品经典作品语言之美 悟作文教学之道

教师之友网

品经典作品语言之美 悟作文教学之道

文章作者：王健　来源：文汇报　2012-3-1

•     很多学生作文写完后都不注意读一读。其实，读一读是非常重要的。历来中国文人都非常重视朗读与吟诵，着意文章的“言之短长与声之高下”。近日读钱谷融先生的《论节奏》一文，对此深有感触。

    钱先生的《论节奏》写于上世纪四十年代，是一篇文笔俊美、意蕴深邃的文章，后来那篇名满天下的《论文学是人学》中的一些核心思想，其实已潜伏其中、初露端倪了。难怪在时隔50年后的上世纪90年代中期，钱先生从旧纸堆中偶然翻到该文后，“因见纸质已经变黄变脆，处于一种可笑的敝帚自珍的心情，还不辞辛苦地重抄了一遍”。
    对节奏的重视在上世纪三四十年代曾是一个颇为引人注目的现象，朱光潜、林语堂等人都有谈论，钱谷融先生对节奏的着眼点则主要在生理、心理互动以及人与外物的互相感应方面：“欣赏一首诗，除非在自己的心头也荡漾起那首诗的旋律，在自己的血管里也跳动起那首诗的节奏，便不能算是真正欣赏了它。而这旋律，这节奏，都是鲜明的生理状态。诗人在创作过程中产生了这种状态，我们则在欣赏的时候。”
    为了形象地说明这个问题，钱先生还以读杜工部《登高》这首诗的感受为例，展开了一段精彩的阐述：“前两句的音调那么高亢，那么激越，好像一张弓拉得紧紧的，使我们也觉得胸廓开张，满怀的悲愤激昂。经过三四两句，就慢慢地放松了；到了后四句，就愈来愈颓唐，愈来愈潦倒，我们的心头又充满了一种牢落抑塞之气了。”钱先生在这里是将“气”作为一个重要的角度来阐述节奏的：“其实这所谓气，就是通常所说的气息的意思，换言之就是呼吸的节奏。”
    写文章自然要讲究“文气”，“文气说”大概从《文心雕龙》开始一直讲到桐城派。但在钱先生看来，“文以气为主”虽说是以性分、质素为主，却“既嫌笼统，又太抽象”，所以他更强调“节奏”，认为“只有节奏，我们不但可以或用耳听，或用目视，还可以用全身心来领会它、应和它。”
    喜欢读书的人常会有这样的感受，好文章读起来字里行间都洋溢着生命的呼吸和节奏，如同“远山一起一伏”、“疏林或高或低”皆“有势”“有情”。汪曾祺说：“研究语言首先应从字句入手，遣词造句，更重要的是研究字与字之间的关系，句与句之间的关系，段与段之间的关系。好的语言是不能拆开的，拆开了它就没有生命了。”
    这里虽然谈的是文学创作，但我以为对当前中小学作文教学不无裨益。因为即使是高三学生，作文最大的问题仍不外是思想的苍白，尤其是语言的呆板、直白和乏味。有些老师无奈“临阵磨枪”传授诸如“排比段、排比句”之类的套路。造成这个结果的一个重要原因，是现在学生的中国古典作品读得太少，读得不细，读得不深。这一点，钱谷融先生等老一代读书人的治学态度和方法为我们做出了示范。
    《与朱元思书》是高中语文教师都很熟悉的篇目，是一篇韵文的典范。然而钱先生在《论节奏》中欣赏之余，还别具慧眼：“中国文字都是单音缀的，往往二字结成一词，所以四字句特别多。一篇文章里，倘若一连七八句都是四字句，则读起来就嫌呆板。像吴均的《与朱元思书》这一篇清丽绝伦的短札，就因为四字句太多而减色不少。假使能不时插入一、二句字数不等的散句进去，一定会显得抑扬顿挫，错落有致；就会更令人喜爱了。”钱先生的文章数量少，但公认写得漂亮，这与他年轻时代喜爱中国古典文学，打下深厚的文化底蕴有很大关系。钱先生曾笑称自己本应教古典文学的，不意却教了一辈子现代文学。
    在《论节奏》结尾处，钱先生认为“五四”以来诗歌之少有佳作，原因“应该多从音乐和节奏方面去考虑、找寻”，这或许也可引为对当下作文教学的委婉批评和积极建议。写作教育，在经历了类似文革运动的无数的语言暴力污染，现代商业社会人心的浮躁，网络语言垃圾的横行，低俗读物的泛滥之后，强调学生吟诵揣摩那些拥有优美语言的经典，意义是深远的。（王健 上海市七宝中学）