图文：给60年艺术旅程打个分号

管季超0712

图文：给60年艺术旅程打个分号2010-11-14 来源: 楚天都市报(武汉)

楚天都市报讯 魏明伦，1941年生于四川内江，现居成都。当代著名戏剧家、杂文家、辞赋作家。
时间10月29日
人物魏明伦
采写本报记者范宁
图片CFP供图
对话背景
10月25日，魏明伦受第二届中国（潜江）曹禺文化周之邀，前往湖北潜江担任第三届中国戏剧奖·曹禺剧本奖评委会主席。从武汉到潜江的高速公路上，半睡半醒间，魏明伦瞥见路牌上“仙桃”二字，顿时睡意全消：这不是刘启华先生所在？
回溯到10年前。2000年时候，魏明伦随性作一骈文自娱自乐，不意被四川自贡第六届国际恐龙灯会拿来做了一副上联，并向全国征集下联。仙桃市民刘启华出手应对，引起魏明伦关注。两人电话联络至今，魏明伦也早说要到仙桃看看。10月29日，文化周甫一落幕，魏明伦便携夫人奔赴仙桃，探望这位忘年之交。
本报记者随同魏明伦走完这趟仙桃之旅，在路上完成了这次对话。魏明伦已到古稀之岁，恰逢入行文艺60周年，他路上给记者看了姜文、高敏等人发来的祝贺短信，笑言会有一个纪念活动，为自己这60年作一个小结，打上一个分号，然后重新出发。一路上，魏明伦笑讽新版《红楼梦》“不懂文化”，慨叹张艺谋“走火入魔”，调侃老乡郭敬明“醉生梦死”，巴蜀鬼才已是两鬓风霜，犀利却不减当年。
《洪湖水浪打浪》真是好听
问：湖北来得多吗？这次参加潜江曹禺文化周印象如何？
魏明伦（以下简称“魏”）：多啊，主要是到武汉。八艺节的时候我的戏还在武汉演出。但是其他市州去得比较少。潜江也是第一次去。曹禺实在是一个幸福的作家，就我所知，在中国还没有哪座城市给予哪个作家这么高的待遇，看看那些博物馆、祖居、大剧院，规模很大，让人羡慕啊！
问：那您对湖北还有哪些印象深刻的东西？
魏：那应该算洪湖了吧。我是搞戏剧的，歌剧《洪湖赤卫队》我特别喜欢，尤其是《洪湖水，浪打浪》，旋律真棒，好听，这恐怕是现代湖北知名度最高的一首歌了哟！
应有听诤友说话的海量
问：今年是您从事文艺工作60周年，有什么庆祝打算？
魏：在四川会办一个纪念研讨活动。这次北京、湖北走一路，出门时间很长，还收了不少字画，朋友送来祝贺的。
问：您今年69岁，岂不是9岁就开始从艺？
魏：对啊，很多人也很惊讶，觉得我至少80多岁了，没想到我9岁就开始唱戏了。像我这样是比较少的。现在我就是想给自己一个小结，打个分号，然后进入新阶段，夕阳阶段吧（笑），写写碑文之类。
问：回望这60年艺术旅程，有怎样的“碑文”评价自己？
魏：我在前30年积累，后30年有所作为。我是自学成才、逆境成才，拿不出小学文凭，却可以拿出大学教授聘书。很多人知道我是一个戏剧家，却对我的杂文了解不多，知道我写骈文诗词的更少。上世纪80年代末90年代初我写杂文，一度是领军人物；1994年开始写古体诗词、骈文，但是将古代骈文继承、变革而成现代骈文。我反对那种歌功颂德的骈文，而是把骈文当杂文来写。
问：从您通过媒体议论社会热点事件的频率，可以看出您的“杂文”精神。
魏：呵呵。现在社会评论进入了网络时代、文化新闻时代，你再写长长的评论文章也没地方给你登，但一些观点可以通过文化新闻传达，很多文化大事也是靠文化新闻推动的，这个挺有意思。我现在讲话也越来越多，这还不算在我那戏剧、杂文和骈文三大块里面。
问：您当初挑赵忠祥、董卿的毛病，就是通过媒体传递出去的。
魏：对。赵忠祥现在写诗，就根据我给他指出的问题在改了。赵忠祥过去的诗平仄乱、失粘，现在则很少出现了。娱乐圈丑闻多、佳话少、诤友少，能听真话的良友更少。赵忠祥这方面还算不错。借我60周年这个纪念活动，赵忠祥还寄一幅画来，几头驴子有他老师黄胄擅长的笔墨，画得不错。而对于董卿，我指出她的口误后，她给我发了短信，通过我向大家道歉。我觉得这种气度很好，值得提倡。对于善意的批评，应该有这种听诤友说话的海量。
新红楼梦铜钱头是“冒妆”
问：您刚才说经常通过文化新闻表达观点，对于新版《红楼梦》似乎您的看法也挺多？
魏：是啊，尤其是那个俗称“铜钱头”的额妆，实在是不对的。
问：我对那个额妆也感兴趣，但我想知道“铜钱头”究竟不对在哪里？
魏：额妆出现在昆曲里，因为它是戏；徐克的电影《青蛇》里面有额妆，因为那是一部讲神仙妖怪的电影，额妆契合了电影的氛围；《红楼梦》毕竟是一部现实主义小说，从古到今，现实生活中没有哪个女性会这样打扮。
额妆应该和老生的髯口、武将的靠旗、花脸的脸谱、马鞭等配套出现。舞台上女子化额妆，必然要凤冠霞帔，配以夸张的戏剧化妆，例如吊眉等，这样才符合那种夸张的戏剧美学。从川剧来看，在演出中，如果吊起来的眉毛忽然落下来，恢复常态，那就叫做“冒妆”，是非常丢脸的事情，也很难看。铜钱头的出现，就是为了绑住眉毛的。到了新版《红楼梦》里面，化了额妆，可脸部还是平常的表情，没有把眉毛吊扯起来，这不就是“冒妆”了吗？这是天然的不配，违背了中国戏剧崇尚夸张的美学原则。
问：艺术需要创新，也需要“试错”。叶锦添在接受采访的时候曾反驳，说为什么这样就不可以呢？
魏：他完全不懂中国戏剧。在戏剧中，一旦某个角色只有额妆，却没有凤冠霞帔、满头珠翠，没有那些夸张的配套妆容，那这个角色只有两种解释，要么他（她）正遭遇巨大的灾难，要么就是异兆、魔怪的化身，披头散发嘛。这就是为什么新版《红楼梦》看上去阴森森的原因之一。因为从传统心态上来讲，看到大观园里的人都是这种装束，必然让人联想到一些愁苦悲伤的事情，该是多么不祥和压抑啊！
张艺谋又回到自己路上
问：秉承专业精神，看问题一针见血，不分内外。您曾经与张艺谋一起合作《图兰朵》，对他有什么评价？
魏：我觉得张艺谋过去的电影都很好，可是《活着》之后，逐渐走火入魔，尤其是《英雄》之后，几乎就没有拍过什么好电影了。
问：为什么会这样呢？
魏：因为走上了一条只强调商业成功的道路。真正的大师会去追求自己艺术上的东西，而不是商业；但是从《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》这些电影来看，它们只有一个标准，那就是能不能赚钱。可赚到钱就是成功了吗？现在还有多少人记得这些电影？
问：他中间拍了一个《千里走单骑》。
魏：是啊，发现延续《英雄》和《十面埋伏》的路子不行，张艺谋想回去拍一点艺术的，片子是不错，但很快又变了方向，为什么？不赚钱嘛。其实现实中有一个和张艺谋刚好相反的例子，那就是冯小刚。冯小刚近年来的电影已经超越这个时期的张艺谋了。你看看《集结号》、《唐山大地震》，这些本来应该是张艺谋干的活儿，现在冯小刚做得却很好。而且他不是不赚钱的，也赚钱，这样一来张艺谋就没话说了，别人成功的例子摆在那儿嘛！
问：那您怎么看张艺谋的新片《山楂树之恋》？
魏：这个好，确实是好的。我形容张艺谋的新片是“浪荡十年，浪子回头”，这部电影唤起了很多经历过那个年代的人的记忆，的确有很多纯真感人的东西。张艺谋又回到自己这条路上来了。
忧患的人也许注定孤独
问：说说您的小老乡郭敬明吧，如果在小四（郭敬明的外号）和韩寒之间选择，您会选择哪个？
魏：那我当然选择韩寒。我觉得郭敬明代表了醉生梦死的一批人，那种文风适应了一种忧伤的心理情绪；韩寒也玩赛车，也把自己打扮得很酷，也很喜欢玩，可是在本质上有不一样。这样形容两个人吧：郭敬明是升平文化的宠儿，而韩寒则是忧患文化的肖子。
问：那您和您的小老乡郭敬明接触多吗？
魏：我们没有打过交道。不过我也很奇怪，郭敬明似乎很少在作品中提到家乡，对吧？为什么他会很少说起自己是自贡人呢？为什么他的作品中极少出现家乡的影子？从创作上来说不太正常，不知您知不知道其中的答案？
问：这个答案可能要问郭敬明。您认为两人发展的前途如何？


魏：他们各自有自己存在的理由。看看郭敬明有那么多的粉丝就知道了。韩寒的博客其实就是一种杂文，因为它也属于呼痛的文体，所以吸引了很多人来看。但郭敬明的粉丝可能更多一些，这个有点可悲。韩寒其实就是在孤军奋战了，他这样的人也许注定就是孤独的，从古到今都是如此。
问：您情感上似乎更爱韩寒多一点。那您接触网络吗？会在网上顶一下韩寒那样的孤独行者吗？
魏：我不会上网，我的重要作品网上看不到，但我能接触、感受到网上的信息。我创作属于“苦吟派”，郊寒岛瘦型，我是苦吟成戏、苦吟成文、苦吟成碑，东西不多，但是精。 (本文来源：荆楚网-楚天都市报 )