中国当代艺术现状描述

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中国当代艺术现状描述
作者：陈晓峰　　　

　　中国当代艺术近两年进入一个高度“发骚”的阶段，“骚”度堪比这几年出现超级女声、梦想中国、好男儿以及即将上演的“快男”之类令人抓狂的诸种选秀节目。

　　之所以把中国当代艺术和娱乐放在一个平面上对比，不仅是表现上看它们都似乎异常前卫和散发着具有所谓时代超前意识的时尚光鲜的味道，还因为两者操作的利益原理和结果达到了莫名其妙的一致。

　　超级女声的操盘手们，我更愿意称为那些“操刀者”们把一些原本平民得没有星味、打上8辈子都将没有机会的假男生，硬是造势成比科班还要耀眼的一呼天下粉丝恨不得就要一片死去的“超级”女生。

　　反观中国当代艺术，从2004年开始呈现大面积的春暖花开，甚至称得上灼热的局面。不少艺术家在不明真相的公众眼里突然一夜暴富，成为明星，成为“F4”，诸如90年代开始就在国际市场上流通的张晓刚、方力钧、王广义、岳敏君，现在的作品都是拍场上百万人民币稳定常客。

　　这些一线的明星画家现在基本上手中是不时会出现“断货”，或者就是在赶画“还债”，异常勤奋地将一两年前各路人士早填下的定单任务完成。

　　中国当代艺术正在走向一条海选的“造星”之路上。因为上世纪80年代开始高调反传统的当代艺术，在瑞士人乌利·希克之后，如今已经加入诸多虎视眈眈的操刀手们非常智慧的商业操守和贡献下，正如第一财经日报所言，“从边缘而小众的市场层面迅速提升为引人注目的市场焦点，形成了规模化的市场”。

　　这个火热程度似乎要超过房地产、股市、基金的艺术市场，正在以一种熊猫病毒般的病毒感染着各色心怀不同鬼胎的人等。798里像春天野草般疯长一样，太多功利太多没有眼光太多盲目的画廊足以说明一切。

　　798充斥着过剩和落后的当代艺术，我们却在跳大绳般的庆祝这样一个假象。如果，你是有心的人，一定会感受到798那些画廊老板和小秘们诡秘的神情，你会感受这个行业的许多无趣。

　　当然，正如超级女声的各方目的达到了一样，中国当代艺术也正在成为各种利益群体的寄生体。艺术家成为了光明正大的“工人”。

　　这是一个艺术被伤害的年代。只是艺术生病了，就像皇帝的新装一样，仍然处于蜜月期的各种利益体包括当事人艺术家都在卖力的维护和谐的局面！

艺术病了，可是我们没有医生，这将是这个行业最大的悲剧。在这趟方向不明的高速运行的列车上，人们只有装呆！

　　“当代艺术是按照外国人的审美标准创作的”，这就是目前的主要艺术游戏规则。就是在这样非常别扭却异常响亮的国际化标准下，中国当代艺术从一个符号走向另一个符号（诸如，政治波普、大批判、玩世现实主义到70年代后、卡通一代等等），就像中关村的电脑小商贩包干到户，每个艺术家抱着削尖脑袋拼凑着自己的“符号”，以求找到最快的捷径。

　　艺术家被所谓的符号牵着鼻子背后折射出来的问题，已经成为中国当代艺术最大的通病。

　　中国当代艺术生态的畸形发展，艺术操盘手们破坏规则，当代艺术面临着时尚和庸俗化等等都将构成这个行业的原罪。

　　我们的要戴上引号的“艺术家”在市场的大刀下开始人为的投降，就像撒当最后要拿走打赌者的灵魂一样。

　　我们的要打上质疑的“艺术家”无法“独善其身”，于是干脆不如伪装成为一个可以衣食无忧的艺术“骗子”。

　　时下各种北京、上海、广州、深圳、成都、南京等一二线城市艺术区的出现，正在让艺术成为一个合法，统一的产业。我们完全这样理解一种事实：艺术源源不断的就像农副产品一样被生产加工之后，然后批发给798的画廊、拍卖公司、各种博览会、收藏家等等，于是艺术家不再打破稳定的操作秩序，而是造假式的长年累月换汤不换药的苦守自己的“符号”，等着兑换为“代表着成功”的人民币。

　　非常恶俗的说出这样的话，一旦艺术和钱计较上了，这个行业和其他行当就没有太多的本质区别。但是，总有一天它会让人彻底的失落和放下幻想。目前已经有一种来自公众的愤怒的声音。我一直深信，艺术是可以具体到伤害到人的！

　　艺术是少数的行为，可是从目前艺术美好大情势的发展下，显然艺术不再需要单纯，就像中国当代前卫艺术重镇的宋庄，总有一拨人像复制机器，回避艺术本质性探索的问题。

　　艺术不再需要孤独，就像商业热情远大于艺术的798，每个人都希望再这个舞台上赢得名利；艺术不再需要思想，就像很多艺术家把心思发到大买土地大盖房子大块吃肉大碗喝酒上。

　　当以卖画多少数英雄人物时，艺术走上了一条似乎钱图无量光明的道路。但是，我更愿意相信这是一条注定要让人失落和厌倦的方向。

　　我宁愿说现在是艺术是兵“慌”马乱的年代。奶酪放天数长了会变质，饭菜隔夜会发馊，沟里的水转眼会发臭等等这种常识性的简单道理，正在被我们的艺术家有意的忘却！

　　我不愿意说出我们的艺术家什么时候开始堕落的，但是我相信他们的堕落是和近年来的所谓市场火暴开始的。“市场没有什么不好”，这是骗人和自我安慰的废话。

　　我们常常满于绚丽的谎言，却忘记了艺术家最本质的东西。再也没有比一个艺术家灵魂轻易的甘于堕落的罪愆更为严重了！

　　艺术家画画在公众看来，无异于巫术。我在中国当代艺术最高温部位之一的宋庄小堡碰到的房东、羊杂汤店的小老板、小超市的职员，修自行车的师傅、送水工、出租车司机以及那些农民工等等朋友们，都以为艺术家大手一挥就是人民币一大摞，我只好一而再再而三的给他们解释，解释我认为合理的逻辑。

　　在此，我只想表达我的一个真实感受：我所碰到的很多艺术家或者我听到的很多艺术家不讲真话，不讲实话。这些伤害到我倒没关系，问题是伤害到比我更无辜的其他对艺术这个行业有所奢望的人。

　　在这样各路人马博取名利的年代，我曾经认为艺术是我能够感受到纯度和温暖的地方，可是我很快就发现自己错了。一切对于艺术的美好寄托都将是属于一个人的一厢情愿。

　　中国当代艺术虽然已经名声在外，但是显然已经挡不住那里随波而来的恶臭。

　　正如超级女声的光环正在减落，中国当代艺术也将在不久的将来出现它该有的和不该有的问题，正如，香港苏富比中国当代艺术部主管林家如所说，在中国当代艺术家名单上的这些人，未来可能存在，也有可能消失。

　　在一个黄昏的下午，我很正儿八经的告诫过自己，不要生现在艺术的气。因为它毕竟让很多人享受到了幸福和快感。我仍然相信有一些艺术家正在坚守。

　　但愿艺术不要像其他娱乐行业那样，堕落得那么快！

　　但愿年青的艺术家在这场追逐功利的商业艺术大环境下,能够保留保护自己本色的能力，别让自己过早的失去自由！