑，一直困扰着散文诗的创作和研究。有的认为散文诗既非散文也非诗，是另一种“独立文体”；有的认为散文诗本质上属于诗，是“诗之一体”；有的认为散文诗介于散文与诗之间，是一种两栖性的“边缘文体”（或曰“杂交文体”）；也有的认为不必纠缠文体之争，只要写出好作品就行。凡此种种。近年来，由于耿林莽、李耕、邹岳汉等前辈的倡导和“我们”散文诗群的推动，散文诗本质上是诗的观点，逐渐为大多数作家和编者认同，许多诗歌刊物开辟散文诗专栏就是明证。尽管如此，我感到这一问题并没有从理论上解决好，应引起散文诗作家和评论家的共同关注。正如邹岳汉先生所言：“散文诗文体的‘诗性’问题，……是当下中国散文诗界绕不过去的，一个十分现实的，甚至有点紧迫的、关系重大的问题。”耿林莽先生甚至讲，这是一个“关系着散文诗兴衰存亡”的问题。我理解，坚持以诗为本，就是要坚守散文诗的诗性特质，强化散文诗的文体自觉，既要划清与抒情散文的文体界限，又要明确与自由诗的具体区别，切实从“亦诗亦文”、“非诗非文”的迷雾中突围出来，让散文诗真正回归诗歌本体。当然，强调散文诗的诗性，并不能否定散文诗的独立性，因为丧失了独立性（无论被散文“化”，还是被诗“化”），散文诗便失去了存在的价值，这是需要我们警惕的，也是一些散文诗前辈担忧的。因此，散文诗既要坚持以诗为本，又要坚守散文诗的文体特性，善于“引入散文元素”丰富自己（即耿老所讲的“化散文”），并注意从小说、戏剧、电影、音乐、绘画、雕塑等艺术形式中汲取营养，通过博采众长，实现“自身的裂变和再造”，进一步拓展散文诗文本的表现手法。只有这样，散文诗才能真正形成独特的艺术魅力和美学特色。

2、坚持精品之路，力求雅俗共赏。近年来，关于散文诗“精品化”与“大众化”（或曰通俗化）之争浮上水面，并且有愈演愈烈之势。有的认为没有精品就没有散文诗，散文诗要发展必须走“精品化”之路；有的认为散文诗“好读好写”，应该走出“小圈子”追求“大众化”；也有的认为散文诗应该“雅俗共赏”，允许不同风格的作品共存共荣。“雅俗之争”看似“无关紧要”，实际上“‘俗’与‘雅’已成为散文诗两种走向的焦点”（耿林莽语）。一向坚守散文诗精品气质的耿林莽先生，多次提出散文诗精品化问题。在接受我的访谈时强调：“散文诗是美文性文体，精品性是她的必然选择，或本质属性；而在她的发展中，由于部分作品思想贫弱，艺术粗糙，质量不高，严重影响了她的声誉。因而，提高质量便成为关系文体命运与发展前途的关键。”耿老的忧虑不是空穴来风。当前，散文诗创作的确存在缺乏精品意识的问题，粗制滥造、重复雷同、无病呻吟之作充斥网络和报刊，不仅败坏散文诗的声誉，而且影响散文诗文体地位的确立，必须保持警惕。但我认为，坚持和提倡“精品化”，并不是背离“大众”，也不是拒绝“通俗”，更不是反对“雅俗共赏”。因为“雅俗共赏”是任何文学（乃至文艺）形式的追求，当然也应该是散文诗的追求。从某种意义上讲，真正做到“雅俗共赏”才称得上“精品”，才能经得住读者的检验和时间的筛选。当前，要反对的是“大众化”掩盖下的“粗鄙化”（喻子涵语），要警惕的是“通俗化”掩盖下的“庸俗化”（甚至是“低俗化”）。散文诗要赢得社会的认可和文坛的尊重，最终要靠作品说话。因此，必须拒绝平庸、拒绝媚俗，尽快拿出堪称“精品”的散文诗文本来。没有精品就没有散文诗，就没有散文诗的地位和尊严。

3、坚持中西融合，彰显中国气派。散文诗是“五四”时期与新诗同时诞生的，可以说都是从西方引进的“舶来品”。如何让散文诗“落地生根”，成为几代散文诗人的艰苦探索和不懈追求。谢冕先生把如何处理传统与现代的关系，称之为“中国新诗的百年之痛”。其实散文诗也一样，这个问题至今没有解决好。有的人盲目追崇西方现代派技巧，对中国诗歌传统不屑一顾，作品缺乏鲜明的“中国特色”，就像梁实秋先生讲的那样，“是用中文写的外国诗”；也有人固守俗套，跳不出传统思维定势，盲目拒绝西方诗歌的影响，不愿也不会运用现代手法丰富自己。我感到，这两种偏向都要防止和克服。散文诗要实现“突破”和“超越”，应在贯通古今、融合中西上下功夫，既要注重传承中国诗歌的优良传统，特别是《野草》开创的中国散文诗传统，保持汉语诗歌艺术的一脉相承；又要注重借鉴西方现代诗歌的精湛艺术，包括现代手法和现代意识，像鲁迅先生那样“拿来”为我所用，但不能一味追崇和迎合西方趣味。鲁迅先生早就讲过：“只有民族的，才是世界的。”特别是在文化全球化的大趋势下，只有继承传统，融合中西，中国散文诗才能彰显其独特魅力，才能创作出既有民族特色又能沟通世界的优秀作品来。我想特别说明的是，散文诗本来就是一个现代性的文学新品种，无论是中国散文诗，还是外国散文诗，其传统的精髓都是现代性。坚持中西融合，最重要的是追求散文诗现代性与民族性的深度融合，从而使我们的作品既有强烈的现代色彩，又有浓厚的民族特色，进一步彰显当代散文诗的中国气派。

4、坚持理想追求，强化责任担当。近年来，诗歌界在“写什么”与“怎么写”的问题上也时有争论。有的认为诗歌是语言的艺术，“怎么写比写什么更重要”；有的强调诗歌要关注现实，不能“自说自话”，玩“文字游戏”。在散文诗创作上，也同样面临这一问题。我认为，“写什么”与“怎么写”对散文诗创作同样重要，不可偏废。如果过分强调散文诗对现实生活的关注，就会影响对散文诗艺术的探求，甚至会导致新的题材决定论倾向；同样，如果片面强调“诗到语言为止”，甚至当作语言的游戏，就会忽视诗人的社会担当。从当下散文诗创作的现状看，这两方面的问题都不同程度存在，尤其是人文情怀和责任担当的缺失问题更为突出。谢冕先生一针见血地指出：“缺乏社会担当，是当代诗人的痼疾。”耿林莽先生也多次强调：“关注现实民生，尤其是底层人民的疾苦，是作家的良知与社会责任感之所系。”“不关心现实人生，没有悲天悯人的情怀，对于腐败黑暗的事物熟视无睹，只关起门来闭门造车，抒发装点自家‘内宇宙’中那一点点个人悲欢，就很难将境界拓宽。”他不但大力倡导，而且身体力行，创作了大量“为世界喊疼”的精品力作，为我们树立了典范。我感到，如何实现社会担当与诗美追求的统一，是我们每个散文诗写作者应认真思考和回答的问题。解决好这个问题，不仅要关注“写什么”与“怎么写”，还要重视“为何写”，真正弄清自己写作的意义何在，肩负起一个诗人应有的文学良知和社会责任。

谢谢大家！