网络文学的“浙江模式”及其原动力

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网络文学的“浙江模式”及其原动力

夏　烈

沧　月

曹　昇


流潋紫




天蚕土豆

桐　华

南派三叔

　　一

　　网络文学从来都不是“抓”出来的，就它的出生而言，不过是荒原的野草稗子，凡有互联网的一片文艺的湿地在那里，它就云聚起来旺盛生长以至于连绵成今天的样子。网络文学的作者在我十年前接触交往时，很少有自认为是作家的，说他们是写手并不以为迕，也愿意用王朔的“码字工”来形容自己，觉得那非常舒适、非常合宜。
　　这六七年来，文坛对于粉丝无边及至资本拥趸的网络文学热络地关注起来，这关注客观上促进了彼此的认识、交流，也鼓动了网络作者升级为网络作家的自信；但另一方面，我看也抵近了某些底线壁垒，加深了传统文坛的基本防范甚至“恶意”防范———基本的防范是认为网络文学究竟只是以消遣娱乐为目的的通俗创作，不能过于拔高它的文学位置；“恶意”的防范则认为网络文学写作及其阅读在这个时代的兴盛意味着当代文化水准前所未有的新低，这忧患中也常常伴着一点儿羡慕嫉妒的酸劲。
　　而对待网络文学的态度该怎样？我以为浙江是一个典型，是一种“浙江模式”。

　　二

　　网络文学是不是文学？这在文学界意见分歧。原因之一是“文学”一词的历史积淀无论中西，都有很丰富崇高的意味，不是网络文学目前的状态能消受的。但网络小说是小说，我想没有疑义，“小说家流，盖出于稗官，街头巷语，道听途说之所造也”。（《汉书·艺文志》）孔子说：小说，小道也。——小说不是什么大不了的出身，跟今天网络文学的血统纯属一脉。
　　网络文学之前的通俗文学传统，浙江可谓辉煌。仅仅当代文学人物之中，金庸、高阳两座大山都是鱼米之乡、传奇之邦的江南水土哺养的；若论籍贯，倪匡（卫斯理）、亦舒等也都是浙江人——所以我曾有一个想法，从民国出生、1949年前后移居海外的浙江籍人群中寻找文脉，这可以补充我们对浙江当代文脉发展、流传和变体的认识。粗粗地排列，结果是吓人一跳的豪华，这其中有一个特点就是出现了很多通俗文学、流行文学的名家。
　　对于吴越民间文化和市民文化的回溯与思考可以帮助我们理解这个结果。我认为这也深刻地影响到了今天浙江网络作家群的繁荣，即：不但那些创作网络作品、类型小说的写作者们并不觉得低级与羞耻，反倒从记忆中源源不断地涌出基因性的亲切，而那些阅读和推动其发展的人们也大致因为同样的原因，不觉得有多少心不安、理不得。

　　三

　　网络文学的“浙江模式”首先必须从作家作品谈起，概括地说，网络文学“浙江模式”的第一个特点就是：创作的全类型化及其标杆意义。
　　类型化是目前网络文学非常明显的标志，是他们的印记。这种类型化的形成至少跟网络文学网站在2003年左右完成基本归类来“上架”网络小说有关，此后，这种类型化的模式、体制成为中国网络文学生产的一种基本方式。
　　浙江的网络作家几乎覆盖了今天网络文学的主要类型，更关键的是，在这些类型中，他们往往是当之无愧的领衔者和代表者。比如南派三叔领衔的“盗墓”类，流潋紫领衔的“后宫”类，沧月领衔的“女性武侠”和“女性玄幻”类，曹昇（曹三公子）代表的“历史演义（讲史）”类，陆琪代表的“职场”和“两性情感”类，桐华代表的“言情”类，天蚕土豆、烽火戏诸侯代表的“玄幻”类，燕垒生代表的“武侠”和“科幻”类，以及管平潮的“仙侠”、李异的“推理”和“军事”，造诣都可圈可点。这种优势还在向浙江更新生代和更多数量的网络作者延伸，梯队层次分明，后继有力。
　　如果说这种全类型覆盖及其标杆意义的浙江现象说明什么？我想，至少是确认了浙江网络作家非常适应这种类型化的创作途径，他们有天然的模仿能力和学习能力，并让自己的小说很快在同类中处于巅峰地位，换言之，浙江的网络作家们是类型写作时代“技术流”的佼佼者，他们擅于寻找到类型小说内部的叙事技巧和创新空间，比如对“爽文”如何“爽”（快感机制）的构建诀窍，比如对类型小说专门的“知识体系”的考据和虚构，比如对一级类型下的二级子类型的开拓（“盗墓”或者“后宫”），比如用充分的类型融合使故事更丰富诱人。可以说，能不能把握一个类型的技术诀窍，能不能通过修改和融合发展出有新意的类型方向，能不能在顺应受众的同时又包含自己的企图心和语言趣味，这些都是决定网络作家和作品是否杰出的关键。浙江网络作家做得得心应手，迅速奠定了浙江作为中国当下网络文学重镇的地位。

　　四

　　虽然网络文学创作从来都不是“抓”出来的，它的野逸和粗糙都象征着它的自由、草根，但网络文学的组织布局完全可以主动作为，这仿佛是为流水营造沟渠，他们自然会认同一些规则，形成可引导的力量。从浙江的网络文学组织布局看，敏锐的意识和学理化的架构成就了“浙江模式”的第二个特点。
　　2007年1月，杭州富有建设性地在杭州市作家协会成立了全国第一个（网络）类型文学创作委员会，选择沧月成为首任创委会主任，南派三叔、流潋紫、曹昇、陆琪等先后成为该创委会的骨干，网络作家们也因此从“线上”的闻名变成了“线下”的集体，很快形成了“杭州类型文学作家群”。2008年5月，这一作家群通过《MOOK流行阅》的创刊得到了命名上的检验，由夏烈主编、上海99读书人出版支持的这一MOOK虽然仅仅做了两期，但首先在“中国首本类型文学概念读本”的名义下企图为浙江网络作家群构建市场化的平台，该读本的形制数年后成了南派三叔主编的红极一时的《超好看》杂志的雏形。就在该MOOK第一期推出的同时，浙江省作家协会也完成了他们对杭州市作协类型文学创委会为期一年的观察和试验，成立了浙江省作协（网络）类型文学创作委员会，从此以覆盖全省的视野有目的地培育网络文学、类型文学在浙江的根系。这些早期的举措充分反映了浙江文学机构领导者和组织者们的敏锐与包容，有“敢为天下先”的地域性格与机智的创造力。
　　此后的组织布局同样是沿着学理化的考虑展开的。要规划和繁荣一个文学品类，除了创委会，还需要考虑它的评价标准和评价体系，于是一个专门的文学奖项构思出来。2011年1月，我在《文学报》发表了题为《类型文学发展要有自己的专业奖》的文章，其背景正是为浙江省作协、中国作协《文艺报》等四家单位联合主办的首届“西湖·类型文学双年奖”鸣锣开道，事实上，两年辛苦运行之后，该奖项在网络文学界和大众传媒中取得了良好的影响力，也是在这个奖项的评审过程中，国内的很多研究者、创作者交流研讨，开始明确了网络文学的一些评价指标，并且认为从海量的网络文学作品中做一些“经典化”的挑选和阐释是有效介入该领域的办法与手段。
　　2013年10月，成立一个浙江省网络作家协会的思路被提上了议事日程，这同样是出于学理考量的结果。因为走在全国前列的浙江网络文学到了以一个可以用独立协会的方式统筹创作、研究、评奖、活动以及价值观共建、服务功能强化的节点上。2014年1月7日，这个愿景以三个月的时间高效完成。之后，创办一本《中国网络文学》研究性刊物、启动首届“华语网络文学双年奖”、举办浙江网络作家研修班等事务都写进工作计划。这一组织的成立迅速得到浙江省委书记夏宝龙和中宣部副部长黄坤明的批示与肯定，表明了各种要素正在达成融合的共识，而相关人士的七年努力造就了浙江作为国内网络文学组织布局最佳生态试验田的范型。
　　作为一个参与者和主持者，我始终感觉到在这一“浙江模式”的形成中，浙江省作家协会的几任领导都能清醒地按照学理性的构架来坚持推进，尊重文学板块构架的历史经验和客观规律，不急不缓步步为营，这是文化战略上难得的“奇迹”。

　　五

　　真正懂得网络文学的“学理化”，一个关键其实就是尊重它的娱乐性和商业精神，这也就是“浙江模式”的第三个特点。如果你讨厌文学和娱乐、商业扯上关系，天然不会对网络文学有什么好感，那就更别提对它的维护和发展。
　　但浙江的土壤不说“钱塘自古繁华”，便是以改革开放35年来度量，都是中国经济发展和模式创新的活跃带，是中国改革开放的“模范生”。经世致用的人生哲学和重商崇文的和合，使得浙江文化人谈商业、谈产业、谈理想和实用的分治与兼济基本不是问题。这和今天的网络文学的背景、性格一拍即合。而事实上，作为今天文化产业链中内容源头的网络文学作品，正在成为其下游出版、影视、动漫、游戏、衍生品的巨大利益渊薮。一部《甄嬛传》带动的相关产业利润，一部《盗墓笔记》不断衍生的各种产品，几位劳模级的网络作家天蚕土豆、烽火戏诸侯、苍天白鹤在中国网络作家富豪排行榜上呈现的年收入一千万、两千万的创富业绩，在浙江都会凝聚焦点、深化合作空间，蔑视和妒忌基本不是主流——固然连我这样的“推手”也会客观地撰文说网络作家富豪排行榜的迷信会带来网络小说模式的单一、质量的下降，但总体上还是认可网络文学是娱乐性和商业精神的产物，借鉴整个国际文化工业的经验，我认为完全应该保护网络文学的这一个“当行本色”。

　　六

　　除了被市场有所“劫持”的网络长篇写作，浙江的网络文学还因参与者身份立场的不同诞生了一些网络写作的新概念。
　　2009年，新浪微博开放，同年，“微小说”概念诞生；2011年，“微童话”和“微散文”接踵而上，这两个概念都与浙江作家有关。前者是由冰波、盛子潮等发起并展开创作的，后者是由盛子潮、郑晓林、夏烈等发起并展开创作的。2012年1~3月，新浪微博举办了第一届微童话大赛，此后在上海召开全国微童话研讨会；　同年3月，新浪微博联合嘉善县委宣传部，举办第一届全国“善文化微散文”大赛，此后连续三年举行至今，并衍生出版每年一册的“善文化微散文唯美绘本”，每次活动均有约10万网民参与，并很快被纳入浙江省委宣传部“最美浙江”的一个部分。在微博上，作家麦家以其良好的文字修养和符合大众心理的励志类、人生和生命领悟类微散文赢得了微博读者的喜爱，是微文学创作中实际影响力最大的浙江作家。
　　这些由传统作家协会骨干介入新媒体文学的创作和命名，是一个非常有趣的现象，表明浙江主流作家在试图适应和掌握新媒体文学资源，传播主流价值观。这种积极的介入、创意和颇为风生水起的形势，再一次说明浙江人的敏锐、机智、敢于尝试、擅于出新的心态和能力。

　　七

　　网络文学按学界认定的1998年为“元年”算起，也不过刚刚步入第16个年头。加之复杂的资本环境和作者层次，根本不可能也无必要来讨论如何取代传统文学的问题。有这个用心的网络作者，那是个别的事；以此立论围剿网络文学的论者，有点儿急火攻心。
　　网络文学在今天的任务是全面发展自己独特的写作技巧，做到熟练和精准；开放性地吸收世界范围内的文化资源和文学资源；与时代的大众读者和新媒体技术同步前进，紧紧发挥其娱乐消遣的功能，依赖读者的需求、创新读者的需求。
　　南派三叔在一次采访中说“不以好看为目的的小说都是耍流氓”，我觉得网络文学的核心价值就是“好看”，这一点也是检验广大网络作者的基本“节操”所在。
　　浙江的网络文学发展依然应该清楚领会网络文学的特点特性，尊重其基本精神和文化性格，在谋篇布局上尽可以“高大上”但要害仍然在“学理性”的依托。一定还会有更多探索性的新媒体文学形式和多样化表达脱颖而出，从浙江精神来看，照旧会欢迎和消化这个部分，享受到悠游的旨趣。
　　（作者系杭州师范大学教授、浙江省作家协会类型文学创作委员会主任）

来源：文学报

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网络文学透出严肃文学“范儿”

强雯

与传统作家交融 网络文学透出严肃文学“范儿”

小桥老树

司徒浪子

唐家三少

新华社发

　　

    对于众多网络作家来说，今年的春光格外明艳。
　　2月，重庆市作协网络文学创委会成立。这个首次以官方名义成立的网络文学平台的出现，标志着网络作家和传统作家开始成为一家人。
　　3月，全国网络文学重点园地工作联席会通过全国重点文学网站(频道)发布“征稿令”，动员广大网络作家创作以“中国梦”为主题的网络文学作品。这意味着，和传统作家一样，网络作家也肩负起了主流创作的使命和责任。
　　4月，“海峡两岸无线阅读文化发展论坛暨百度熊猫看书2014作者年会”在台北举行，与会的传统文学学者和作家对网络文学的写作模式表示了赞许。
　　有可靠消息称，今年年底，中国网络作家协会也即将挂牌成立。
　　从1998年痞子蔡把《第一次亲密接触》贴在网上至今，网络文学已走过10多年的风风雨雨。期间，网络作家风起云涌，网络作品蔚为大观，这个搭建在虚拟世界的文坛，已经成为一股不可忽视的力量，并以和传统文学加速融合的态势，构筑起中国文学的新图景。
　　对此，市作协副主席、秘书长刘运勇感叹，“时下，随着传统文学和网络文学的全方位交融，网络文学的价值正在重构，网络作家的春天来了。”
　　网络作家进作协是对文学纯正性的“绑架”？
　　曾经，传统作家与网络作家之间有道“沟”
　　对于本土网络作家老枪来说，这是一段多少有点让人心酸的回忆。
　　2008年，凭借玄幻小说《倾城之恋》和校园青春小说《一路向北》在网络上的高点击量，已经小有成就的老枪顺利加入了市作协。但他很快发现，身份的改变并没有让他真正融入主流文学圈。
　　“加入作协后活动很多。”老枪告诉记者，那时他经常获邀与传统作家们一同去采风，或出席文学座谈会，期间，传统作家们总是喜欢讨论一些严肃、经典的作品，但一说到玄幻、推理小说时，或沉默无语，或佯装接电话，或干脆借故走开。
　　“在创作上，他们对我们其实很排斥，觉得没啥可聊的，不是一个路子。”老枪说，有的传统作家甚至自诩是正规军，暗讽网络作家是游击队。
　　对此，来自忠县的网络作家李浩白也深有同感。他说，“我们尽管从身份上获得了认可，但疑虑并没有随之消失。”
　　在一些传统作家眼里，网络文学在表达上更多以娱乐化的形式存在，写作者往往用天马行空的方法创作玄幻、穿越等题材的小说，远离生活。有传统作家就公开表示，点击量不能代表文学性，自己的作品不适合上网络，而且自己也不喜欢写网络上流行的那些东西。
　　正是由于传统作家与网络作家之间存在的这道鸿沟，当中国作协首次吸收网络作家唐家三少为会员时，争议颇大——有网友叫好，认为这一事件具有里程碑意义，意味网络作家从此将在中国文坛站稳一席之地；但也有不少反对之声，认为网络文学终究是非主流，作协吸纳网络作家入会，是对文学纯正性的“绑架”。
　　以超强度写作求得点击量
　　辛酸！网络作家的付出有点多
　　对此，网络作家觉得分外委屈。
　　每天写3000字，仅有50元稿费；一本17万字的书，在网络上的收入也就3000元。这是老枪最初写作的“出场费”。
　　或许这并不是最低的待遇。由于得不到主流文学圈的认可，对于每个网络作家来说，他们单枪匹马在网络文学中的打拼，是不能仅仅用辛苦来描述的。
　　唐家三少的写作经历就是一个写照。2004年2月，刚刚度过23岁生日的他，开始创作自己的第一部小说《光之子》。小说上传后，尽管在读者中获得了十分可观的点击量，但稿费极低，他只有靠写作提速来增加稿费。一部160万字的长篇巨著《善良的死神》，从第一个字付诸屏幕到划下最后的句号，仅用了4个月的时间。“最强的时候，我可以以每分钟140个字的速度打字，一个小时下来手都软了。”他说。
　　本土专职网络作家司徒浪子告诉记者，自己在创作完《医生笔记》第一集并引起轰动后，正在写作《医生笔记》第二集，并已在新浪上连载，“几乎每天都要完成9000字的写作量。”
　　老枪说，网络写手按收入衡量，共分为仙、神等9个级别。每千字15元的，可以算作小仙，20元为中仙，以此类推，达到收入千万元的“大神”级作家，全国也就50多人。“不少写手被压在网络写作的金字塔底，苦苦挣扎。”
　　“网络作家的付出不比传统作家少，由于直接和读者面对，他们的写作压力很大。”诗人、小说家宋尾表示，以超强度的写作来求得点击量，这基本上是每一个在网络文学中站稳脚跟的写作者们必走之路。
　　网络文学消失不过是一两年的事？
　　相反！给影视、游戏等行业注入了“兴奋剂”
　　“网络文学只能制造网络垃圾，消失不过就是一两年的事情。”
　　回想当年，《第一次亲密接触》在网络走红后，不少媒体以此展开讨论。这，便是其中的一种声音。
　　然而，时至今日，随着网络文学的繁荣发展，网络作家的荷包也渐渐鼓了起来。
　　“2009年，读客图书出版公司找到我，以近20万元的开价买下我的《司马懿吃三国》系列。”李浩白说，随着市场的看好，华章同人图书公司又找到他，以每本9%以上的版税，签下了他此后创作的《抗日援朝1592》等系列小说。“平均来看，我在网络小说上的年收入是我本职工作的两三倍。”说这话时，李浩白的语气中充满着对自己写作的肯定。
　　唐家三少的稿费也从最初的每千字70元涨到180元再涨到200多元……直到他成为“中国作家富豪榜网络作家之王”。
　　以《侯卫东官场笔记》系列官场小说蹿红网络的本土知名网络作家小桥老树，自2010年以来，连续4年荣登中国作家富豪榜。
　　不仅如此，网络写作制造的生机还辐射到了影视剧、游戏等诸多行业。
　　《甄嬛传》便堪称其中的成功范本。
　　2006年寒假，当时还就读于浙江师范大学的流潋紫在家看完电视剧《金枝欲孽》后，一时兴起，也想尝试着自己写一个后宫故事，于是，她在电脑里敲下了第一句话：“我初进宫的那一天，是个非常晴朗的日子。”
　　一年后，一部近百万字文采斐然、故事千回百转的《甄嬛传》名动网络，被誉为“后宫小说的巅峰之作”。随后，她又将该书改编成电视剧，交由北京电视艺术中心拍摄。而电视剧《甄嬛传》所引发的轰动，便是众人知晓的事了。
　　此外，网络小说《步步惊心》被改编成电视剧、《失踪的上清寺》被改编成电影、《仙剑奇侠传》和《诛仙》被改编成游戏等，都带来了“井喷式”的热效益。
　　有媒体这样报道：从《第一次亲密接触》刮来一股网络文学旋风发轫，网络文学发展至今，已经从最初释放自己的一种方式，发展到叙事、想象、节奏都高度工业化的阶段。
　　网络文学透出严肃文学“范儿”
　　为啥？水乳交融结出的“果”
　　莫言担任网络文学大学名誉校长了。
　　2013年10月30日，在中国古代最高学府北京孔庙国子监内，由中文在线网站发起，并联合全国多家知名原创文学网站共建的中国首家网络文学大学宣布成立。当莫言在典礼上接过该校名誉校长的聘书时，有报道称，传统作家的代表性人物成为网络文学领军人的事实表明，传统文学与网络文学的交融上了一个新台阶。
　　其实，随着网络文学的发展，近年来，主流文学圈对其的认可已全面开花——从2009年中国作协吸纳唐家三少成为第一个会员开始，其名额都在逐年递增；同年，鲁迅文学院开始举办网络作家培训班；2010年，鲁迅文学奖、茅盾文学奖，首次将网络文学作品纳入参评范围。
　　传统文学与网络文学的这股融合春风，让一些网络作家的作品在立意、角度上，都渐渐透出严肃文学的“范儿”来。
　　新晋重庆市作协网络文学创委会主任的小桥老树，其持续更新中的小说《侯海洋基层风云》不仅得到网友们的支持，在传统作家中，也引来一片赞赏。本土作家大窗表示，小桥老树的官场文学模式与时下热销的很多官场小说不同，“可以说励志的成分更多，他关注底层，关注小人物，作品充满了悲悯，书中的主人公在宦海的最底层，面对困境不放弃和不妥协，颇有点经典名著《红与黑》的气质。”
　　对此，小桥老树坦言，他笔下的人物是生活在这个时代的平凡人，具备这个时代的精神特质，其日常行为和思想更趋向平实，比如想与爱人团聚、想过富裕的日子，“而我写这样的主人公就是一种人文关怀。”
　　“我们一直都在关注有实力的网络作家。”市作协党组书记王明凯表示，市作协成立网络文学创委会，就是要让更多的重庆网络作家浮出水面，跻身于全国性网络作家的竞争平台。下一步，市作协计划引导传统作家和评论家关注网络文学，尤其提倡网络作家与传统作家结对交友，“总之，就是要加速本市众多网络作家与传统作家的融合，增强他们的写作凝聚力，从而推动重庆文学的发展。”
　　“要市场，也要艺术。”《红岩》杂志副主编欧阳斌表示，这是未来作家的发展方向，无论是传统作家，还是网络作家，能够把这两种身份的优势嫁接成功，令其水乳交融，才称得上大家，才能创作出既喜闻乐见，又具备生命力的优秀作品。
　　作为一种软实力，文化对于一座城市在发展过程中内涵与魅力的提升至关重要。而作为文化中的重要组成部分，文学在其中担负的责任不可小觑。对此，本土知名学者王本朝认为，深厚的文学底蕴、作家创作出有一定数量和质量的作品、文学参与到了老百姓日常生活和精神生活的程度，这三方面决定着一座城市的文学气质，“从这个角度来看，传统作家与网络作家在时代背景下重新审视彼此，取长补短，加速融合，意义重大。”
　　本报记者 吴国红 强雯
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　　上过“中国作家富豪榜”的 重庆人
　　“中国作家富豪榜”自2006年推出，每年引爆全球媒体关注，有“中国文化界奥斯卡盛典”之称。
　　这些重庆人上过此榜单——
　　2010年度第五届中国作家富豪榜上，重庆作家小桥老树凭借小说《侯卫东官场笔记》，以190万元的版税名列第22名。
　　2011年，小桥老树凭借《侯卫东官场笔记》，再次荣登第六届中国作家富豪榜，以235万元的版税名列第17名。
　　2012年，小桥老树第三次凭借《侯卫东官场笔记》，以270万元版税名列第20名；重庆籍武侠小说作家凤歌，凭借《灵飞经》，以155万元的版税名列第29名；重庆籍演员陈坤凭借散文《突然就走到了西藏》，以110万元的版税名列第30名。
　　2013年，凭借“侯卫东官场笔记”系列官场小说，在一年未出新书的情况下，小桥老树第四次以320万元的版税收入名列第35名；重庆崽儿、江苏卫视节目主持人孟非，凭借《随遇而安》以480万元的版税高居第19名。
　　网络作家的钱 从哪来？
　　近年来，作家的收入渐成大众热议的话题。除了图书版税外，网络上一些新的薪酬体制正在悄然形成。
　　1、图书版税
　　网络作家的主要收入来源。实体书一般在10%以上，如一本书定价20元，可以获得版税2元，若一年发行1万册，该书即可获得版税2万元。
　　2、打赏
　　对很多传统作家来说，这可能是一个陌生的名词，但网络作家们却耳熟能详。打赏的意思就是如果一个网友喜欢一个网络写作者，除了花钱买他的作品之外，还可以付额外的钱给该作者。
　　3、月票
　　此为基于读者的一定购买量后产生的评价系统。据悉，月票约12元人民币一张，读者购买月票后，投给自己喜欢的网络作家，这些月票累计金额的40%归网络作家所有，60%归网站所有。据业界相关人士估计，以起点中文网为例，每个月月票名次前三名的作者可有上万元进账。
　　4、最低保障
　　为了稳定作者队伍，时下一些网站对签约作家推出了最低保障的福利制度。如起点中文网，过去该网站签约作家的最低保障为1200元，现在涨到1300元，今后还会根据国家CPI的涨幅定期进行调整。一些网站还给签约作家买医疗保险、商业意外保险等。据了解，起点中文网目前已为200余名写作者买了医疗保险。
　　本报记者 强雯
　　(本版图片除署名外由小桥老树、司徒浪子提供)
来源：重庆日报

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梁晓声谈“网络文学”:网络之网让头脑只知一味接受

　　他们的大脑仿佛被网络之网罩住了，好比枝上的青果被网套扎住了。对于那样的青果，网套多大，它便只能长到多大，它的果皮上以后将永远印着网套的罩痕
　　友人命我笔谈对网络文学的看法， 但我的眼已多年没瞥向电脑了。
　　我从没觉得不上网便会沦为一个跟不上时代的人。我接触过许许多多沉湎于网络的人，给我的印象是他们知道得越多，他们头脑的独立思想能力反而越退化。思想是需要脑空间的。人的脑空间都是有限的。正如一个整天吞食垃圾食品的人不可能不生胃病。仅胃病那还是幸运的。
　　我这么好脾气从不愿对青年恼火的人，竟也偶尔不给他们好脸色了。原因是——我接受采访纯粹是出于对青年记者的工作的支持和工作压力的体恤。我真的心疼他们。但当他们向我发问时，我的好脾气顿时会变得不好了——那些问题几乎全是他们从网上信手拈来的。在他们之前，我已被记者问过多遍了，也回答过多遍了。我不认为提出新一点儿、深一点儿的问题的采访对我有什么重要性，但对年轻的采访者来说很重要，那是不言而喻的。
　　他们的大脑仿佛被网络之网罩住了，好比枝上的青果被网套扎住了。对于那样的青果，网套多大，它便只能长到多大。它的果皮上以后将永远印着网套的罩痕。从网上知道了新事物和自己的头脑中产生了新思想是根本不同的两件事。别人的知识和思想即使公开在公共空间了，终归还是别人的。而自己的只知一味接受的头脑，已经不太容易再成为具有生产能力的头脑了。
　　具体说到网络文学，我认为，对执着于文学创作的青年们，网络肯定是功不可没的。倘无网络这一平台，他们创作激情的释放，显然不会像现在这样受到关注。我认为连小学生都应视自己的每一篇作文为作品。没有这种意识，作文近乎是强加之事。而有了这种意识，作文的过程便是创作的过程了。不应对小学生作文要求有大人们所谓的“思想意义”，他们的创作愉快便是意义。但对于初中生作文，一定要开始“意义”的启发。而对于高中生作文，“意义”之有无，当作为评价的重要方面。
　　目前中国的网络文学，在所谓技巧、文字、想象力方面，其实都并不多么辜负“文学”二字。就我个人而言，不喜欢炫技巧的文学。古今中外关于文学的那点儿技巧，从来不是评判文学作品的第一标准。炫技巧本末倒置。现在“80后”“90后”的文字感觉，比我们这一代人是文学青年的时候好得多，他们的想象力远在同龄时的我们之上。
　　他们的作品所缺的，也许是文学作品理应重视的“意义”。他们认为想象力、技巧、文字才是文学作品纯粹的意义，最不以为然的是思想、情怀、价值观这些文学元素，甚至反感接受这些要求，尤其反感对思想意义和价值观的审视。为什么会这样呢？或许因他们从小学到高中的作文写作，经常被自以为是的成人们认为的思想意义和价值观主张所折磨。而且，他们那时就看到过，成年人自己并不信的，口是心非，说一套做一套。
　　但我还是要强调——文学作品的思想、情怀、价值观取向确乎更是其品质的证明。谁也不可能永远是青年。每一个文学青年终究，甚至可以说不经意间就会成为中年创作者、老年创作者。中老年作者还一味地炫技巧和文字的话，读者是不会接受的，大多数有阅读品位的青年也不会。想象力、技巧、文字水平皆是文学之思想价值和意义的体现——当想象的翅膀托起思想，技巧提升情怀，个性化的文字表达出直抵读者心灵的人生或社会思想，那则好上加好。为什么不呢？
　　当然，这里所言是网络文学，不是泛滥的网上文字。至于有人只想通过网络写作暴得大名，只为商业目的，我也能理解。但赚钱之后想回到有秉持的文学时，不妨考虑一下，文学也该有的思想、情怀和价值观。

来源：人民日报