时代美术馆的前身是广东美术馆时代分馆,广东美术馆时代分馆是华南地区第一个社区美术馆,由广东美术馆与时代地产合作,广东省委宣传部批准成立,于2003年9月28日在时代玫瑰园社区开馆,期间一直在时代玫瑰园艺术空间运营。2005年10月邀请著名建筑师雷姆·库哈斯于时代玫瑰园三期设计永久性美术馆,于2010年10月建设完成投入运营。
为了更好实现广东美术馆时代分馆的文化艺术定位和使命,为时代地产生活艺术家品牌注入鲜明的品牌特性,经双方协商同意,将广东美术馆时代分馆正式更名为“时代美术馆”,并独立注册,成为致力于满足社会和大众的文化艺术精神需求的社会公共机构和非营利组织。时代美术馆位于广州市白云大道黄边北路时代玫瑰园社区内,新馆建筑面积3000多平方米,包括有展厅、现代化多功能学术交流厅、艺术家工作室、公共服务空间等,突出社区、区域与国内国际的多方位当代文化交流活动,是一个不以营利为目的,向公众免费开放的国家级社区当代美术馆。
《中国景:中国当代景观摄影联展》于11月27日至12月19日于时代美术馆举行,策展人为曾翰,展出来自11为中外摄影家的作品,包括Nadav Kander、Michael Wolf、Peter Bialobrzeski、Greg Girard、Daniel Traub、曾力、颜长江、朱浩、黎朗、孙涛、王博。专题研讨会暨开幕酒会于12月5日15:00在时代美术馆进行,特邀其中部分艺术家、著名艺术评论人以及来自艺术理论界、摄影界、建筑界等领域的嘉宾与观众对话,讨论超真实中国与景观社会的话题。 研讨会 策展人曾翰与时代美术馆副馆长赵趄 到场的嘉宾 进入20世纪下半叶,风景摄影随着人们对于世界的看法的深入以及人类自身境况的恶化而显示出对话现实的迫切性,同时也带来了表现上的新的可能性。而各种风景表现与记录上的创新,反过来又帮助人们开拓了对于风景与景观意义的认识。这是一个现实与艺术相互策动、相互成就、相互超越的过程。
参展摄影师Greg Girard(季瑞)作品 此次展览正是针对21世纪前后10年关于中国当代景观摄影的梳理和小结。参展的11位摄影师,都是运用传统大画幅摄影,以仪式化的摄影和客观冷静的凝视,以及凸显距离感的表达,细致入微地刻画了正在急剧裂变的中国景。“中国景”展览不是关于审美和抒情的,它指向的是鲍德里亚的“超真实”和居伊·德波的“景观社会”,“中国景”的“真实不再单纯是一些现成之物,而是人为地生产或再生产出来的‘真实’,它不是变得不真实或荒诞了,而是比真实更真实,成了一种在幻境式的自我相似中被精心雕琢过的真实。”
顾峥认为,当代中国的景观变化,无论是变化的速度、烈度还是地域分布的广度,都已经远远超出了艺术想象的范围。所以我们不仅仅要向风景“投掷问题”,其实在中国,风景本身就一直是问题。从意识形态一致下的聊备一格到如今粉饰太平的大面积的“浪漫”与“滥情”,当然就是问题。当然,如何看风景也已经是一个不可回避的问题。风景表现不仅仅是讴歌自然、赞美崇高。风景表现也是一种挑战、一种告发、一种投诉、一种拒绝。总之,真正意义上的风景表现,不会是中立的,不会是回避的,也不是屈服的,更不是屈辱的。
风景从来不是一个简单的问题,更不是一个简单的美学问题。 |