赏齐白石 红花墨叶自成一格 质朴自然别具情趣

管季超0712

赏齐白石 红花墨叶自成一格 质朴自然别具情趣

2010-05-05 来源： 财富艺术网

《和平鸽》 齐白石是20世纪中国画坛最富创造性与影响力的大师之一，他一生跨清末、民国和中华人民共和国三个时期，在近一个世纪的艺术历程中创作了数以万计的作品，留下了宝贵的精神财富。艺术上，他坚持师古人与师造化，将自己对村居生活的依恋与丰富的生活阅历，凝结于诗书画印中，全身心地歌咏生命的自然与朴素的人生。其开创的由俗入雅、变雅为俗的艺术境界，将中国画推到了一个新高度。       近日，“巨匠之路——齐白石书画精品展”在辽宁省博物馆隆重开幕，展览以齐白石的艺术历程为线索，分早、中、盛和晚期四部分展出了100多幅齐白石的精品力作。本期，我们撷取部分经典作品进行赏读，与读者一起分享齐白石国画的魅力。 ——编者 齐白石出生于湖南湘潭，名璜，字渭清，别号白石山人。早年他曾做过乡间雕花木匠，后跟随当地文人陈少蕃、胡沁园等系统学习诗、书、画、印，遂以卖画刻印为生。中年后，他曾五次远游，历陕、豫、京、冀、粤等地，广交同道好友。晚年定居北京，经陈师曾指点而“衰年变法”，毅然抛弃清雅、孤淡的传统文人画风，自创浓烈、豪放的“红花墨叶”派大写意风格，把中国花鸟画推到了一个新的高峰。       齐白石以花鸟画见长，他善于将民间艺术的审美情趣融进传统文人画，以质朴率真之气开创了文人画的新境界，画面洋溢着活泼的生命力，极具明朗、清新之美，充满了泥土的芳香。技法上，他注重用笔的苍劲老辣与方折劲挺，笔力雄健，挥写自如；墨法则讲究单纯准确，对干湿浓淡的搭配关系极力经营；用色则大胆而浓艳，吸收民间美术的敷色特点，却艳而不俗；构图上，他多以简洁之图，塑花、鸟稚拙之美，但一些作品则极力刻画蝉、蝶、蟋蟀等小昆虫，写实程度足可乱真，与大写意花卉相配，别具情趣。       《蛙声十里出山泉》       老舍命题 手法奇绝       《蛙声十里出山泉》是齐白石的名作，画题由老舍先生所拟，属命题画。此作构思巧妙，据说白石老人想了很长时间，将属于听觉的“蛙声”用视觉形式表现出来，体现了其卓越的艺术创造力。画面上部耸立着深山石壁，其间有汩汩清泉跳荡流出；山泉中几只活泼可爱的小蝌蚪在游动，暗寓沿途蛙声阵阵。构图上实下虚，符合“出山泉”的主题要求；石壁用几大块笔法简率、浓淡有致的墨色画出，泉水则由流畅蜿蜒的淡墨线条勾勒，蝌蚪是用墨点巧妙画出。画中并无多少细部刻画，但“点、线、面”三大形式美的要素皆备，画面显得丰富而有变化。 《菊酒图》       浓烈豪放 独创“红花墨叶”       《菊酒图》鲜明体现了白石老人“红花墨叶”的花鸟画风格。画中一丛秋菊，一坛老酒，构图简约。花头以牡丹红勾勒而出，与酒坛的赭石色一起构成了明艳热烈的主色调，渲染了丰收后喜悦的情绪。此画艳而不俗的关键，在于其用笔劲健生辣，不失文人画的笔墨传统。同时菊叶、酒筐及题款都是黑重色，对主色调进行了有效的制衡，使画面显得富丽而稳重，韵味无穷。       《罗浮觅句图》       简约质朴 别具妙趣       白石老人以花鸟创作为主，但也偶作山水，并能把花鸟画的一些技法运用到山水画中，别有清新明快之感。《罗浮觅句图》是一幅精彩的山水画作品，此作取全景式构图，布局宏大：远处罗浮山巍峨耸立，设色单纯明快，虚实相映，凸显空间之感；山下赭色的坡地上则是梅林如海，白梅绽放，梅香阵阵；林中屋舍隐显，高士携童觅诗；近景水波微澜，渡头空旷，具有浓郁的文人情怀。该画的技法简捷，没有传统山水画的“勾、皴、染、点”的繁复创作程式，而是以大写意手法纵笔平涂，别具简约质朴的生活情趣。在色彩上，大片泥土的赭石红，也与远山浅蓝绿的花青色形成鲜明对比，显得非常精神。题诗“风寒冬深无梦来，相寻曾记那年栽；定是罗浮旧蜨仙，万千如雪向我开”，诗画相配，令人心驰。   《和平鸽》       祈愿和平 充满情趣       《和平鸽》是一幅以动物为主体的上乘之作。齐白石一生对生活充满热爱，其笔下花鸟虫鱼，乃至蝉、蝶、蟋蟀等小昆虫，皆充满情趣，寄托和凝聚着他内心的天真与童趣。鸽子是白石老人很喜爱的题材，他曾亲自饲养鸽子，观察其体态神韵，创作态度严谨。该画右侧是一丛鲜艳的雁来红，两株并立，一株斜插，枝叶披纷，繁而不乱。在红花之下，站立着一只通体漆黑、红嘴红爪的和平鸽，双目圆睁，回首眺望，极显精神。鸽子虽是大写意画法，但结构造型精准。此画仅黑红二色，却营造了热烈而稳重的氛围。题款“和平、九十二岁白石老人”不仅点明主题，而且在全画以“面”为主的构图中，制造了“点、线”元素，使作品形式更为丰富。