我们需要什么样的书法批评

管季超0712

我们需要什么样的书法批评

蔡清德

　　近些年书法创作欣欣向荣，然而书法界也出现了一些乱象。比如，一些所谓的“书法家”为博眼球，打着“创新”的旗号，歪曲、篡改传统书艺，雅俗不辨、美丑不分；再有就是，书法界炒作之风一度盛行，功利主义滋生，浮躁情绪蔓延。出现这些乱象，原因是多方面的，其中一个重要原因是书法批评的缺失与缺位。
　　当前，专业的书法批评者凤毛麟角，具有学术批判性与影响力的批评文章亦所见有限，书法批评陷入了困境，虽欲振而不彰。这不得不引起我们深思：我们应该如何对待书法批评？我们需要什么样的书法批评？
　　为什么要批评？早在1942年，毛泽东在延安文艺座谈会上就明确指出，批评和自我批评是文艺的最重要任务之一，文艺工作者要敢于批评，树立正确的批评观。书法作为文艺工作的重要组成部分，无论地位高低，水平如何，书法家和书法作品都应接受批评，尤其作为书法创作主体的书法家应该有批评与自我批评的勇气与胸怀，在批评与反省中不断提升创作水平。
　　批评之难，难在何处？概言之，当今书法批评陷入了“人情批评、圈子批评、马屁批评、红包批评”等诸多困境而难以自拔。名为批评，实为吹捧，究其根本，诚为人情与利益羁绊。从批评对象而言，评论界的褒扬攸关个人艺术声誉与作品市场价值。出于利益驱动与自我形象维护，书法家多喜推介抬举，不乐见评论指谬纠偏，对善意而中肯的批评容纳有限，甚至不友善。故而，批评家们难以直抒胸臆，提笔行文往往投鼠忌器，顾左右而言他。为利而文者，当然赞歌为上，这已是书法界普遍的现象。
　　批评对象不能正确对待批评，因为名利心重，缺乏听取不同意见的襟怀，对自己的作品要么不自信，要么妄自尊大。事实告诉我们，在艺术领域，任何人的作品都不可能完美无缺，个人志趣和认识局限总是存在的，有优点，也会有不足，哪怕是艺术大家。少一些名利心，多一份淡泊超然的胸襟与器量，不斤斤计较得失，书写的心态才会坦然从容。欧阳修云：“不必取悦于当时之人，垂名于后世，要于己适而已。”寄情笔墨，乐以忘忧，让书法回归它的本真状态，对于书写者是一种境界的提升，也是一种福分。“兼听则明，偏信则暗”，多听多反省，及时矫正纠偏，方能避免迷失或剑走偏锋，因此书家们应发自内心真诚地善待批评。
　　什么是好的批评？宋代书法家米芾认为，批评的关键在于“不为溢辞”。当今书法批评云里雾里、不知所云的文章不乏其数，如何汲古开新、扬长避短，真正做到剖析事理，切中要害，实事求是，不作浮夸之辞，让人明白理解，心悦诚服，已是摆在批评家面前的现实问题。
　　如何写出好的批评？首先，批评家要有独立的批判精神，内心纯正，有良知有责任有担当，具备良好的职业操守与学术品格。无欲则刚方能消除各种干扰，抵制各种诱惑，真正地展开批评。为文即为人，很难想象一个趋炎附势、逢迎名利、圆滑世故的人能成为真正的批评家。其次，批评家要有精深的学术素养、敏锐的观察力、理智的批判力与创造性思维，能察人所未察，敢于批评，言之有理。批评的针对性与个性化，不仅可避免批评的雷同化、单向度，也是批评家独特风格的展现，是批评指向性与学术性的重要标识与价值所在。
　　对于具体书法作品的批评，既不能脱离作品又不能仅就作品论作品。要克服人情的羁缚和以人论书的简单评判，不因人废书，以亲疏论优劣。要敢于直面作品，秉持鲜明的态度、立场，同时也应讲究批评的策略与智慧，要着力分析作品的优劣、长短，辨明是非，摆事实，讲道理，防止批评者粗暴的个人情绪宣泄，抵制不分缘由、不着边际的胡乱评价。
　　市场在干扰创作，“红包评论”在侵蚀批评的公正性，这是当前书法批评要时刻警惕的问题。我们要拒绝批评的市场化，不能用简单的商业标准取代艺术标准，不能把文艺作品当成商品，更不能信奉“红包的厚度等于评论的高度”。
　　艺术批评具有主观性，如何从主观感受上升到理性思考，是书法批评的关键所在。这不仅需要建构合理科学的评价体系，同时也需要一支高素质的书法批评家队伍。我们提倡有利于书法事业健康发展的书法批评，呼吁建设高素质的书法批评人才队伍，形成良好的书法批评生态，为书法批评创造宽松包容的人文环境。只要书法批评家们讲真话，有灼见，被批评者能虚心听取意见，从善如流，那么书法批评与书法创作之路就一定会越走越宽。
　　（作者：蔡清德，系福建师范大学教授、博士生导师）