写电视剧剧本的基本技巧

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原文地址：写电视剧剧本的基本技巧作者：石志钢                          如何写电视剧剧本

电视剧剧本的写作步骤：
故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话（动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示）
文学剧本（偏重于镜头的剧本）的写作格式：
第一，编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的，不准备将其成为一种文字读物，多采用对动作和画面直接白描，不追求文采。
第二，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落，在每段之首专用一行文字标明场号或镜号，场面发生的时间、地点等等。
第三，明确从技术上规定拍摄的方法（比如注明特写、推、淡出之类），甚至详细的对摄制组其他成员（导、演、摄、美、录、服、化、道）也做出许多较为具体的指示。
格式可以如下：
第一场 地点 日或夜 内或外
A：（台词）
B：（台词） 电视剧本写作要领

作为编剧首先应该记住，剧本是供导演和演员拍戏用的，要尽可能地给导演和演员留下创作的余地。初学剧本的写作的人最容易犯的毛病就是在剧本中尽可能地描写详细，恨不能把自己全部的构想都写进去，这时他不仅把自己作为一个编剧同时也是一个导演，这其实是费力不讨好的。因为即便你把每个镜头都设计得很周到，在技术处理上也的确很内行，导演还是不大可能按照你的意图去拍摄，只有在与导演达到默契时才有可能那样去做，否则就有越俎代庖之嫌，引入反感。
其次，写作时要有画面感，你描写的一切都是可以通过你的视觉看到的。这种镜头感完全可以通过文字表达出来。譬如“一辆公共汽车从街道上驶过。”这里虽然没有标明景别和机位，却能看出，这个镜头只能用远景进行拍摄，而机位也应该是在街道侧面，采用侧面拍摄的方式。又譬如“他手里拿了根树枝，沿着铁道走来。”在这里既然说是“走来”，那么机位肯定就是在人物对面，从正面进行拍摄。
下面从对景物、人物外貌、动作、心理的描写来看看电视剧本写作的要领。
1、景物描写
在电视剧本中，景物描写要注意可视性，也就是说，你所描写的景物必须是可以用画面来表现的。语言尽可能简洁，绝不虚泛、抽象。请看下面这段：
从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊! 累累的苹果!你看! 这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近
来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。
镜头如同我们的眼睛，我们在描写景物时也可以把我们的眼睛设想为摄像机的镜头。按照这段描写给的提示，摄像机的应该在围墙以外，既然围墙把视线都挡住了，又怎么可能看到里面的苹果园呢?所以，应该这样改：
穿过围墙， 里面是一片果园。
树枝上挂满了果实。
海风吹过，树上枝叶和果实在轻轻晃动。
走近看，树上的苹果，有的是粉红色，有的是黄色。
在小说中，经常讲究情景交融，写景时往往要融入人物自身的感觉，不是看景，而在感受景物。譬如在小说里，你可以这样写：“夜，甜蜜而温柔的夜。”可是在电视剧里这“甜蜜而温柔”无法用画面来表现。在电视剧本中，应该这样描写“甜蜜而温柔”的夜色：
街道旁的垂柳退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约园舞曲声……
或：
街道(夜，外景)
路边的垂柳，街灯。
一辆洒水车开过来，湿湿的路面映出灯光。
伴着远处传来的园舞曲声，一对情侣相偎走来。
再看这一段小说中的描写：
海关的钟声刚停， “筑前丸”号客轮拉响了汽笛，
其声鸣鸣，如古代军中的号角声响， 又如老牛拖长疲乏
的声调闷叫。一缕黑烟从烟囱里窜出、溶散， 然后弥漫于海面。
车船起动之际， 照例是最热闹的时候。 “筑前丸”
大客轮内，人声鼎沸，临时搭凑成一个五光十色的“小社会”。这小社会因为空间距离的骤然缩短，各色人物
只好在对方眼睛中一览无遗地展示自己。
在电视剧本里，可以改成这样：
码头(日 外)
海关大楼工的大钟。
沉闷的汽笛声。
喧闹的码头，人声鼎沸。
“筑前丸”号客轮缓缓离开岸边。
客轮上，人们挥手向岸边送别的人群挥手告别。
岸边的人群摆手，目送客轮离岸。……
2、外貌描写
在影视剧本中，对人物外貌的描写要尽可能简略，能给导演和编剧作出提示就够了。在小说中，可以把人物外貌写得很详细，很生动，他的脸是什么样，鼻子是什么样、眼睛是什么样写得清清楚楚，可是在电视剧本中就没有这个必要。因为你写得再好，导演也不会按照你写的那样去找演员。请看下面小说中这段描写：
黄昏时分，海水呈暗褐色，海面变得有些黯淡。浪涛不高，也不猛。但却在朦胧水汽的笼盖下，一刻不息地汹涌、鼓荡。都说大海胸怀宽阔，能容得下人间一切不平；那么，像这般不停地汹涌激荡，难以平静，岂不也是胸中有块垒难消，在永恒的骚动中发泄那无穷的积愤吗!
轮船甲板上，静悄悄的。好不容易摆脱了一群俗人纠缠的少年和尚手抚船舷，静观默思。刚才，那种狂放不羁、气雄一世的气概一扫而净，代之以严肃庄重的神情。他凭栏独立，远眺海天，清癯白净的脸庞表现出一副孤傲倔强的模样，但在这背后，又分明似埋着一腔难以言说的隐痛。一双大眼睛冷凝幽深、顾盼天地，时时流露出一种嘲弄人生世界的敌意。很显然，这里有许多东西是很难用画面直接表现的，譬如景物中包含着的抒情性语言，而主人公孤傲的表情背后隐藏着的那些“隐痛”和“调侃人生的敌意”，也只能通过演员的细腻表演才能表现出来。若把它改为电视剧，可以这样写：
大海(黄昏 外景)
一艘客轮静静行在海面上。
海水黯淡，海面上笼罩着朦胧的水汽。
随着客轮的移动，海面也在晃动。
客轮上(黄昏 外景)
静静的甲板工， 一个身穿装裟的少年和尚凭栏而
立，手扶着船舷，远眺着海天。
暗褐色的大海，浪涛在滚动。
少年和尚冷傲的脸色，嘴角挂着冰冷的笑意，那双
冷凝幽深的眼睛却似含着难以言说的隐痛。
黑色的大海，波涛翻滚。
少年和尚忧郁的眼睛。
3、动作描写
在电视剧中，人物的动作必须通过演员的形体表现出来，因此剧作者只要把有形的动作描述下来就够了。
把电视剧本与电影剧本进行比较就会发现，在电视剧中人物动作描写比电影中少得多，有些电视剧本主要就是由人物对话构成，相反在有些电影里人物对话却很少，有的总共也就只有几十句对话，这样的情况在电视剧里是很难想象的。应该说，从目前的情况来看，电影比电视做得更为精致，同时电影篇幅短小，有时可以将情节淡化，而着重表现某种意境。而在长篇电视剧中，这种意境的追求就不可能贯串于始终，它主要得靠情节来支撑，另外受屏幕狭小的制约，也不如电影那样注重视觉效果。
对编剧来说，设计人物动作是一件很困难的事情。在电视剧里，每一个人物的动作都不是随意的，必须建立在对人物性格和情感的把握上，这种把握又是基于平时对生活的观察和对人性的理解。譬如要表现一个人失恋后的痛苦，不同性格的人可能有不同的表现，有的可能会孤独地坐在海边，满脸伤感，回忆着过去的时光；有的人可能会到酒馆里喝闷酒，或者自抱自弃地找个妓
女进行发泄。
应该指出的是，编剧的动作设计未必会被采用，演员经常要根据自己对角色的体验重新设计动作，但即使这样，剧本中的动作设计还是会为导演和演员提供重要的参考，使他们更为准确地把握人物的个性。
剧本中的动作描写与小说中是完全不一样的。在小说中，动作描写并不注意时空的完整性，而在剧本中，人物的动作必须在可以感觉的时空中延续，就像我们在现实中感知的那样。譬如我们有同学在剧本习作中这样描写：
校园
天色已经很晚，念雨和老简在路上走着， “谢谢你
送我去医院，听说……你还爬了树?”老简笑了：“情势
所迫嘛!”“真没想到，你还会爬树。”老简很诧异：“你
没见过?”念雨摇了摇头。 “好，你等一下。”说着，老
简看准了路边的一棵树，利落地爬了上去。
“其实，我是在农村长大的，脑子里就少了很多风
花雪月的东西。可是念雨，我知道精神生活和现实的区
别。我不希望总看到你一副雨打的样子。我知道，该爬
树的时候就不能手软。”．
趁着夜色，老简吻了念雨。
这段描写，毛病很多，譬如对话不够真实自然，没有把握住人物的个性等等，就动作描写而言，则没有完整地展示动作的过程，因而破坏了时空的完整性，如：“老简看准了路边的一棵树，利落地爬了上去。”在小说里，这样写是可以的，可是在剧本里就得把老简爬树的过程写出来。此外，在老简爬完树以后，后面那段对话与前面老简爬树和后面“趁着夜色，老简吻了念雨”这个动作在时空上也衔接不上。
在同学的剧本习作中有这样写的：
粮食学校
两人开始勤奋地上作。潘国栋当兵时， 自修过房屋
设计，每天早出晚归，在基建科里画图纸，在校内测地
形。建设着这个光秃秃的学校。叶慧兰在体育组负责一
些体育用品的借出与收回。住房极差。一排平房中的一
个小间， 武汉每年6月是梅雨季节， 房里总是水漫金
山，可夫妻二人总是苦中有乐。 日子一天天过去，终于
迎来了一个小生命。
很显然，作者的用意是表现岁月流转及主人公生活的变更。可这样的描写没有画面感，也缺乏时空概念，在电视剧中是无法表现的。通常，这类情况都需要用一组镜头来表现：
办公室里(夜 内)
台灯下，潘国栋正伏案画着图纸。
体育馆内(日 内)
叶慧兰从学生手里接过一网兜足球，放进筐里。
山坡上(日 外)
潘国栋与同事们边看着图纸，边指点着。
家属区(日 外)
低矮的平房前，叶慧兰把桶放在水龙头下面，拧开
龙头，水哗哗流下来。叶慧兰挺起腰， 用手锤打着腰
部， 另一只手抚摸着自己的腹部。
潘国栋走过来， 见叶慧兰正弯腰提水，忙走过去，
对她笑了笑，提起水桶，往屋里走着。
叶慧兰看着潘国栋的背影，微笑着， 手不由自主地
放在腹部上。
屋里(日 外)
潘国栋扶看叶慧兰走到床边，让她躺下去。
叶慧兰用手抚摸着腹部。
潘国栋俯下身去，耳朵贴在叶慧兰的身上， 细心听
着，起身看着叶慧兰，微笑。
叶慧兰甜蜜地微笑。
医院(日 外)
产房外，潘国栋来回走着， 不时往产房里瞅着。
产房里传来了婴儿哇哇的哭叫声。
屋里(日 内)
孩子哇哇的哭叫声。
潘国栋抱着孩子， 不停地摇晃着， 用乎拍打着孩子的屁股。
叶慧兰坐在床上，看着潘国栋那笨拙的样子，微笑
着，伸出乎去，示意潘国栋把孩子给她。
潘国栋把孩子递过去，叶慧兰接过，轻轻拍打着，
孩子停止哭声。
叶慧兰给孩子喂奶。
潘国栋站在一旁看着，挠着后脑勺，无奈地笑着。
叶慧兰抬头冲他微笑。
在电视剧里，对人物动作的描写不能只停留在人物动作的过程，还应该注意画面的视觉结构。譬如前面所说的“趁着夜色，老简吻了念雨”这句话，并不只是要把他们亲吻的过程描写出来，显示出时空上的完整，还要从视觉的美学效果上来考虑。我们可以这样写：
树底下，老简和念雨手牵着手，相互对视着。
月光朦胧， 几声蝉儿的鸣叫打破了四周的沉寂。
念雨微仰着头， 闪亮的眼睛充满着渴望。
老简低着头，看着念雨。
两人的脸越靠越近，终于凑在一起。
树梢上，悬挂着一轮圆月。
在电视剧里，人物的动作有时会融化在某种意境中，这时时空的概念似乎被画面中的意境所笼罩，造成某种特定的视觉效果。请看下面一段：
黑白画面，一朵鲜红的康乃馨似乎在随风摇动，镜头拉出， 一双美丽的眼睛，瞳孔中映着一对红色的花。
镜头再往后拉，女孩近景，长发随风飘动。
镜头拉出， 女孩全景， 黑暗中白色的身影。
女孩双手在胸前交叉，这时女孩身后一男性有力的
双手抓着女孩的双手，并指挥着那双手从女孩颊部开始
抚摸，直至颈、肩、双臂……男孩的头部与女孩头部相互陶醉地亲呢着。
特写， 男孩与女孩手交插指合十，逐渐张开，一朵跳动动着的鲜红的花朵。
4、心理描写
在对人物心理的描写方面，电影也好，电视剧也好，都不如小说那样轻松自如。应该承认，人物许多微妙的心理感觉是很难用画面来表现的。很难设想，像《尤利西斯》、《追忆逝水年华》这样以心理描写为主的小说改成电视剧会是什么样子。
在小说里，我们可以用文字直接把人物的所思所想描写出来，在电视剧里却要借助于声音和画面。
下面是同学剧本习作中的一段描写：
石磊家(凌晨二点)
石磊坐在客厅的沙发里，浓眉深锁，抬头看到墙上的时钟已经滴答滴答地走到2点。他深吸了几口烟，整个人都深陷入沙发中。闭上眼，就浮现出雅娴曾经俏丽活泼的影像。想她在不知道那件事之前，每天都那么充满朝气，对爱情信任热爱，可是雅娴的倾情热恋在知道蓝婷与石磊那段令人落泪的恋情之后，就已经频临全线崩溃的边缘。雅娴认为自己只是蓝婷的替代品，在石磊的内心深处爱的一直是蓝婷。
这里，作者显然是在用写小说的方式来描写人物的心理，这样的描写是没法用画面和声音来表现的。
在电视剧里，表现人物心理有以下几种方式：
1、以视听形象艺术地再现人物内心生活中的回忆、想象、幻觉和梦境等场面
[示例]
吴淼独自坐在网球外面的长椅上，透过铁栏网往里看着。
空荡荡的网球场，传来“叭” “叭” “叭”的击球声，声音越来越急，越来越响。
吴淼呆呆地坐着，眼前幻化出那个叫王芳的女孩纯净的脸，仿佛看见她在球场上奔跑的身影。
(幻化)
王芳那张清秀纯净的脸紧贴在窗户玻璃上，看着外面飘扬着的雪花， 那渴望的眼睛看着屋外白雪皑皑的大地……
脚步声由远而近。
女孩打开门，从屋里走出来， 看着雪地留下的脚印，眼睛在远处寻找着。
脚步声越来越远，女孩的眼光暗淡下去，两行泪水流到脸颊上。
(淡出)
空荡荡的网球场。
吴淼静静地坐着。
一双手放在他的肩上。
吴淼回过头来， 看见了白雪的脸，他伸过手去，把她的手握住，没有说话。
2、以内心独白形式揭示人物的内心动作
[示例』
蓝马坐在灵薇床边上，环顾四周：灵薇的房间并不大，却有一扇很大的窗户，白色的窗帘直拖到地，灵薇依旧站在窗前和白色窗帘几乎融为一体。蓝马定睛在那儿。
画外音：我终于见到了我梦中的女孩，她比我想象的还要美丽，但这种美丽还有着我意想不到到的残酷
3、以声画蒙太奇手段揭示人物的思想情感
[示例]
刘婷婷手里转动着一支铅笔，面无表情。
审判长站起身，庄严地：现在宣读判决书……
齐雪竹紧张不安的神情。
刘婷婷看着手里的铅笔，似乎很镇静。
审判长的画外音：……本院认为，起诉指控证据不充足，不能认定被告有罪。……本院判决如下：被告刘婷婷无罪……
声音渐隐。
刘婷婷手里的铅笔停止了转动，表情复杂，有吃惊，又好像有几分落寞。
沉寂。
4、从人物的主观视点出发写所见所闻。
[示例]
吴淼笑着站起来，看着门口。
屋里光线略微有些暗淡，一个黑影缓慢地移过来。
秋燕不安地看着吴淼。
吴淼脸上的笑容渐渐僵住，神情变得很难看。
一个幽灵般的身影出现在门口，肩膀微微向左倾斜着，慢慢挪动着脚步，犹如一个不堪重负的五六十岁的老太太。
身影越走越近，模糊的身体变得清晰起来，那是一张年轻女人的脸，却没有血色， 目光呆滞，动作十分迟缓。
吴淼惊恐不安的脸。





  [转载]电影剧本的写作格式

原文地址：电影剧本的写作格式作者：苏牧的电影博客
方壶 2011-10-17 09:45  老师您好，我是非文学系的学生，正在写毕业设计的剧本，我想以最标准的格式去写这个剧本，可是在网上查了一下发现对于剧本的格式要求众说纷纭，没有权威的人或网站告诉大家正确的格式究竟是什么样子的，您能不能给我说说标准的剧本格式是怎么样排版的，都包括什么？打扰您了，谢谢

文字形式的电影剧本实际上是三种情况：
1、电影剧本（“电影文学剧本”）：编剧完成
2、分镜头剧本：导演完成
3、完成台本：场记记录完成
我们所讲的电影剧本都是指第一种情况，即由编剧完成的剧本。

    一、电影剧本的几种写作格式
1、文学剧本式：
特点：可读性强（文学作品的可读性）。
电影感弱。
例1、“春天，踩着湿淋淋的步子来到了。”
以上“例1”文学性强，可读性强，充满诗情画意。可是，导演分镜头时，却不得不作以下的工作：
①、删掉许多纯属于文学的、视听语言无法表现的内容。
②、重新用视听语言表现那些可以表现的“诗情画意”。
故这种电影剧本一方面要使导演费较大的精力去分镜头，更重要的是，使编剧在剧本阶段未能把更多的精力放在电影思维上。
这样做的结果：既影响了剧本作为电影剧本它的艺术质量，同时也会妨碍你的剧本的成活。

2、格里叶式
            特点：电影感强
                  可读性弱
    例1、《去年在马里昂巴德》：（开头）：
“开始是一阵猝然响起的浪漫、热烈的音乐，这音乐就象我们在某些带有强烈的、激动人心的高潮的影片结尾时所听到的一样（这是一个由木管、铜管和弦乐等等组成的巨大的交响乐团演奏的）。片头字幕是常规的样式：人名等等都是用朴素的字体写成，黑色的字体后面衬着灰色的背景，或者是白色的字体后面衬着灰色的背景；这些名字或者一组一组的名字都镶在方框内，框子按照一种正常的甚至是较为缓慢的节奏，一个接一个在银幕上出现。
这种努力是应该肯定的。
但是作为编剧来讲，这样做有以下不利之处：
①、可读性弱，不单指一般人的阅读，主要是指描写太细、太繁琐。以至妨碍了导演、制片人抓住主要情节，主要人物。
②、不利于导演为影片作出他的贡献。电影主要是编剧、导演两个人的事。
这些同样会妨碍剧本的成活

3、日本式
            特点：电影感强
                  可读性强（电影的可读性）

             《 啊，无声的朋友 》   编剧：铃木尚之（日本）

    1、满洲旷野、夜（1944年）
货物火车在远方行驶。火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。

    2、满洲旷野、夜
    火车在黑暗中奔驰。            

    3、满洲旷野、夜
    随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。   
    前灯刺目的光芒。                     
    火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。   
    绵延不绝的黑色货车车皮。              

    4、同上
    一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。                                    
    车门微开着，车厢里黑暗无比。         
    单调的车轮声。                        
    尖锐短促的汽笛声。                    
    单调的车轮声。                        

    5、车厢内
    军曹松本在黑暗中点名的声音。         
    重叠着其他分队长点名的声音。         
    ……
    百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。   
    百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。   
    吉成的脸在香烟火星中闪现。            
    香烟在十三个分队队员之间依次轮转。   
    ……
    小队长的声音：“哪个在抽烟？不准抽。”
    ……
    松本把香烟在靴上擦熄。               
    松本：“大家都睡吧。”
    民次痛苦地喘着气。                    

    6、上海陆军医院病房，日
    民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。
    ……


      二、电影剧本的写作格式
      一个合格的电影剧本应该做到以下几点：
    1、可视性强，用画面叙事。
“电影剧本究竟是什么？一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。”   悉德．菲尔德

    2、画面力求具体，避免过于笼统。

3、努力运用声音元素。
不要过多地寄托于录音、或导演，声音应该体现在剧本阶段。

4、文字清爽、干净。
文字着重表现影片中主要的影像、声音、剪辑的内容，不拖泥带水，不过多文学上的修饰。

5、以场分段，以场景来划分文字的自然段落。
            

6、注意“段”与“段”之间的“转场处理”。

                  《约会》 编剧：石森史郎

    ①、公园    傍晚
……
       萤子独自坐在长凳上等待着。她的脸随着列车的汽笛声和列车猛进的隆隆声逐渐扩大到几乎占着整个画面。

    ②、野外    夜
    列车向北驶去、透过车窗露出的灯光划着一条水平线。

    ③、列车车厢过道    夜
    几个要下车的旅客带着怕冷的表情从车厢里走出来。
    …… （列车停，一男人上车）
    列车开动
    男人的脚走进车厢。


    ④、车厢里    夜
    男人的脚在通道上走来。
……

7、每段开头注明场号、地点、时间。
  如：
                      22、长安街、晨
                      23、李芸卧室、晚
8、不用或少用专业电影术语
主要是区分“分镜头本 ”，“分镜头剧本”让导演去干，其实全是电影思维，“不戴领章、帽徽的解放军”。

    上面“转场”的例子是剪辑，我们可再看
    ③、车厢过道    夜
    男人的脚走进车厢。

    ④、车厢里    夜
    男人的脚在通道上走来。
    它停了一下……但又走进来。
    脚步又停住了，一个身子沉重地在一个空座位上坐下。脚上的皮鞋尖碰到了对面座位上的一个妇女的栗色皮鞋。
    那双女皮鞋避开了男人的皮鞋尖。
    在女皮鞋旁边，有一双落后于时代的低跟皮鞋，看上去样式虽然老，却是即坚固又实用。
    附近的座位上，传来了笑声。
    那边是四个登山打扮的年轻人，围坐着正在打麻将。高兴的欢呼声、悔恨的喊叫声，此起彼落。
    这边是一个旅行团，占住了车厢的一角——大概都是些农妇……张开嘴可看到黄金或白金的全口假牙，她们喋喋不休地说个不停，吃个没完。
    发着耀眼的闪光的嘴
    絮絮叨叨说个不停的嘴
    狼吞虎咽的嘴
    一个少年看着出神的脸。



             《 啊，无声的朋友 》
                              编剧：铃木尚之（日本）

    1、满洲旷野、夜（1944年）
    货物火车在远方行驶。火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。
   （景别、光，【括弧内的内容系引用者所加，提示该段文字中所提供的主要视听内容。】）

    2、满洲旷野、夜
    火车在黑暗中奔驰。                   （一个新的机位和景别）

    3、满洲旷野、夜
    随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。    （声音、角度）
    前灯刺目的光芒。                      （光、角度、景别）
    火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。    （景别、角度、声音）
    绵延不绝的黑色货车车皮。             （镜头的长度）

    4、同上
    一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。                    （跟移、景别）
    车门微开着，车厢里黑暗无比。          （跟移、景别、光）
    单调的车轮声。                        （声音）
    尖锐短促的汽笛声。                   （声音）
    单调的车轮声。                        （声音）

    5、车厢内
    军曹松本在黑暗中点名的声音。     （转场车轮声接点名声、光）
    重叠着其他分队长点名的声音。          （声音）
    ……
    百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。    （景别、光）
    百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。    （景别）
    吉成的脸在香烟火星中闪现。            （景别、光）
    香烟在十三个分队队员之间依次轮转。    （移、光）
    ……
    小队长的声音：“哪个在抽烟？不准抽。”
    ……
    松本把香烟在靴上擦熄。                （景别）
    松本：“大家都睡吧。”
    民次痛苦地喘着气。                    （景别）

    6、上海陆军医院病房，日
    民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。    （转场民次接民次、景别）
    ……



                                                        ——《荣誉》  苏牧