想一想,再往前走 ——《当代硬笔书法名家问卷调查》活动综述 | |
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一、活动缘起“F·天下别墅杯”第一回中国硬笔书法大展(全国展)颁奖大会暨作品集首发仪式前一日,柳长忠主编委托笔者设计一份《当代硬笔书法名家问卷调查》表,嘱带至会上分发给各地获奖代表,请朋友们在会议期间填写。 作为刊物的文字责编,从创刊号起,我一直在思考一个问题:季刊出版周期相对较长,是其短处,但如能寻找到一些有意义的专题,做出广度和深度,或可扬长避短。 本着“总结成功经验/吸纳名家智慧/推动理论研究健设和谐硬坛”的主旨,我设计了一份《问卷》,并注明“《中国硬笔书法》季刊专题学术策划之一”,意在表明本刊将陆续推出系列学术策划专题。 颁奖会后,我认真地研读了彭洪顺等朋友认真填写的《问卷》,又以手头上的几本硬笔书法选集为依据,寄发了百余份《问卷》。今年3月上旬,《问卷》内容又在“中硬论坛”、“中硬在线”先后发布,我本人则与部分有代表性的硬笔书家通了电话,提请关注支持。在三个月时间里,陆续回收《问卷》八十余份,受访者以近年在硬坛较为活跃的中青年书家为主,地域分布比较广泛。中国硬笔书法在线(http://www.yingbishufa.com) 本期选录部分书家答问,以飨读者。作为本次活动的具体组织者,也发表一些个人浅见,附骥其后,以期引发读者朋友新的思考。 二、关于硬笔书法家的自身修为提问:您认为一位优秀的硬笔书法家应有怎样的知识结构和能力结构?如果以之为标准来衡量,您认为自己在哪几个方面较为突出?哪几个方面尚有欠缺? 释题:笔者搜集到百余篇关于硬笔书法名家的评介文章,大多是从其学书经历和书法风格赏析的角度着笔的,换一句话说,从可见的“形”作阐发者居多,较少关注不易考量的书家自身修为,即“书外功”。论及这方面问题印象深刻的文章有齐玉新先生《中国现代硬笔书法艺术研究断想》系列文章、汪守先先生的《二十世纪中国硬笔书法26家概评》等诸篇。特别引起重视的是丛文俊先生的《评硬笔书法》、朱以撒先生的《硬笔书法家的走向》和高惠敏先生的《论书家不必做学问》。在《问卷》回收过程中,笔者曾就此问题与受访者陈云金等先生交换过意见,颇多共识。 书家答问:中国硬笔书法在线(http://www.yingbishufa.com) 沈鸿根:腹有诗书,审美眼光,心灵感悟。 赵志成:硬笔书家要加强:对传统文化的摄取、对现代文明的参照、对宇宙人生的感悟、对笔墨技巧的锤炼。 郑明耀:就知识结构而言:熟悉中国书法史,基本了解中国和西方的艺术史,密切关注身边的艺术活动,并努力去理解古今中外的艺术名作的杰出之处。我觉得自己对当代艺术的理解和关注做得比较好,熟悉中国书法史。 朱玉华:历史、文学、心理学、哲学、艺术学、社会学等方面常识都要具备?与人交往的协调能力、亲和力(人格魅力)、入古求真能力、消化变通能力、独立创作能力等。我关注较多的是历史学、文学、哲学、艺术学等领域。入帖、通变、创造能力都基本能把握?社会活动能力存在欠缺。 羊元高:知识结构:1、古文字学;2、书法史及书法理论;3、美学;4、现代文学;5、中国绘画;6、当代艺术。能力结构:1、用笔技法;2、字的结构和整体把握;3、装帧技法。我个人较突出的有:装帧技法。欠缺较多,如:用笔、古文字学、美学等。 杨剑:应该兼具毛笔书法和硬笔书法的创作能力,而不仅仅是注意硬笔书法创作。事实上优秀的硬笔书法家大多具备这样的能力,反之则难有气象。我历来注重毛笔书法、篆刻艺术的学习,说实话,硬笔书法则是余事,到创作时才写硬笔书法。 彭洪顺:一位优秀的硬笔书法家应具备一定的古汉语知识,通晓书史即整个书体的演变,懂得审美。我都还做得不够,正在补课。中国硬笔书法在线(http://www.yingbishufa.com) 刘志:如果不以深厚的文化底蕴和有深度的书学思考来承载一个硬笔书法家,那他的作品无论如何精致,也不能以“书家”自居,最多只能算个高级工匠。以此考量我个人的书法水平,在创作思路上要走得远一些,在线条的锤炼上仍需努力: 胡奕:应该具备较为广博的知识,特别是诗词歌赋、文学理论、艺术鉴赏等方面,优秀的硬笔书法家应更侧重于“创作能力”的发挥。我认为自己艺术鉴赏能力突出(毕竟是美术专业毕业),创作能力较高(作品多次获奖),教学能力尚可(学生较为满意),活动组织能力一般(参与组织了“相约太湖展”、“硬笔进万家”活动),文学功底欠缺(只发表过数篇短文)。 李迎春:应具有哲学、美学、文学艺术等渊博的知识结构和宽广包容的胸怀。 评述:苏东坡的名句“退笔如山未足珍,读书万卷始通神”是书家们爱写的句子。我们是否可以这样来理解, “退笔如山”,主要是为了解决技巧问题,即“书内功”:而“读书万卷”则无疑是作“书外功”的修炼了。一方面经过艰苦而严格的技能训练,把驾驭线条运动的能力上升到本能,另一方面,通过对与书法(书写)相关的文化知识的摄取,使自己有丰富而深刻的灵魂生活,有一些“书卷气”。 书史常识告诉我们,在中国书法史上出现的大书法家大多同时也是文学家、学问家,在那个时代,“凡以书名世者,必有学养与文采,其诗词文章应为人称颂,绝未有不晓文词而成为书法家的”(《中国书法》2004年增刊青年版P59杨扬文)。吟诗作对、美文妙赋,是那时书人的当行本色。而在当代,文学家、学问家与书法家双双落入“现代化”的陷阱,分离成了两类不同的“行当”。虽然近年书坛有书家自撰诗文的倡导,但抄录前人或时人的诗文入展对绝大多数书家来说,还是一种“不得已而为之”的无奈,一种相沿已久的惯性,也是避免出现“殆笑大方”的尴尬局面最“保险”的办法。 “对于艺术家来说,只有两件事是重要的:第一是要有丰富而深刻的灵魂生活,第二是为这灵魂生活寻找最恰当的表达形式。前者所达到的高度决定了他的作品的精神价值,后者所达到的高度决定了他的作品的艺术价值”。周国平先生的这段话无疑是有益的忠告。 现今从事硬笔书法创作者,大部分为35岁上下的青年书人,面临着各自的生存压力,遭逢众多诱惑,能专师向学、潜心读书的时间实在不多,整个社会文化背景已经发生根本性的变化,能干自学中对传统文化有所猎获,能在提升书技的同时勿忘读书,实属不易。 所幸所有的受访者都不甘于作技术性的书写匠人,都有着更高的精神追求,硬笔书法的文化内涵必因书家自身素质的提升而更加丰富。 三、关于硬笔书法作品品评标准提问:您认为一幅好的硬笔书法作品应该具备哪几个重要的艺术元素?品评硬笔书法作品与毛笔书法作品的标准有何异同? 释题:作为一名教育工作者,笔者曾有过评阅中考、高考作文的经历,阅卷工作的组织者会提供一份详列子项的“评分标准”,但坦白说,在评分时几乎不可能逐篇据此评分,更多地是依靠判卷者的读写经验和对整篇文章的总体感觉。 对一件硬笔书法作品的评判,猜想也可能如此,殊难拆解成可以“量化”的若干个“元素”来逐一衡量。不过这种分析有它不可替代的意义,正像阅卷工作的组织者必须提供一份“评分标准”一样,它让我们更理性,为我们的创作在某一点上更打动人提供了有益的座标。 书家答问:中国硬笔书法在线(http://www.yingbishufa.com) 黄文泉:好的硬笔作品应该有功力,技法精湛,内蕴深厚,有个性而不失硬笔特点?我个人对硬笔、毛笔的品评标准一样。 杨剑:从本质上来讲二者应该是相同的,都应该具备汉字书法艺术的特征,只不过所用工具、纸张有笔墨,但表达的汉字美应该是一致的。 邹慕白:基本功、结构、章法、布局等综合因素。 郑明耀:技法完备、功力深厚。硬笔与毛笔的品评无法用简短的方式说清。 祁斌:(1)静中寓动,美化微妙,虚实相生,有一定的神秘感。(2)部需流畅,唯毛笔更求墨韵,硬笔侧重刚中见柔,毛笔侧重柔中有刚。 周继中:好的硬笔书法:我认为才情第一,功夫好的基础上一定要有自己个性的东西,无个性则难称艺术?其次在章法、装帧上要与众不同,赏心悦目!硬笔和毛笔工具不同,书写时心灵体悟的东西应该一致,都要能打动人。 谢继东:一幅好作品应具备丰富的内涵、精良的技法,得体的章法,相得益彰的纸笔。 彭洪顺:一幅好的硬笔作品必须笔画精到,结构合理,章法得体,装帧精美,印章精湛,印泥考究,色彩协调,感染力强,既具传统功底,又有硬笔自身特性。品评毛笔与硬笔书法作品的标准基本一致。 黎明:品评硬笔书法作品与品评毛笔书法作品的标准差不多,唯一的遗憾是硬笔的表现方式没有毛笔书法那么丰富多采,展览效果也没有毛笔书法好。 沈鸿根:首先是用墨,其次是章法与结构。能表现个性,独创一格,则为大家。品评标准大同小异。异在材质上,即书写的工具上。都得讲究技法,都得如琴声优美和谐。 陈克年:好的硬笔书法作品应该:(1)章法完整(完美),包括色彩、形式、印章、结字等。(2)风格成熟,要有个性与时代感?毛笔线条的丰富性强于硬笔。 李春勇:有传统语言又有硬笔特性,在结字、用笔、章法上大胆处理。用笔不同,决定了笔法、墨色略有不同。 陈云石:1、首先是取法;2、章法;3、用笔;4、装帧等。硬笔书法以小见大、以字多而精到为上,而毛笔书法则以气韵和神态为上。 李怡恰:一幅好的硬笔作品也不外乎章法、字法、笔法合乎规范而又彰显个性,毛笔比硬笔更在乎线条的质感。现在很多所谓的硬笔书法作品有太多的“刻味”和做作,不自然、不畅快。 张玉波:传统技法、个性特点、美感。毛笔更讲究笔墨技巧和韵味。 李庆绿:1、点画有力,结体稳妥,章法典雅,最重要的是作品有自己的个人风格和面貌。2、品评硬笔书法作品与毛笔书法作品的标准相同在于作品应有传统底蕴,不同主要表现在不同工具的表现手段上。 朱勇方:用笔到位,轻松自如;结字自然,随势赋形,装帧精美,淡雅隽永。毛笔书法更注重作品线条传递出来的张力、厚度、美感。 杨卫列:一是整体的艺术效果,即章法是否合理,是否有新意,字与字之间是否彼此呼应,互相关联,整幅字在风格上是否统一:二是结构是否妥当,能否在不变中求变;三是线条,线条是否有力度,是否富于变化,是否有美感等等。品评硬笔书法与毛笔书法作品的标准同中有异,如在线条的运用上富于变化;在对墨色的要求上,硬笔书法与毛笔书法的要求有所不同。 陈先郡:一幅好的硬笔书法作品应当具备:(1)体现硬笔书写工具特征的高质量的书法线条;(2)章法合理,具有艺术美;(3)书写内容和书体选择相适应;(4)装帧典雅;(5)用印精良,印泥颜色与作品整体协调。个人认为,品评硬笔书法作品和毛笔书法作品应当遵守“书法”作品的共性,同时,也应当充分考虑到因为工具不同而产生的诸多相异之处。 王亚平:结构、用笔、章法、用印、装诔,包括点、线、面的造型,精、气、神的契合,内容、形式与观感的统一,以及由此形成的作品风格;品评硬笔书法作品与毛笔书法作品,其美学标准是相同的,对书写技法的评价标准有所不同。中国硬笔书法在线(http://www.yingbishufa.com) 荆霄鹏:章法完整、结构合理、笔画精致?二届文华杯赛曾提出“作品的气息”标准,提得非常好,如果没有其他艺术元素的衬托,作品的美是不完整的。毛笔书法作品尺寸大,要在大气上求精致;硬笔书法作品尺寸小,要在精致上求大气。毛笔书法作品以笔墨为主,精彩重在线条的质量;硬笔书法作品以结构为主,精彩重在章法和气质。 王洪宇:个性、风格、意境、创意、功力、才情。毛笔重线条的质感与变化,突出大气象;硬笔则以精致见长。 胡奕:一幅好的硬笔书法作品至少应该:笔画结构精到;通篇章法生动;装帧形式美观。毛笔书法大赛的投稿作品不用装裱,完全靠字来“说话”;硬书大赛则不同,装帧所起的作用不可低估。硬书作品给人的第一印象是尺幅形式、色彩,甚至印章,字的好坏有时反而是“第二印象”。 潘锋:相同之处:技巧性、表现性、艺术主旨、个性风格。不同之处:线条变化、章法更灵活,装饰更多样。 朱玉华:具备较为扎实的为我所用的功夫,精美的小印章,辅之以形式、色彩上的视觉美感,就是一幅好作品。相同:师古有源,略具个性,篇章完美。相异:毛笔书法容易失去“骨气”,包括作者不具备独立的艺术审美立场和艺术品质。硬笔书法则易失去笔韵柔情,包括作者形式上的过份制作和包装。 高甬春:功力,格调,个性。硬笔书法作品与毛笔书法作品应体现出软或硬的特点,不能刻意为之。 赵志成:好的硬笔书法作品:一、作品给人敬重感,用纸、用墨等材质好,无硬伤:二、笔法、结体、章法合乎书法的基本规则;三、书写美观、整洁。硬笔为书写,毛笔为艺术。 马新俭:笔法精到,结构精巧,气息古雅。品评硬笔书法作品与毛笔书法作品的标准基本相同,特别是对高水平的作品的品评都尊重气息、格调,其次才是技法(笔法、结构、章法),硬笔更应体现劲健、挺拔的特点。 熊伟:(1)高质量的线条;(2)淡古而有创新的结字;(3)色(纸)的搭配古雅不俗气:(4)章法自然而有变化;(5)精美且大小恰当的印章及色彩鲜明的印泥。 陈航:一是功力中见灵活;二是个性鲜明而不失自然;三是整体布局要有新意;四是内容与书风相对和谐。 刘文辉:(1)我认为一幅佳作首先格调要高,用笔精到,装帧精美,意韵深远。(2)相同之处都是以汉字为载体,表现出汉字的美感,我认为硬笔应在技巧上下大功夫,简便,流美是其特点。墨色变化,细条质感,硬笔不及毛笔,要想硬笔书法耐看,必须有毛笔字的功夫。 王献忠:(1)有传统毛笔的艺术元素、字法、章法有自己的语言,在形式色彩上有视觉冲击力;(2)硬笔重骨气,毛笔重韵致。 蒋少军:字好+章法形式好+装帧好+给人看了有想法或激动=好作品。硬笔书法主要看线条能否写出弹性,是否有味道,而毛笔因软,奇怪生焉,墨色变化丰富,毛笔在纸上既有平面运动,又有精细立体运动。 杨小贺:一幅好的硬书作品应具有精致、小巧、典雅的艺术元素。品评硬书作品应突出硬书的材质特征,在传统的基础上发展硬书的长处,在章法、装帧和笔具的选择上再做精致些。 郑可春:(1)有硬笔书法艺术品味;(2)内容与形式完美统一。 王堂兵:1、整体风格:作品是否有师承?是否与自己的审美追求?表现出来的整体感如何?2、线条:硬笔作品的线条是否表现出一定的立体感?3、章法:这点非常关键,不同风格的作品需要相得益彰的形式来呈现。4、一定的装饰:毛笔与硬笔作品因为书写材质不同,当然需要不同的品判,但不可完全割裂开来。 许海泉:共同点:造型相似,气韵相近,品格共通。 冯岽智:纯熟的技巧(笔法、结字),巧妙的艺术风格,与内容意境相吻合的作品风格,最好还有些现代的气息(整体的策划理念、创意、包装)。相同之处是都注重用笔、字的造型、行气的处理,谋篇布局的合理性;不同之处是硬书的墨法不可能似毛笔丰富,用笔应更突出“硬”的特色,更讲求制作工艺。 羊元高:艺术元素:(1)作者(即艺术家本人);(2)技巧;(3)气息与格调;(4)形式(包括装帧)。品评硬笔与毛笔作品标准相同的是:作品的气息与格调是否高古;用笔技巧是否娴熟:不同的是:由于工具不同,所受的制约也不同,应体现工具所带来的艺术表现力。 黄开诚:好的线条(耐看),结构、章法及装帧。硬笔书法作品与毛笔作品的品评标准我认为是差不多的,但硬笔的细节处似乎更内重要: 路鸿峰:包括用笔、结字、章法(含用印)形式,除了要具有质的东西以外,形式上也应该具有艺术性。品评毛笔与硬笔的标准既具有相同性,也有不同,这是内容素材(文字)的相同和工具的不同造成的。 李迎春:应该具有鲜明的个性,情感的自然流露,具有良好的传统基础。 评述:在过去20年时间里,朱以撤、高惠敏、李洪川、王正良、陈云金、汪守先、刘贤斌、齐玉新、吴新春、李庆绿、郝世檀、杨文浏、苏显双、郦一平、劳一峰、辛文起等先生均对硬笔书法与毛笔书法艺术特质的异同和硬笔书法品评标准的特殊性有过精彩的议论,成为硬笔书法理论研究的一个“热点话题”,也成为我们进一步思考的有益参照。从本刊回收《问卷》来看,书家们普遍对此问题表现相当大的兴趣,观点虽不尽一致,但因多为创作高手,有自身创作体验为依据,所言皆“持之有故、言之成理”。 书法也许是艺术标准最为泛化,最不确定的艺术。唯其不确定而难以言说,更显示出其难测高深,奥妙无穷。作为《问卷》的设计者,直觉告诉我,这个问题有广泛征询书家意见的必要。 中国书协副秘书长张旭光先生在全国八届书法篆刻展前说过的一段话似可作为硬书作品品评的参照: “一是继承传统是书法艺术创作的特殊规律;二是表达性情是艺术创作基本特征;三是统一性与多样性的统一是艺术繁荣的标志;四是表现美是艺术创作的基本取向。” |
四、关于提升研究书法理论研究水平提问:您认为要提升硬笔书法理论研究水平该做哪些工作?
五、各地硬笔书家呈现出不同的日常生活状态和个性化的艺术追求释题:叩问书家“在哪几部碑帖上用功最多”,是为了求其书风的渊源家数.请书家宣示目前“代表性书体”和“概括自己的书法风格”则另有深意。学习书法者,无论是主要借助自学还是正式拜师学艺,都免不了受到前辈和同道的影响,而又也密切交往者更甚。硬笔书人普遍年龄较轻,绝大部分并非专事于此,书法研习创作是“正业”之外的业余爱好,所供职的“单位”和家中亲人的态度也直接影响到硬笔书人的创作状态。至于所谓“平均每天用于书法学习/硬书创作的时间是多少”的提问,看似意义不大,也能从一个侧面折射出硬笔书人各自的生存状态,并非无可品味。任何时代,书法生活都只能是书家俗常生活的一部分,甚至只能是很少的一部分。硬笔书人,完全可以采取“游于艺”的从容超然的态度,不必将成为书法名家作为急切的目标。
六、对未来十年中国硬笔书法发展趋向的预测提问:请您预测一下未来十年中国硬笔书法的发展趋向?
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