申万胜：对沈鹏书法教学方针的几点认识

管季超0712

申万胜：对沈鹏书法教学方针的几点认识
弘扬原创，尊重个性，书内书外，艺道并进




    “弘扬原创，尊重个性，书内书外，艺道并进”，这十六字教学方针是中国书协名誉主席沈鹏先生站在时代的高度，以历史和现代的审美视角，着眼于书坛的繁荣发展，针对当代书坛面临的新情况、新问题，提出的富有创见的学术理论观点。这对于提高当代书坛的学术和创作水平，推动书坛的繁荣发展，都具有十分重要的意义。

    “弘扬原创，尊重个性，书内书外，艺道并进”的教学方针是针对培养高级书法人才提出来的，虽然有特定的指向性，但却具有普遍的指导意义，体现了书法艺术传承发展的客观规律，揭示了书法艺术作为一门独立的艺术形式的本质特征，是总结历史上有代表性的书家的成功经验的结晶。这４句话１６个字是一个相互联系的整体，内涵丰富，思想深刻，其中，“原创”是核心，“个性化”是原创的体现，“书内书外功”是实现原创的必要基础和条件，“艺道并进”是书法家一生追求的最高境界。这４句话概括了一个有作为的书家必须经历的艺术实践之路。

    弘扬原创

    弘扬原创，是沈鹏先生提出的，这个原则在沈鹏先生的身上也体现得尤为充分。我认为，这种原创性表现在“三个不同”：

    一是与古人不同。古代文人在信札上写字，不经设计，自然书写，所以出来的东西有天然之趣。书法家能够把文人书法的创作状态运用到自己的创作实践中，体现出文人书法的特征，才能保持文人书法的高境界。

    二是与今人不同。当代写行草书的不乏名家、大家，但沈鹏先生的字可以说别开生面，独树一帜，其艺术表现的原创性，与当代人的书作也拉开了距离。

    三是与自己的过去不同。看他的书作，你会感到他的作品经常在思“变”，不是在简单重复自己，每件作品总有一些新的变化和追求。

    学习传统有两种情况，一种是笔精手熟，抓住形；一种是心领神会，抓住神。笔和手是技法上的，属于物质层面的东西，心和神是更高层次的精神上的东西。没有形，就谈不上神，技法是书家必要的基础；但没有神，艺术就难以达到应有的高度。传统是丰富的、多元的，“波澜壮阔的书法史表现为多种流派的共存与此起彼伏、互相消长”，“碑、帖虽然是书学的两大流派，却并非全部，经书、陶文、竹简还有民间存在的各种形态的书艺都是中国书学的重要组成部分”。充分认识传统的丰富性、多元化和多样性，才能全面准确认识传统，把握传统。对传统不能做它的奴隶，可以做它的学生。比如苏东坡在黄州被流放期间，能在画、书法、散文等几个方面都达到新的高度，社会实践是他的铺垫；并且，沈鹏先生指出：“我们今天继承传统艺术的命脉，不是简单的延续，还要不断注入新的创造。传统的基因会以变种延续下去，呈现多元状态。”弘扬原创的意义在于，原创是书法艺术的生命。没有原创，就没有传统的延续和开拓；没有原创，书法史上就不可能多姿多彩，群星灿烂；没有原创，我们就不可能站在历史的制高点上，推进书法艺术的繁荣发展，再创新的辉煌。

    尊重个性

    个性来源于原创，个性化是原创的体现。沈鹏先生提出，既要尊重自己的个性，也要尊重他人的个性，不要什么都以个人的爱好来判断。尊重个性的意义在于，书法是多元的、丰富的，不是狭隘的、单一的。正是古人对自己、对他人个性的尊重，才会使我们今天看到的是一部多种流派、多种风格并存发展的书法史，一部群星灿烂、波澜壮阔的书法史。尊重个性，说到底是尊重艺术，是尊重艺术家的创造性劳动。尊重个性，体现的是一种包容和大度。书法艺术发展到今天，历史环境发生了根本性的变化，书法也不是实用的书写工具，像古人那样普遍使用毛笔的现象不复存在，毛笔书写意识淡化；另一方面，书法从实用中脱离出来，发展成为一门独立的艺术形式。由于书法艺术的特殊性，今人要想超越古人创造的辉煌，在传承中创新发展，已经是很不容易的事情了。当代书家在实践中尝试各种形式的探索，力求创造新的面貌，出现个性化、多样化已是历史的必然。这就要求有一种包容的心态，提倡探索，鼓励创新，在整个书坛造成宽松和谐的学术环境。沈鹏先生指出：“对于艺术中有些不具备美的素质的作品该如何评价呢？我想不能是非‘美’即‘丑’，更不能以一己之好恶判断美与丑。每个人对艺术可以有偏爱，在一定意义上正因为有偏爱才有艺术领域的丰富多彩。”我想，这应该成为我们书法界的共识，为大胆探索、勇于创新的书家创造宽松和谐的良好氛围。

    素养和境界

    书内书外，艺道并进，我理解主要讲的是书家的综合素养和精神境界问题。书法文化可以说源远流长、博大精深，一个书家如果没有深厚的文化功底和综合素养，就很难有大的作为。沈鹏先生特别强调书内功和书外功的无限性，书内功不仅仅指一家一派和笔墨技巧，还包括书法史论、名家经典以及各种风格流派。书外功范围就更大了，包括离书法近一点的文学、诗词、绘画等艺术学科，远一点的天文地理、人文社会无所不包。因此一个书家应树立一个终身学习的目标，知识的无限性和我们人生的有限性，决定了学习无止境。认识到这一点，对我们中青年书家尤为重要。现在有一种现象，学习书法的眼界不开阔，路子很狭窄，除了笔墨技巧以外的事很少过问，这应该引起我们的警惕。

    艺道并进，实际上是讲书家的精神境界问题。什么是道，沈鹏先生有明确的解释，这个道就是精神境界，是我们对世界、对人生的理解，对自然界的理解。学习书法光有艺还不够，还要有道，做到技、艺、道的统一，由技艺而达到人生观与世界观的高度。还谈到书学讲究高雅，深入哲理，追求书内与书外的结合、人品与书品的统一，并认为王羲之、颜真卿都是最高的典范。我们今天讲德艺双馨，实际上也是艺和道的问题。作为一个书法家，应该有很高的精神追求，特别是当今我们这个时代，书法艺术渗透到社会各个领域，书法家不能只关心艺术上的事，应该有更宽广的视野和更高的精神追求，以“艺道并进”作为自己的终身追求。（申万胜）