世界华文创意写作大会宣言（2015）![]()
世界华文创意写作大会宣言（2015）
“世界华文创意写作大会”是由中国作家协会所属中华文学基金会、世界华文创意写作协会发起主办，由上海市华文创意写作中心、上海大学文学与创意写作研究中心、澳洲拉筹伯大学网络中心、《探索与争鸣》杂志社承办、协办的国际华文创意产业界文创人员、职业作家、写作教育者的行业大会。大会旨在促进华文创意写作人才的培养，促进华文创意写作作品的培育，促进华文创意写作事业国际影响力的提升，促进华文创意写作人才、作品与创意产业、公共文化服务的联结，推进华文创意写作人才资质的国际认证，推广华文创意写作教育教学及学科研究。
大会一致认为，随着中国文化创意产业的发展、中国公共文化事业的发展，创意写作的意义已经超出了高校教育学科的边界，它已经成为文化创意产业、事业的基础性力量，并将之与创意产业实践结合。
大会倡导中国学术界与教育界，研究创意写作理论，改革中国高校中文教育教学培养机制，创建中国化创意写作学科，为培养具有现代意识的专业创作人才和具有原创写作能力的创意产业核心从业人才做出更多的工作，同时加强创意写作与文化产业、事业的连结推广创意写作的社会化。
大会呼吁尽早成立中国创意写作协会，以中国创意写作从业人员、教育专家及专业作家为主体，团结在世界舞台上拥有重大影响力的华文作家、写作教育家及国际友好人士，推动华文作品的发布、产业对接、交流、研讨。打造中国创意写作界自组织平台，开发世界性华文创意写作文化品牌活动，促进世界华文文化创意产业原创力提升，原创作品的创作和原创人才的培养。
大会一致同意，未来要在华文作家的作品报告、会员成果发布、创作出版对接等方面加强工作，同时尽可能多地促进华人青年创意写作人才培训工作，让华文创作者有机会接近国际创意写作大师，跟大师一起参加工坊创作，让大会成为原创文稿创作经验交流及名家名作成果发布、创意的产业化转换对接、创意培训的多层次共生平台。
大会一致倡导社会各界更多地关注创意写作事业，政府和企业更多地重视文化原创力的养护与提升，吸引、组织文创人才考察经济发展及投资环境，为地方发展建言献策，吸引世界级华文创意大师、专业写作人才利用地方传说、风物进行创作，提高原文稿创作水平和影响力，促进地方性题材作品创作项目立项。
大会希望联结国内外创意写作研究者、创作者，联结写作者与企业家，共同推介创意写作理念与方法，实现创意、创作与产业转化，促进华文创意写作事业健康、繁荣、可持续发展。
1、名誉会长：何建明
2、会长：葛红兵
3、副会长：刁克利（北京，新增）、郭淑云（新加坡）、黄昌勇（上海）、黄惟群（澳大利亚，新增）、江冰（广州、新增）、王宏图（上海，新增）、王一燕（新西兰）、夏维波（吉林，新增）、杨剑龙（上海）、张立中（澳大利亚）、朱寿桐（澳门，新增）
4、专委会主任委员：
教育教学委员会主任委员：陈小碧（浙江）、费小琳（北京）、林歆（福建）、刘海玲（广州）、张永禄（上海）
创意写作产业发展委员会主任委员：唐荣尧（宁夏银川）、谯达摩（北京）、梁慕灵（香港）、徐秀明（浙江）、李建峰（北京）
创意写作事业发展委员会主任委员：陈少志（吉林）、黄健云（广西）、凌秋千（辽宁）、刘伟（海南）、叶祝弟（上海）
文化创意师资格培训与认证委员会主任委员：陈晓辉（陕西）、李晓梅（甘肃）、赵牧（河南）
5、秘书处
秘书长：陈鸣
副秘书长：刘业伟、许道军
秘书：高尔雅（上海）、李艳葳（沈阳、新增）、宋红岭（江苏）、许峰（广州、新增）、张鹏（山东）
6、全体理事会员名单：
班易文、毕旭玲、陈保菊、陈佳冀、陈鸣、陈少志、陈世平、陈小碧、陈晓辉、刁克利、费小琳、冯汝常、高尔雅、高翔、高杨、葛红兵、郭淑云、黄斌、黄健云、黄惟群、江冰、雷勇、李建峰、李晓梅、李艳葳、梁芳、梁慕灵、梁新全、梁艳萍、林歆、凌秋千、刘海玲、刘赛、刘婷、刘伟、刘卫东、刘业伟、陆琳、吕永林、谯达摩、任丽青、宋耕、宋红岭、宋小竹、唐荣尧、田忠辉、王宏图、王雷雷、王铭、王青、王小宁、王晓云、王燕子、王一燕、魏然、席晓丽、夏维波、夏秀、谢彩、谢尚发、谢胜男、徐秀明、许道军、许峰、荀利波、杨剑龙、叶祝弟、尹家美、于巍、张娟、张立勇、张鹏、张文东、张永禄、赵牧、朱寿桐
世界华文创意写作协会章程（2015）
（草案）
第一章总则
第一条本机构名称：世界华文创意写作协会；英文名称：GlobalAssociationofChineseCreativeWriting。
第二条本机构是利用自有资产自愿举办的、从事非营利性社会服务活动的社会组织。
第三条本机构的宗旨：促进华文创意写作人才的培养，促进华文创意写作作品的培育，促进华文创意写作事业国际影响力的提升，促进华文创意写作人才、作品与创意产业、公共文化服务的联结，推进华文创意写作人才资质的国际认证，推广华文创意写作教育教学及学科研究。
第四条本机构的注册地：澳大利亚墨尔本；本机构常设办公地：上海。
第五条本机构官方信息发布网站：华文创意写作网。
第二章举办者和业务范围
第六条本机构由上海市华文创意中心、上海大学、澳洲拉筹拨大学网络中心等机构法人共同发起成立。
第七条本机构的业务范围包括：培养华文创意写作人才，培育华文创意写作作品，推广华文创意写作教育教学及学科研究，促进华文创意写作与文化创意产业、公共文化服务联结，推进华文创意写作人才资质国际认证。
第八条本机构遵守相关法律法规规定开展活动，实行重大事项报告制度。
第三章组织管理制度
第九条本机构设名誉会长1人，会长1人，副会长、专业委员会主任委员若干，以上构成常务理事会。常务理事会是本机构的决策机构。
常务理事由举办者及相关单位、个人推选产生。
常务理事每届任期5年，任期届满，可以连选连任。
第十条常务理事会行使下列事项的决定权：
（一）章程的修改；
（二）业务活动计划的制定；
（三）年度财务预算、决算方案的制定；
（四）本机构的分立、合并或终止；
（五）常务理事、理事的罢免、增补；
（六）内部机构的设置；
（七）内部管理制度的制定。
第十一条常务理事会两年召开1次会议。有下列情形之一,应当召开理事会会议：
（一）会长认为必要时；
（二）2/3理事联名提议时。
第十二条会长、副会长由理事选举产生或罢免。
副会长协助会长工作，会长不能行使职权时，由会长指定的副会长代其行使职权。
第十三条召开常务理事会会议，应于会议召开1个月前将会议的时间、地点、议题等一并通知全体常务理事。常务理事因故不能出席，可以书面委托其他常务理事代为行使表决权，委托书必须载明授权范围。
第十四条常务理事会会议实行1人1票制。理事会作出决议,必须经全体常务理事过半数通过方为有效。
下列重要事项的决议，必须经全体常务理事的2/3以上通过方为有效：
（一）章程的修改；
（二）选举和罢免会长、副会长；
（三）增补和罢免常务理事；
（四）本机构的分立、合并或终止。
第十五条理事会会议应当制作会议记录。形成决定的，应当当场制作会议决议，并由出席会议的理事审阅、签名。理事会决议违反法律、法规、规章或章程规定，致使本机构遭受损失的，参与决议的理事应当承担责任。但经证明在表决时反对并记载于会议记录的，该理事可免除责任。
理事会会议记录、决议由本机构的档案管理工作人员存档保管。
第十六条会长行使下列职权：
（一）召集和主持理事会会议。
（二）检查理事会决议的实施情况；
（三）法律、法规、规章和本机构章程规定的其他职权。
第十七条本机构秘书处对理事会负责，并行使下列职权：
（一）主持本机构的日常工作，组织实施理事会的决议；
（二）组织实施单位年度业务活动计划；
（三）拟订本机构年度财务预算、决算方案；
（四）拟订单位内部机构设置的方案；
（五）拟订内部管理制度；
（六）提请聘任或解聘本机构副职、财务负责人和内设机构负责人。
第四章法定代表人
第十八条本机构的法定代表人为会长。
第十九条有下列情形之一的，不得担任本机构的法定代表人:
（一）无民事行为能力或者限制民事行为能力的；
（二）正在被执行刑罚或者正在被执行刑事强制措施的；
（三）正在被公安机关或者国家安全机关通缉的；
（四）因犯罪被判处刑罚，执行期满未逾3年，或者因犯罪被判处剥夺政治权利，执行期满未逾5年的；
（五）法律、法规、规章规定不得担任法定代表人的其他情形。
第五章资产管理、使用原则及劳动用工制度
第二十条本机构经费来源：
（一）开办资金；
（二）在业务范围内开展服务活动的收入；
（三）利息；
（四）社会各界的捐赠；
（五）其他合法收入。
第二十一条本机构的开办资金由举办者出资。根据运作和发展需要，举办者可以继续投入。
第二十二条本机构开展业务的收费按物价部门核定的标准执行。
第二十三条本机构的资产必须用于章程规定的业务范围和事业的发展，除符合规定的支出外，财产及其孳息不得用于分配，增值部分不得分红，解体时剩余财产用于公益性或者非营利性目的。
第二十四条本机构从事社会服务取得的收入除用于合理的工资薪金、福利支出和与本机构有关的、合理的支出外，全部用于登记核定或者章程规定的公益性或者非营利性事业。
第二十五条本机构工作人员的工资福利开支控制在合理的比例内，不得变相分配本机构的财产。
第二十六条本机构进行独立的会计核算，建立健全内部会计监督制度，保证会计资料合法、真实、准确、完整。
第二十七条本机构配备具有专业资格的会计人员。会计不得兼任出纳。会计人员调动工作或离职时，必须与接管人员办清交接手续。
本机构决策机构任期届满或更换法定代表人之前必须进行财务审计。
第二十八条本机构劳动用工、社会保险制度按常设办公地所在国家法律、法规执行。
第六章章程的修改
第二十九条本章程的修改，须经常务理事会表决通过。
第七章终止和终止后资产处理
第三十条本机构有下列情形之一的，应当终止:
（一）完成章程规定宗旨的；
（二）无法按照章程规定的宗旨继续开展活动的；
（三）发生分立、合并的；
（四）自行解散的。
第三十一条本机构终止，应当在常务理事会表决通过后15日内成立清算组织，清理债权债务，处理剩余财产，完成清算工作。清算期间，不进行清算以外的活动。
第三十二条清算组织人员一般应由本机构的法定代表人或者常务理事会确定的相关负责人、债权人代表以及业务主管单位的代表组成。根据需要可聘请会计师、律师等参加。清算费用和清算组成员的酬劳应从本机构的剩余财产中优先支付。
清算期间，清算组织代表本机构参与民事诉讼活动。清算工作完成后，清算组织应提交清算报告提请原理事会审核通过。
本机构应当自完成注销清算之日起15日内，向登记管理机关办理注销登记。
第三十三条本机构自登记管理机关发出注销登记证明文件之日起，即为终止。
本机构注销后的剩余财产由登记管理机关组织捐赠给与本机构性质、宗旨相同的其他社会组织，并向社会公告。
第八章附则
第三十四条本章程经2015年6月21日常务理事会表决通过。
第三十五条本章程的解释权属常务理事会。
第三十六条本章程中的各项条款如与法律、法规、规章不符的，以法律、法规、规章的规定为准。
http://www.jssh365.cn/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=7070&extra=page%3D2&_dsign=58ea245a
http://www.jssh365.cn/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=7070&extra=page%3D2&_dsign=58ea245a
世界华文创意写作大会在上海召开
6月21-22日，世界华文创意写作大会在上海大学延长校区隆重举行，来自澳大利亚、新西兰、新加坡、香港、澳门与中国内地的100多名创意写作者、创意教育者和创意产业界代表欢聚一堂，围绕创意写作理论与教学方法、创意产业原创力提升等议题展开深入交流，集思广益，共享创意盛宴。大会同时还举办了会员作品发布、优秀作品颁奖、企业与作者对接活动。其中，青年作家叶炜推出了《乡土中国三部曲》作品宣讲，创意写作教育专家许道军为新书《故事工坊》举行了现场发布会，华文创意写作网等企业举行了上线仪式等推广活动。
据悉，本次大会是由中国作家协会所属中华文学基金会与世界华文创意写作协会发起主办，由上海市华文创意写作中心、上海大学文学与创意写作研究中心、《探索与争鸣》杂志社等6家单位承办、协办。大会以推广华文创意写作教育教学及学科研究、推介华文创意写作人才、展示华文创意写作作品、促进创作者和作品品牌的行程，加强作者与业界的互动对接为主题，旨在普及创意写作理念与方法，实现创意、创作与产业、公共文化服务的联结，促进华文创意写作事业的国际化，推进华文创意写作人才及作品的国际化影响力提升。
21日上午，中国作协副主席何建明、上海作协书记汪澜、上海大学校长罗宏杰、明园集团总裁凌菲菲、上海大学科技园区有限公司总经理潘志浩、中国人民大学刁克利教授等出席开幕式并致辞。
为期两天的会议围绕“创意写作理论与中国化”、“创意教育与创意产业”、“作者品牌与作品品牌”、“创意写作与社区文化服务”等主题展开，与会嘉宾交流真知灼见，场面非常热烈。
本次大会的协办单位——上海大学文学与创意写作研究中心主任葛红兵教授介绍说，创意写作20世纪20年代末创生于美国爱荷华大学。美国作为创意写作学科的原产国，培养出了包括理查德·耶茨、玛丽莲·罗宾逊等屡获大奖的作家；中国读者熟悉的哈金、白先勇、严歌苓、李翊云等也曾就读该专业。经过近一百年的发展，创意写作学科已经遍布全球各地，形成了成熟、系统的学科体系，为欧美、澳洲、韩国、日本、香港、台湾等发达国家和地区培养了大量的小说家、编剧、策划师等核心创意人员。
当下时代的创意写作的发展，应当在致力于将欧美创意写作体系引入国内，专注创意人才培养、创意产品培育和创意产业引领的同时，积极面向公共文化事业，为社区提供公共文化服务。
目前，创意写作作为教育专业在国内蓬勃发展，除了上海大学，中国人民大学、复旦大学、同济大学、北京大学、广东外语外贸大学、广东财经大学、山东师范大学、三亚学院等十几所院校都开设了创意写作研究生或本科专业，还有全国百余所高校已开始筹备，经过近10年的孕育，中国的创意写作教育已经迎来了大发展的春天，但是，迄今为止，中国还没有一个统一的组织平台，能够引导中国的创意写作教育者与创意产业、文化事业对接。尤其严峻的状况是，国内的创意写作者处于极端弱势地位，创意师这个职业还不被多数人认可，甚至创意写作的学科地位和属性在教育界还未完全认同。创意产业急需原创人才和原创作品——大会就此发出呼吁，中国应该成立创意写作协会，创建中国自己的创意写作从业人员的社会化平台，服务于相关企业和个人，改善中国创意写作教育及创意写作产业环境，促进中国文化原创力的提升。
【上海大学创意写作丛书第一辑经过三年努力终于出齐了】
创意写作：基础理论与训练http://url.cn/6DDvQz
创意写作的兴起 http://url.cn/5cwbIi
创意写作：虚构与叙事 http://url.cn/8eTSmA
这是我们数年来的心血，是我们进行创意写作学科建设、教育教学改革的一个见证。
上海大学创意写作丛书 总序 美苏冷战以苏联瓦解美国的胜利告终。多数人认为美国是靠科技创新战胜了苏联，这种认识是片面的，在我看来，美国之战胜苏联更重要的原因是文化创新。没有文化创新的国家其国力不可能真正强大。事实是，今天的美国，广义化产业占其GDP比重超过了20%，是美国国内第一大产业，也是美国第一大出口产业；我们可以结论性地说，今天美国的国力主要体现在文化产业的发达和全球出口上。这跟美国大学体系中“创意写作”机制的创建和发展有关，美国高校在美国发展中不仅仅承担了技术创新的功能，同样承担了文化创新的功能，为美国文化产业发展提供了高速引擎。但是，中国高校却不是如此，中国高校没有“创意写作”学科，中国高校文学教育走的是文学史知识和语言学知识教育路线，明白宣称不培养作家。中国高校在过去的一百年现代化史上承担的功能是非常尴尬的，它承担科技创新功能，也曾经试图承担社会改造技术的提供者角色，但是，它扮演文化传承者的形象，却一直没有真正承担文化创新者的义务。它支离破碎、附庸风雅地追随西方科学主义、技术主义路线，但是实际上中国的大学在科学主义的思潮中没有占据先机，也当然没有后来居上，只是在技术创新上少有作为，却把文化创新的任务排斥在自己的体制之外。现在，让我们来看看中国大学的其他可能？也许校园现在应该可以分成两个部分，一部分是科学技术专家的大学，一部分是文学艺术家的大学。大学应该建立一种系统，更高等级的系统诉求，在科学技术创新之外，还有另一种推进全社会文化创新的力量，为国家综合国力竞争提供动力。 2004年我从剑桥大学任访问学者一年回来，去拜访钱伟长校长，见面没寒暄，他劈头就句：你觉得我们上大中文系现在怎么样？我当然说好话，他老人家关心的事儿我们真是尽力了，再说，我们的确也有很大进步。但是，他反问：是这样吗？我们跟复旦比，怎么样？我们赶上了复旦没有？我就噎住了，不知道如何回答。当时，大不列颠学术基金会资助我到英国访问一年，加上之前我在新加坡工作、法国讲学的经历，我有很多想法，包括对中文学科改革的想法，我感觉，未来的高校文学教育，可能应该以“创造性写作”（我们翻译成“创意写作”）为主要方向，这是中国文学教育改革的大方向。而我们现在的大学文学教育是明确告知“不教写作”、“不培养作家”的，这个体系教语言、教文学史、教文学理论，但是，就是不教文学创作本身，不教创造性思维和写作，这是和当代文化的产业化发展、文化产业的国际化竞争环境不适应的，当时，我感觉到我们的中文系学生找不到工作、跟文化创意产业不衔接的弊病，认为整个中国的高校文学教育都要改革，中国的高等教育中的文学学科应该有一个大检讨。后来，钱校长让我写个报告，要我把对中文系教育教学想法整理成文字写给他。写报告的时候，发现自己对问题的思考还只是皮毛，很多问题没有想透，这让我不得不马上提起精神，进一步收集海外资料，翻译学习，此后，创意写作研究好几年成了我常态教学科研之外的一个“私密”任务。三年前，我终于向周哲玮校长写信，建议创建上海大学创意写作学科，在周校长的关心和文学院陶飞亚院长的推动以及董乃斌、王晓明、王光东、曾军、张寅彭等领导和同事的大力支持下，三年前我们创建了全国第一所高校创意写作中心，创建了全国第一个本科“中国文学创意写作平台”，去年又在中文系创建了创意写作创新学科。 在我看来，中国高校文学教育同语言教育混融为“语言文学学科”，已严重滞后于中国文化创意产业的发展的需要，中国式“语言文学”模式培养的人才与社会需求严重脱钩，中国高校文学教育必须改革，以适应新的文化产业化发展形势。比较西方现代高校文学教育发展，同西方文学教育接轨，走“创意写作”教育教学之路，是中国文学教育独立发展的重要未来方向。当代高校文学教育一直和语言教育混融，形成了“谈文学就是谈语言”、“谈语言就是谈文学”的混融观念，进而造成了文学学科学科属性认识上的偏差，含混地强调其“基础类”、“研究性”学科属性，忽略其“艺术性”学科本质，否认甚至反对其应用性。事实上，文学和语言是两个完全不同的学科，文学教育不仅仅应该教语言修养、文体格式，更应该教个体表达和创造思维（“自我诗化”），文学是语言艺术，但是，从创造性这点上说，文学却恰恰存在于语言之外，文学的本质是“创造”，不是“语言”。文学教育应回归其创造性艺术教育的学科本性。目前的所谓“文学教育”完全不适应当代中国文化产业化发展的需要，已成为冗余学科。麦可思(MyCOS)中国大学生就业研究课题组《中国大学毕业生求职与工作能力调查》报告，汉语言文学专业数年位列最难就业专业排名前十位之内。高考网2009年9月22日文章将汉语言文学专业排名最难就业专业第七位，因为该专业“看起来什么都能干，其实什么都干不了”。按照目前体制培养出来的汉语言文学专业学生，失去了“文学哨兵”的就业需求，有知识却不能创造，能鉴赏却不会创作，他们还有什么就业前景呢？目前的文学教育是“把文学当作意识形态”时代教育体制的遗存，是为培养“文学哨兵”服务的，以文学研究、文学批评为主，教授语言知识、语言修养，教授文学史知识和文学鉴赏批评能力，却不教授文学创造能力。以前我们“把文学当作意识形态”强调作家身份及其创作的独特控制管道，自然我们也不需要面对大众的以“独创”为指归、以个体表达为核心的“创意写作”能力的培养。1980年代兴起的“先锋小说潮”及其后的启蒙主义文论让我们误以为文学的个体性和创作性的是不可习得性的，文学创作与创作成规的可继承性是对立的，我们不承认文学创作能力可以培养、教育，因而我们没有指向“创意写作”的高校文学学科。摒弃当前的汉语言文学教育模式，建立新型的以创意写作为方向的文学。文学教育应有独立学科地位，应确认其作为艺术教育学科的本质品格。改革不可能在现有的语言文学系框架下进行，应该走创建独立的属于艺术学科的文学系的道路。 “创意写作”是一切创造性写作的统称，包含狭义虚构类创造性写作和非虚构类类创造性写作等。创意写作不仅培养作家，还更多地着力于为整个文化产业发展培养具有创造能力的核心从业人才，为文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等所有文化产业提供具有原创力的创造性写作人才。西方的文学教育一般归属艺术类，把创意写作作为文学教育教学的主攻方向。目前创意写作在西方是一个包含近20个子门类、提供本科、硕士、博士学科课程的大学科，为文化创意产业的发展提供了源源不断的原创动力。但该学科在国内还处于空白。中国的文学教育归属于人文社科类，以文学研究为主。传统中文系一般开设基础写作和应用文写作，但二者较少涉及创造性写作的教育教学。传统中文系在学生培育目标上明确宣布“不培养作家”。因此，打破现有语言文学系框架，创建新型文学教育体系迫在眉睫，文学系不是新闻系、文秘系、语言系，不培养公文写手、新闻记者，甚至不培养语文教师，文学系应该以创意写作为专业，培养具有艺术创造思维和文学写作才能的专业人才，他们未来将成为文化创意产业核心从业人员。 西方文学教育经验、与世界文学教育接轨要求我们进行相应的改革。创意写作（Creative Writing），创生于美国爱荷华大学，之后创意写作成为一门新兴科目在美国大学内得以确立和推广。不同于一般大学课程由教授向学生传授知识和思维方法，创意写作的教学有其特殊规律和方法，在这里不断从个人的经历、回忆、观察、思考中深挖素材，写出以往没人写过的原创作品成为教学目的，写作，从某种意义上，在这里变成认识自我、发现自我、表达自我的过程，激发学生的创造潜能，让写作真正切近学生个人体验是创意写作教学的根本原则，其授课形式多采用学生与老师组成合作团体，在课堂上大家平等地展示自己的作品，大家各抒已见，对别人的作品可以任意评价，优点、缺点、称赞、批评、修改意见等等。目前，英国、加拿大、澳大利亚、新西兰、以色列、墨西哥、韩国、菲律宾等国家也纷纷开始效仿美国，在大学设立创意写作专业。
我国文化创意产业发展的大势要求我们改革。美国的强盛不仅仅因为他们的军事能力和传统工业技术，更是因为他们的文化产业，文化创意产业在美国GDP占比约20%，是美国第一大产业，同时也是美国第一出口产业，其出口额超过军工和一般制造业等。我国文化创意产业占GDP总值约5%，极端落后于发达国家水平，按照美国水平，中国未来文化创意产业发展至少可以有4倍的空间。目前，我们文化创意产业的落后最主要是因为的搞笑文学艺术教育落后所致。发展文化创意产业需要强大的文学艺术教育学科，但我们缺乏这个学科引擎。
中国的未来要靠创新，要靠思想和艺术创造力，否则，中国没有前途，我们永远摆脱不了在世界分工中做没有脑子的生产机器的角色，我们永远只能是给别人打工的命运。创造性人才需要天赋，但人的创造性并非不可以培养，创意大师赖声川就说人的创意才能可以创意概念的培养和表现手法的训练来提高。欧美创意写作教育经验告诉我们，改革现有文学教育模式，创建以创造性写作为方向的独立文学教育学科，培养新型写作人才和创意人才，承担起文化产业发展的支撑点、发动机角色，是完全必要也是完全可以做到的。
上海大学文学与创意产业研究中心是中国首家致力于创意写作理论研究并将之与创意写作教学、创意产业实践结合的科研单位，中心以创建中国化现代创意写作学科为目标，致力于美欧现代创意写作学科的引进和中国传统写作学的现代化改造，改革中国高校中文教育教学培养机制，培养具有现代意识的专业创作人才及具有原创写作能力的创意产业核心从业人才。产业实践方面,中心已经成为华东地区重要创意文化产业研发、设计和策划团队，中心曾经承担2010年世博会中国国家馆陈展策划等项目已形成一定的产业影响力。目前中心已形成与“文学院中国文学创意写作平台”、“中文系创意写作学科组”三位一体的合理架构，与美国哥伦比亚大学、澳洲国立大学、澳洲拉筹伯大学相关系所形成了稳定的合作研究和联合培养关系。中心创立以来进行大量的教育教学研究和实践活动，去年在中文系开设了创意写作实验课程形成了一定的教育教学经验，在此基础上，我们归集数年来翻译和编写的资料，编撰了本丛书，作为中心近年工作的一个小小展示平台，本丛书目前已经完成《创意写作：虚构与叙事》、《创意写作：美国战后文学的系统时代》、《创意写作：基础理论与训练》、《创意写作概论》等4卷，但研究还在继续，成果还会不断推出，因而丛书保持开放，但愿它未来能达到和建构一个创新学科、开创一个创新课程体系向适应的规模。 我的同仁们在这个过程中，经历难以言说的困难和曲折，他们无私奉献和无偿劳动的精神，对创新的迷恋和对教育的执着，让我感动。本丛书除了感谢各位同仁的共同努力之外，还要感谢校、院、系各级领导的支持，特别要感谢王光东教授的指导和帮助，没有他们的支持，就没有这套丛书的出版。 葛红兵 2011年元月于上海大学
【葛红兵教授接受《贵阳日报》记者采访，谈创意教育与产业】
一，您由教授而写作，这是源于您对中国当代中文教育的一个什么样的看法？
葛红兵：这方面，我有一些想法和当下通行的观念不一样，甚至相反。比如，我认为，高校中文系应该培养作家和创作人才；比如，我认为高校中文系教师，应该在研究和教学的同时，自己亲身实践，参与写作，拥有创作经验的教师，更能教好中文系的课。等等。为此，我和我上海大学创意写作研究中心同事，也做了很多年的努力，提倡高校中文教育改革，我们创建了中国第一个创意写作研究中心，创建了中国高校第一个本科创意写作教学系统，也创建了中国高校第一个面向创意产业的创意写作硕士点。我对我自己也是这样要求的，做中文教授，要有创作的功底，有审美批评和鉴赏的根基，在这个基础上才能做好现当代文学研究、文艺理论研究，教好书。其实，“作家”、“批评家”、“教授”都是外在的、社会给的职业定位，真正重要的是是否有对文学的热爱，如果有研究文学和文学创作，就是一而二、二而一的事情。中国现代许多著名的中文教授都同时是作家，或者是由作家而教授的，比如鲁迅、周作人、郁达夫等等。由此，在我这里，就几乎没有身份转换的问题，创作是我的爱好，研究是我的专业，教书是把这些贡献社会的方式。
二、听说，贵州师范大学中文系当年曾邀您任客座教授，但您不久前却才第一次到贵阳（在师大举办“创意写作的理论与实践”讲座），请您谈谈这段经历？请谈谈您的“贵州情结”？以及您跟贵州的故事？
葛红兵：那大概是10年前，我赴四川参加当代文学会的夏季年会，会上我和刘川鄂教授、黄伟林教授等一批年轻学者的发言，引起了比较重大的争议，围绕我对20世纪中国文学文化成就的整体判断的发言，会议还组织了专题讨论，我们的讨论引起了贵州师范大学中文系的谢廷秋教授的注意，谢老师是一位对学术非常敏感，对研究和教学非常有主见的学者，她并不忌讳我们这批年轻批评家当时受到的种种非难，当即邀请我们来年到贵州讲学，会议结束之后，她就相继发出了到贵州讲学的邀请，并邀我们担任师大中文系客座教授，后来，另外几位年轻教授，都相继成行，来贵州讲过课。可惜，我后来，连续去新加坡、英国和澳洲做合作研究，来贵州讲学的心愿一直未能如愿。这次，我受贵州省作协和鲁迅文学院邀请，来贵州给作家班学员授课，贵州师大社科处听到这个消息，特邀我到贵州师大讲学，续上前缘，我感到非常高兴，这也是圆梦之旅吧。非常感谢贵州师大，这里有一批非常优秀的学者，他们不仅为贵州文学及文学教育事业做出了贡献，他们在全国影响力也是有目共睹的，多年来，他们邀约了大量优秀的学者，前来访问讲学，在中国西南形成了一个中文学术研究及交流高地。也感谢师大的学生，那天的演讲楼上楼下都坐满了，有些同学是站着听完的，有些同学因为已经满座不能入场，甚至站在走廊上听，这让我感受到贵州师大的优秀学风。
三、贵州有哪些文艺作品给您留下印象？怎样的印象？请谈谈对贵州文艺的评价和看法？同时提出一些建议？
贵州是中国的文艺重镇之一，这里有很好的文学刊物，比如《山花》，以前何锐老师主持的时候打下了很大一片青年创作、先锋创作的天下，贵州也有很好的批评家，老一辈的不说了，新一辈的在媒体批评、学院批评方面都有很大进展，孔海蓉、谢廷秋等等，都在全国有相当影响力。对贵州的创作，我以前关注面不是很大，比较喜欢的是欧阳黔森，他的《敲狗》在《人民文学》发的时候，有个朋友电话我，让我看，我当时就感觉，这个小说对人性的描写是入骨入髓的，是珍品，另外，我这几年对小说的想法也有改变，我觉得每个国家都有自己的叙事传统，一个好小说家一定要是这个传统的传人才能真正把本族语言弄好，说好本族故事，欧阳的小说在结构上深得中国古典小说的神韵，另外 ，他的中短篇小说《白多黑少》、《断河》等也很喜欢。他主创的电视连续剧、电影《雄关漫道》、《奢香夫人》等看过，印象很深。我在做文化创意产业研究，从艺术上咋们先不说这两部作品如何，就从对贵州的宣传意义上来说，这种潜在的价值，可能我们要一段时间才能发现。可比性比较强的是最近丽江题材的《木府风云》，这个电视剧播出以后，丽江游客增加了30%，木府游客增加了一倍（门票价格提升了一倍）。来贵州之前，我不太熟悉贵州的小数民族创作，但是，听孔海蓉等推荐，我看了一些作品，比如，王华，仡佬族作家，《桥溪庄》让人印象深刻，孔海蓉说，她的创作力有“柔软的民俗”，是灵魂的“本土魔幻书”，非常有道理。另外的，如肖江虹，他近年的创作势头很好，《百鸟朝凤》听说已经被西安电影制片厂原厂长、著名电影导演吴天明相中。以前比较熟悉的作家是冉正万，最近的《银鱼来》是个非常不错的作品，值得看。谢挺，是个很有前景的作家，能写很世俗的生活，《爱别离》是关于贵州城市生活的一部好作品，贵州创作中都市小说不多。最近，你们贵州的批评家孔海蓉还介绍我看了曹永的小说，她觉得曹永的作品笔法幽默，年轻而能写农民，非常早熟，尤其是写人的卑微，生命的渺小，集成了鲁迅和莫言的传统，《愤怒的村庄》、《两棵姓曹的树》、《我们的生命薄如蝉翼》写的都不错。
我最近刚刚完成了一个国家项目《类型小说理论与批评》，丛书已经出版了，对小说的看法有很大的变化，比如，我把小说定义为“叙事形态的地方知识”，小说到底对人类有什么价值呢？小说家向人类贡献他观察到的地方生活，给人类知识宝塔填上这个，但是，他是用叙事，说故事的方式来添加的。小说家如果能做到这个，就是好作家了。贵州有非常丰富的民族生活资源，地方生活资源，我觉得作家应该到底层去采风，去采写这些故事，把它们重新组织起来，让它们重新见光，我最近带队在江南一带做这个事情，已经编写了一本《三林塘传奇》，采写江南民间故事，然后重塑，写成小说。里面有些要素可以写成长篇的。但是，江南的发掘已经一百年了，周作人他们就开始了，贵州的，可能才刚刚开始，民族语言可以慢慢地被放弃，生活也被湮灭，但是，小说不会湮灭，它能保存这些。
四、您作为批评家，请您谈谈中国文坛现状问题？
葛红兵：很多人对当下文坛相对悲观，一是担心市场消费对文学的挤压，二是担心道德滑坡对文学的挤压，三是担心文化产业对文学的挤压。但我的想法，恰恰相反，市场社会对文学不会构成威胁，西方市场体系下的文学经验告诉我们，文学在市场体系下也能保持旺盛生命力，同时，道德的时代状况和文学发展也不是正比同步的。文学常常是幽暗中的灵光和灯塔。文化产业化，也不会伤害文学，可能恰恰相反，文学在产业化未来中可能享有更多的自由和更加广阔的空间。纸面文学在萎缩，文学报刊和杂志、书籍的出版在下降，但是，网络文学的发展非常兴盛，起点中文网、小说阅读网、言情小说吧、红袖添香、晋江文学城、腾讯读书、新浪读书、网易读书、汉王书城等等，纷纷崛起，文学创作量得到了极大的提升，目前每年长篇小说的网上创作量、发表量是过去纸面时代10倍以上（这还是保守估计），相应的网上文学阅读量，也是过去纸面文学时代的10倍以上，百万甚至千万点击率的文学作品在网上连载作品中并不罕见。可见，这些年文学创作和阅读，不是减少了，而是急剧增加了。纯文学的确影响力变小了，但是，类型文学、通俗文学却出现了大繁荣。虽然，泥沙俱下，但是，经过10年、20年甚至更远的时间，大浪淘沙之后，水落石出，我相信我们这个文学时代一定是中国历史上相对繁荣，出现了好作品的文学时代。
当然，尽管如此，我们说，文学阅读可能已经不是 这个时代的主流艺术欣赏样式了，这个时代的主流艺术样式是影视，这是不争的事实。没有必要为此扼腕叹息，更没有必要要求人们用对章子怡等影星的态度来对待贾平凹、莫言、王安忆作家。
五，请谈谈您最新出版的作品？这些作品与过去的作品有何不同？实现了哪些超越？
葛红兵：我新近出版的小说有《财道》、《上海地王》等，这些小说，和我以往的《我的N种生活》、《沙床》相比，在讲故事的技巧上有了重大突破，向了中国传统小说叙事技巧回归，摆脱了西方小说趣味和探索小说的创作模式，更加注重小说的可读性，在思想上，这些小说，也更加关注社会生活，尤其是近30年来中国社会的整体变迁，试图用全景图式的描写来展现时代全貌。所以，《财道》、《上海地王》等都获得更加积极的读者反响，《上海地王》在电信、苹果平台上，单电子版就售出了数十万册。两部小说也都售出了影视改编权，相应的公司正在组织力量创作相应的影视作品。小说方面，我今年还再版了一套三本的《葛红兵科幻三部曲》。在学术著作方面，近年，我主要的经历集中在创意写作、类型小说理论与批评上，最近刚刚出齐了我主编的《创意写作丛书》（第一辑三卷）、《类型小说理论与批评丛书》（五卷）。
六、请您谈谈中国的文化创意产业的现状？此外，贵阳市作为连续举办六届国际动漫大赛的城市，动漫发展取得一定成就，请结合贵阳动漫产业的发展，谈一下动漫产业的发展要点？
葛红兵：按照发达国家的GDP占比，文化创意产业在我国，未来，有4~5倍的发展空间，近年我过连续出台的多项政策，一是国家层面，把文化创意产业定位为战略性支柱产业，给文化产业做了定性，二是部委层面出台了文化产业“倍增”计划，给文化产业的发展提出了目标，三是国家协调出台了金融行业支持文化产业发展的政策等一系列倾斜政策，给文化产业的发展提供了动力和保障。我认为，目前是中国文化产业发展的黄金期。动漫是文化产业中一个重要的子行业。它有一般文化产业的特性，比如娱乐性、知识性、精神性等等。同时又有儿童教育性的特点，关乎儿童成长、国家未来，因此，深受国家重视。亚洲青年动漫大赛是目前在国内乃至亚太国家和地区唯一举办的以青年为主题的国际专业动漫赛事，贵阳连续五年举办，积累了6万多件参赛作品，作品具有相当的国际代表性，来自世界76个国家和地区。这是非常了不起的事情。我想这样的赛事，未来一定会带动贵阳动漫产业的发展。一，会促进贵阳动漫教育的普及和动漫教育高地的出现；二，会出现各种动漫产业聚集区和高端园区的产生、扩大，促进动漫产业链在贵阳的完善和形成；三、会促进青年动漫艺术家的创作和创业。要做到这些，未来贵阳出台一些倾斜政策，尤其是出台一些针对青年创业、创作的激励政策，比如动漫产业发展基金等，可能是题中应有之义。
七、您是1968年出生的意见领袖，请谈谈您对不同年代意见领袖的理解、认识？
葛红兵：不同时代，需要不同的学者声音。比如，上世纪初的五四时代是，就需要鲁迅、胡适这样的学者来倡导文化改革。我们先下的这个时代，是一个经济和文化大发展的时代，变化之大让人难以想象，但是，有的时候，也难免因为发展速度太快而产生发展中的问题，一个学者，他不仅仅应该在书斋里做好文章，还应该在社会上实现他的人文关怀。他应该成为政府和民间的过渡桥梁，缓冲器，代表民间表达意愿，同时也向政府提出建议，一个社会这样的缓冲器多了，就能和谐了。
八、您的长篇小说创作因“深入的剖解及批判意识”、“代表了一代人的苦闷和彷徨”而享有跨国界影响，每一部都曾登上畅销书排行榜。请谈谈您作为60年代作家的内心世界？您的作品为何总能畅销？现今社会，文学还有什么意义？
葛红兵：20世纪60年代生人，身上的过渡性非常明显，他们出生在文革中，经历过文革，脑海里有文革记忆，但是，他们又成长在20世纪80年代的改革大潮中，喧嚣的开放思潮影响了他们，接着是市场经济转轨……他们经历的内心痛苦和不适应，比不上一年代的人少，但是，从文学成就上来讲，他们又是相对较弱的一代人，他们冲上文坛的时候，文坛刚刚经过秩序转型，一批归来者刚刚回到文学岗位，这让他们需要学会长期在比他们年长的前辈下面工作、创作。而这种情况，在其他领域是见不到的，其他领域，出现了更加激烈的变革，代际接替相对迅速。我的作品《我的N种生活》可能代表了这种思想上的转轨困境和心灵犹疑，被一些海外研究者认为有一定的60年代生作家代表性；另一方面，可能也是因为我的写作特性，我的楷模是鲁迅和卢梭，我用的是一种自我解剖式的写作方式，这种方式，可能更容易被人理解。
九、在写作等各个方面，您接下来有何打算？
葛红兵：我正在撰写一部关于佛教的长篇小说，写一个小和尚的从懵懂走向觉悟的故事。随着物质生活的丰富，我们可能正在走向一个进一步需要心灵慰藉的时代，我想探索一种中国式的心灵成长模式，一种经验和方法。
搭建创意平台 抢占文化先机
——记上海大学文学与创意写作研究中心
我校文学与创意写作研究中心（简称“中心”）因在高校倡导创意写作教育教学改革，与国内12所高校一起被联合国贸发会议创意经济计划署邀请进入联合国贸发会议创意经济网，成为中国高校首批联盟单位；《文学报》曾连续发表文章，讨论中心教改；《文汇报》、《人民日报》等十余家媒体发表记者专访，介绍中心探索事迹，国内国外多家高校来我校参访，点名中心交流，期望能得到中心的帮助和支持，中心以锐意进取、多方突破的瞩目姿态越来越受到社会关注。
中国第一个创意写作研究高地
2004年，受英国文学教育主要以培养创意写作学生为主的思想影响，在剑桥大学访学的葛红兵教授敏感地意识到，未来中国高校文学教育改革的重要方向应该是“创意写作”。回国后，他向钱校长汇报时，提到这一设想，得到了钱校长的认同。在学校、学院大力支持下，他和他的同事们一起，对创意写作学科基础理论及教育教学理论进行了广泛研究，同时开始在中文系开设实验课程，展开了教育教学探索。
在此基础上，2009年，我校创建了中国高校第一个“文学与创意写作研究中心”，正式可设本科创意写作实验课程；2010年，成立全国第一个本科“文学院中国文学创意写作平台”，也是中国高校第一个针对本科生的创意写作活动平台，同年，中心正式开设创意写作本科阶段专业课程。2011年，中心开设了中国第一个创意写作潜能激发课程《成为作家》、第一个创意写作工坊课程《创意写作工坊》，与之配套，中心还开展了创意写作夏令营活动。中心和平台的活动，鼓励了创作，培育了作品，发现了人才，该活动发现的人才被推介到数家创意企业，包括上海著名的影视公司，有的学生已成为一些企业的创作骨干；这年中心还获批，实现了“创意写作方向”硕士研究生特色招生，2012年招收了国内第一批创意写作学术研究生，2012年，中心和平台，获得院系领导班子的支持，成立中文系创意与应用写作创新学科组，纳入院系常态管理，在文学创作能力培养及创意产业从业能力培养两个方面同时拓展，中心还与影视学院相关专业达成初步意向，将有可能实现“创意写作方向”MFA招生；中心与美国斯坦福大学、澳洲国立大学等共建，实现双方人员和研究生访问交流；完成国家级课题一项、校级课题两项，编撰《类型小说理论与批评丛书》6卷、《上海大学创意写作丛书》3卷，发表创意写作专向论文（CSSCI）10余篇。
中心成员认为，人的创意潜能需要激发和发现，人的创意技能需要训练拓展，人的创意热情需要实践机制加以敦促和鼓励。他们采取小班教学，注重潜能开发，面向本科生成功开设《成为作家》等课程；研发了中国高校第一个面向本科生的创意写作教学系统，该系统已经初步具备了发现、激发、培养创作人才，直接指导学生创作的能力。中心的培养优秀文化创意产业从业人员、培育优秀文化创新作品的相关研究和教学实践，让中心成为中国创意写作研究的高地，成为国内第一个面向本科生创意写作教学系统的单位。日前，中心与上海作协、新疆作协实现战略合作，为上海作协举办的新疆专业作家培训班提供课程设计及全部教育教学服务，实现了中心教育教学能力的外向拓展及社会服务功能，中心的教学及研发能力得到了专业写作机构的认可。这些在短期内所取得的成绩令人鼓舞。
高校是文化创新的发动机
三年来，中心团队把握高校文科教育教学改革的大方向，配合我校改革，对高校文科教育及文化创意产业发展的互动关系做了新的探索。
据悉，创意写作学科在中国还处于草创阶段，其教育教学理论建设与教法探索刚刚开始，仅有少数高校在做基础性工作，绝大多数高校秉承“不培养作家”传统和“写作不可教学”理念，外界乃至部分中文学科的专业人士仍有将“创意写作”等同于“文学写作”的倾向，“写作学”在大学学科体制内处于不被认可（被取消）的状态。事实上，中国高校需要一个类似美国高校上世纪60、70年代经历过的创意教育运动。
“美国文化创意产业占GDP总值约26%，是世界第一大文化产业出口国，美国的强大奠基于文化及其产业化发展上。与其相比，我国文化创意产业目前占GDP总值约5%，相对落后，我国文化创意产业至少还有4倍的发展空间。美国的创意写作的教育教学经验及写作训练系统相当成熟，但是缺乏有效引进、探讨以及中国化转换。高校不仅仅是科技创新的发动机，还应该是文化创新的发动机，未来文学创意写作人才的培养由高校进行，在这个过程中需要进行系统的改革，高校创意写作工作坊（系）可以培育创作人才，同时可以直接提供作品创作的孵化培育，成为中国文化创意产业的‘发动机’。也许中文教育教学可以生出一个新的空间来。”葛红兵强调，未来的中美较量是文化创意产业的较量。谁在文化上占据了先机，谁就能真正在“观念”上影响世界，就可能在国际竞争中获胜，成为真正的世界强国。
中心比较了美国同类高校当年的发展经验，调研了国内外10余所大学的信息，审慎地考虑了自己已有的创意写作研究、教学基础，配合我校大类招生制度改革，试图创建面向本科生的“创意写作工坊”，用机制来保护创意人才、培育创意作品，为创意写作人才提供特殊通道和平台。为此，2011、2012年，中心进行了“成为作家”、“写作工坊”等课程实验，力争为未来形成机制性的“上海大学创意写作工坊”积累经验和探索体制建构的途径。
能否培养出创意人才
中心的努力，离为怀有作家梦的学生搭建平台，离“培养创意写作人才”、“培养作家”的初衷还有多远？
在回答这些大家普遍关心的问题时，葛红兵说：“从我自己的经历来看，创作是需要传帮带的，也是可以传帮带的，创作激情更需要鼓励和激发。如果当初不是有些作协领导和著名作家的鼓励，我的创作就不会有今天，我从不敢忘记当初给我传帮带的长辈作家。我希望有机会能用传帮带的方式，帮助我们的学生，让他们在创作初期得到指导，让那些潜在作家得到发现和保护，让他们能在高校成才，甚至直接写出好作品。”我们相信，随着大类招生制度改革的推进，创意写作教育教学机制发挥作用，我校出现郭敬明这样的专业作家绝不会是孤例，而更多的可能，是在我们的学生中发现和鼓励非常杰出的创意家、写作家、潜在的中国文化创意产业的领军人物、领导力人物。
面向大一新生开设的《成为作家》研讨课为什么采取小班教学，葛红兵说，小班人数控制在16人左右，学生多了教师是无法顾及的。《成为作家》这门课，不是知识课，知识让学生课后自学，课堂上主要是讨论观念，把大家对创作的基本信念，把大家对创作的基本心态，调整到位，然后是心理潜能激发和写作技能的训练。这个课的主要目的是，让许多怀有作家梦的学生找到了一个取经的平台，激发潜能，让学生相信他们有创造天赋，突破自我，进行创造性写作。我们相信中文系能培养作家。每个人都有创作潜能，但是潜能需要激发、技能需要拓展，每个人的创作激情需要用“工坊制”的形式加以保护和引导。葛红兵教授配合大类招生改革，专门开设的《成为作家》研讨课受到学生欢迎。据悉，由我校推荐争取“2012年度精品视频公开课”已经完成录像等前期准备工作。
文学与创意写作研究中心团队已有了丰富的研究经验和成果，文类规约与写作创新、创意写作潜能评估与潜能激发，创意写作与创意产业，工坊制教学模式等理论探索已走向深入。中心在本科生创意写作教育教学，应用写作教学改革（未来中心将把应用写作公共基础课进行内教学内容、教学方法的改革，将把应用写作课打造成类似高等数学课那样的菜单式课程，将应用写作课程改革为科技写作、商务写作、政务写作、创意写作等多种课程让学生按照自己的专业倾向选读），为此，中心正在与斯坦福大学、悉尼大学等合作，进行教育教学基础理论研究和教材建设，争取在未来三年内完成第一阶段目标。在写作规律与写作教育教学规律关联研究方面，中心下一步将实现表外二级学科的创建，打造全国的创意写作学科高地，同时，中心还在设计驻校作家制度（打造一个制度化平台），以期实现作家教作家，达到真正培养作家的目的。我校的创意写作中心正朝着发现创造性人才、培养作家、培育作品，推进文学教育的创意产业化方向发展，相信他们一定会走得更远，更高。
本报记者 边丽霞
| 
|联系我们|手机版|Archiver|教师之友网
( [沪ICP备13022119号] ) 
IP卡
狗仔卡
发表于 2015-9-24 21:03:17
收藏
转播
分享
淘帖
顶
踩
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
显身卡
楼主