艺教交流 让儿童用心灵引导笔墨

鲁林涛

让少儿用自己的新奇眼光观察和捕捉他的对象世界，这对国画训练来讲，是极其宝贵的。　　少儿国画训练是发展少年儿童个性特长的重要途径，有助于对少年儿童眼、脑、手协调能力的培养，有助于其智力的开发。这也是越来越多的家长关注孩子绘画训练的重要原因之一。早期的少儿绘画教学多遵循“为画而学”、“力求速成”的教育观，现在，这种教育观已经被绝大多数美术教育者摒弃。其主要原因在于重效果而非重过程的指导思想，使少年儿童的艺术天分过早地公式化、概念化，阻碍了儿童艺术个性的发展。我觉得少儿的美术教育应该是重过程的素质教育。
　　那么，怎样才能学好国画呢？
　　关键有两条：第一是辨优劣，第二是走正路。看懂画面境界的高低、格调的高雅、笔墨质量的好坏，虽然不是初学者马上就能做到的事情，但从一开始便注意提高自己在这方面的认识，可保证我们能沿着正确的学习道路走下去，路走对了才能修成正果。
　　所谓辨优劣，就是要会如何看画，如何看懂一幅画。辨别一幅画的优劣，不能仅仅停留在像与不像的形似标准上，要细心揣摩其作品的内涵。每位艺术大师有不同的经历，有不同的艺术特征，只有牢牢把握住作品的特征，才能真正读懂作品艺术个性的表达。
　　文同的墨竹不仅仅是几棵竹子，文同曾说：“吾乃学道未至，意有所不适，而无一遣之，故一发于墨竹。”八大山人自题其画曰：“墨点无多泪点多。”他的寂寞无可奈何之境可见一斑。现代山水画大师黄宾虹先生说得好：“造化有神有韵，此中内美常人不可见，画者能夺得其神韵，才是真画。”什么是真画？就是画中要有内美，要有内在的精神。再者，注意研究作品的“笔墨”，也就是大师们用来诉说他对大自然认知程度的艺术语言。当年黄宾虹先生的积墨法，把积墨提到了一个新的境界，其作品墨华飞动，浑厚华滋，在厚的积墨里呈现出了“亮墨”，而白石老人创造了时代所赋予的大气、雄厚老辣的绘画风格，凭借着他个性化的具有时代化的笔墨语言独树一帜。因此，要学会看笔墨，笔墨的好与坏将直接关系到画的好与坏。
　　走正路，所谓走正路就是要按艺术规律办事，追求要正确，就如达芬奇学画一样，要从最基础的画蛋开始入手。刘海粟先生回顾他学画的道路时曾说：“开始是勾线，花了相当时间，包括在书法上狠下功夫，坚持中锋用笔，不搞花俏，然后学习积墨，直到后来才学习用泼墨掺以泼彩，甚至泼水……”这段话说明了学习国画要循序渐进的基本规律。
　　初学国画以勾线、临摹为主，勾线要以中锋用笔为主。国画艺术还要创造创新，这也是其艺术发展的规律。在纯真、淳朴、天真烂漫的少儿眼里，世界是另外的一种面貌。这一点不容忽视，他们对大自然的直觉和纯朴的情感随处可见。少儿用自己的新奇眼光观察和捕捉着他的对象世界，对正规的国画训练来讲，这些都是极其宝贵的东西，千万不可抛弃。
　　假若正规的训练就是拿一种模子来套，公式化、模式化、规范化、样板化，必然导致艺术作品的千篇一律、千人一面、枯燥干瘪，最终会走向扼杀少儿艺术天分的绝路。
　　另外，少儿的国画学习进度将受到其自身的心理、生理发展水平的制约，任何操之过急、揠苗助长的做法，都是违背儿童身心发展的，到头来只能是欲速则不达。我们应依照儿童对艺术的认知规律，不断地激发少年儿童的情感和创作欲望，同时把这些与发展创造力相结合，促使儿童学会“异想天开”，在日常生活中不断得到发展，引领孩子们在自由创造的空间里翱翔。
　　《中国教育报》2008年11月17日第4版

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