“青年诗人创作研讨会”召开

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“青年诗人创作研讨会”召开

2006-5-29
来源: 中国诗歌网   



   
　　 “青年诗人创作研讨会”召开
　　首都师范大学文学院硕士研究生 鲁华夏
　　近年来，一些青年诗人的创作引起了人们的关注，这些生于1970年代、大都已有10多年写诗经历的诗人，为当前诗界带来了某些新的气象。为了较好地总结这些诗人的创作，并剖析当前诗歌发展的态势，首都师范大学中国诗歌研究中心以《鸟经》（姜涛）、《修辞》（蒋浩）、《演奏》（孙磊）、《七零诗话》（秦晓宇）的出版为契机，于2006年5月26日召开了“青年诗人创作研讨会”。会议由本次研讨会的组织者、首都师范大学文学院教师张桃洲主持，出席会议的诗人和学者有周瓒、西渡、姜涛、胡续冬、孙磊、秦晓宇、赵璕、李润霞、张洁宇、敬文东、段从学、冷霜孙晓娅以及首都师范大学文学院的部分硕士生。在会议进行过程中，与会者就70后诗歌创作整体局面，如何评价姜涛、蒋浩、孙磊等诗人刚刚出版的诗集，姜涛、胡续冬等几位70后诗人的创作风格以及内在的一致性，是否可以用代际的方式研究70后诗歌创作等一系列问题进行了热烈的讨论。诗人西渡分别对姜涛和蒋浩的诗作出评价，他认为姜涛的诗是对时代病例学的诊断，包含对时代的反思，风格稳定，理性成分更多。蒋浩的诗受生活地点的影响较大，每改换一个地址，风格发生一次改变。同时，他认为蒋浩的诗歌中包含着一种混杂的情绪，给人一种朦胧感。蒋浩善于用自己独特的语调来表现深厚的感情，赋予诗歌完整性。诗人秦晓宇认为姜涛的诗歌和蒋浩的诗歌展现出相反的效果。姜涛的诗中含有一种厌烦和虚无的东西，是用诗歌来直面精神的困境和思想上的苦闷；蒋浩的诗热情、饱满，但却是一种逃避，用一种成功来掩盖其它方面的失败。段从学对孙磊、胡续冬、姜涛、蒋浩几位诗人所创作的诗歌发表自己的看法，并肯定了姜涛诗歌中所呈现出的流动感和成功处理诗歌中的等级关系所表现的新经验。学者李润霞首先通过对70年代人和50年代、60年代人进行比较，界定了70年代诗人的内涵，并探究他们风格形成的原因。她提出70年代诗人的历时性和共时性问题， 70年代诗人是站在同一平台上获得某种相同的经验，因而，写法也会相同。李润霞所陈述的诗人“代际”问题，引起了在场的诗人和学者激烈的论争。学者赵璕提出我们对代际研究要谨慎，不可以忽视时代和历史空间对诗人的影响，并反思也许当代诗歌史上按风格和情调划分为三代并不合适。诗人、学者周瓒对这个问题也发表了自己的看法，她认为诗歌中的代际划分是指这一代诗人和上一代诗人的关联性，并指出可以在诗歌内部划分代际。诗人、学者姜涛认为70后诗人走到一起并不是因为年龄相同，而是这些人在大致相同的时间段内形成对诗的认可，达成一种共识。接着，诗人、学者胡续冬提出，或许按照写作所呈现出来的风格特征划分的代际和从文化人类学角度所提升出来的代际特征有联系，但是这种联系决不能直接地等同为和他风格之间的联系。同时，他阐释了自己的创作和姜涛创作之间表面的不同性和内在一致性的问题。首先，这是诗人在共享着对诗歌的某种认知，这种对诗歌的认知不是由年龄决定的而是诗歌内部演进的某个阶段出现认识型的转变，导致一部分诗人和另一部分诗人共享着对诗歌基本的认识模式。其次，70年代的诗人面对诗歌本身概念的方式发生变化，共同分享着对诗歌非本质化的认识，注重诗歌的不可能性。然后，他还对当下研究界比较关注的诗人和读者的关系问题进行解答，他认为导致这个问题出现的主要原因在于诗歌阅读和存在的机制问题，呼吁诗人在写作过程中注意读者知情权的问题，但不主张在写作过程中引入读者视角对诗人做出直接审视。诗人孙磊强调写作的精神性，并从绘画的角度提出当下写作中的精神不是表现出来的，而是把问题呈现出来，突出呈现精神的丰富性。接下来，诗人、学者敬文东发表了自己的两点看法。首先，我们可以通过70后诗人的诗歌来了解诗人的所思所想。其次，在当下诗歌界，对这部分现代诗的评价不够。最后，首都师范大学副教授孙晓娅进行总结发言，她对于“70后诗人与当代诗坛的在场写作”问题发表了自己的看法。首先，她对70后诗歌为当代诗歌呈现了什么、提供了什么样的可能与不可能进行反思。其次，她阐述了70后诗人的创作并没有被“70后”这一概念所笼罩，这些诗人中的杰出者多年来不仅不断地更新甚至是否定自我的诗歌观念，而且在写作风格、叙事技巧、口语经验的处理等方面也是异彩纷呈。第三，她认为70后诗人的在场写作是自觉的行为。除了凭依“闹事”在场外，还有相当一部分诗人是严肃的，他们提倡本我写作，提倡在精神世界和庸常世界间建立起平实坚固的桥梁。在表层的社会背景之下，触摸生存的经验，捕捉精神飞扬的闪瞬。最后，孙晓娅对到会的诗人和学者表示衷心地感谢。会议在和谐、融洽的氛围中圆满结束。