版画——最“大众的艺术”

教师之友网

版画——最“大众的艺术”






　　【认识篇】
　　版画——“大众”的艺术
　　“事实上，和国画、油画、雕塑等相比，版画是最接近大众的艺术形式。”董小庄温和的眼神中透露着自信与坚定。他是中国美术家协会会员，也是一位知名版画艺术家。

• · 娱乐八卦 看过来
• · IT英语出国教育直通车

　　不似笔墨会褪色，不像纸张很脆弱。诞生于唐代，版画是一种能够穿越千年时光的复述性艺术，时光只会让它更深刻。在近代大力提倡和发扬版画艺术的鲁迅先生曾评价，“中国版画从唐到明，都有过非常体面的历史。”在他看来，这种深沉低调却异常精美的艺术，站在了与大众最近的地方。同时，在他倡导下，中国版画艺术取得了很多成就。在这其中尤以四川版画鹤立鸡群，四川版画艺术令人印象深刻的当代性与让人交口称赞的先锋下在近代版画艺术史上留下了重重一笔。而这种复述性艺术又与滥觞于技术革新后的工业美相得益彰甚至一脉相承。
　　毫无疑问，在未来，四川版画艺术将继续扮演这个重要的角色，而版画艺术所展现出来的工业美又愈加受到当代艺术界的重视。这就是为什么在成都建有工厂的一汽-大众举办的这次“发现工业之美·金速腾杯版画创作大赛”。
　　如何用精妙而复杂的版画工艺来表现现代汽车制造的工业之美？一汽-大众特别邀请了董小庄、武海成，米金铭，甘庭俭，黄明进，蔡丽辉等版画家，同时还有西南民族大学美术学院版画专业的40余名学生采风一汽-大众成都工厂，在感受现代汽车制造工业之美的同时，希望他们能通过版画这种艺术形式让更多人了解和熟悉汽车工业，同时也更熟悉版画这门“大众”艺术。
　　历史：雕刻时光
　　“从时间上讲，版画是一种非常古老的艺术。”董小庄说，早在唐代，人们开始用版画来反应当时的社会和生活场景。《只树孤独图》应该是有史可查的世界最早的木刻版画。
　　近代中国版画艺术发起自上世纪30年代初，鲁迅倡导全民学习版画，同时带动了一批热血青年，掀起了一股版画创作热潮，这是新兴版画创作的开始。开创时期的版画艺术技巧虽不够成熟，却融入了创作者最真诚的创作，表现了他们最关切的现实生活，作品充溢着旺盛的活力和鲜明的时代精神。
　　抗日战争时期和解放战争时期，版画家们则以木刻创作为斗争武器，投入了民族救亡和民主革命斗争。那段时光，版画发挥着振奋人心的工具性作用，同时也上升为一种非常重要的美术表现种类，产生了许多名作。比较有代表性的有如黄新波《城堡的克服》、《他并没有死》，古元的《减租会》、《人桥》，力群的《丰衣足食图》等，这些作品不仅揭露敌人的凶残，同时表现了人民斗争的艰苦卓绝。同时，那时的版画艺术风格也越来越多样化，有的表现浓郁生活气息和乡土气息；有的则刚健、鲜明、有强烈战斗性，让人鼓舞；而有的则如史诗般概括、凝练。
　　经历不同时代的演变，版画艺术无论在表现形式还是反映题材方面，都越来越多样和丰富，并渐趋成为当时人们反应现实生活的第一艺术门类。“版画艺术从来都是绘画艺术领域最重要的画种，甚至没有之一。“国际国内知名绘画大师大多数都与版画结下渊源。”西南民族大学美术学院版画专业学生闫焕煊对自己所选择的艺术门类非常自豪。
　　当下：复刻现实
　　1980年代中期，西方各种艺术思潮历时数十年的冲击，在中国版画界造成了不可磨灭的影响。版画艺术开始由一元向多元发展，同时，中国版画也发生了全方位根本性转变。打破了原有的功利价值体系，挑战传统，切入当代。
　　尤其是90年代以后，随着艺术全面发展，版画同其他艺术种类之间表面效果上的差异已无法概括版画的特性，工业和科技的发展也拓宽了“版”和“印”的外延，观念艺术、装置艺术和行为艺术等边缘艺术形式的兴起更是混淆了版种、画种、艺术与非艺术之间的界限。
　　而从题材来看，从战争年代到20世纪80年代，版画的题材从农业、战争一直拓展到人物、工业等多个领域，并使得版画成为影响最广泛、最具群众基础的画种。
　　“夫圣人以神法道而贤者通，山水以形媚道而仁者乐。”魏晋时期著名绘画理论家宗炳的话道出了绘画艺术潜移默化的社会教育意义。“作为与国画、油画、雕塑并列的绘画门类，版画符合现代审美，它具有的符号性可以培养人们的抽象思维，激发创造的欲望，每个人都有抽象思维的能力，但需要被艺术的东西来激发，例如版画。”董小庄说。
　　四川版画：
　　国内版画界最具实力的流派
　　如果在国内提起版画,无论是美术界还是老一代读报人,都绕不开四川版画的辉煌。版画家李少言、吴凡、丰中铁、李焕民、徐匡、阿鸽等，哪一个不是国内的大师级人物？那个年代，四川被成为版画大省，在国际版画界也有不容忽视的影响。
　　四川缘何能成为国内版画界的“霸主”？这与它身后的历史文化底蕴分不开。新中国成立之初，晋绥解放区的一批版画家来到重庆，他们后来纷纷担任了四川美术界的领导职务，团结组织了一批版画创作队伍，为上个世纪五十年代的四川版画打下了基础，当时四川就有李少言、牛文、吕林、林军等版画家，在他们的带领下，一批批年轻版画家迅速成长。当时就产生了李焕民的《藏族女孩》、《初踏黄金路》、吴凡的《蒲公英》等影响深远的作品。而这些作品后来在2003年中国嘉德冬季拍卖会上创下天价。
　　而从上世纪六十年代起，四川版画进入一个新的里程碑，独树一帜。特别是黑白人物在全国最有影响力，如李少言等集体创作的《红岩》插图版画组、《南方来信》组画；七十年代后期，徐匡的《草地诗篇》、《主人》等堪称经典之作。四川版画界的许多作品相继获得全国金奖，被中国国家美术馆收藏，也被海外美术馆及私人收藏。
　　经过短暂的沉淀与探索后，在李焕民、武海成、董小庄等版画艺术家带领下，四川版画开始了新一轮的创新与发展。而为了让版画成为真正意义上的“大众”艺术，四川版画家董小庄等人还曾经策划了一次“版画精品流动展厅”活动，该活动旨在让平日只在美术馆与观众见面的版画尝试着走出高雅殿堂，换种方式——开着“大篷车”与大众全面接触。“这是一次艺术启蒙，版画是一门大众的艺术，它理应走出展览馆，回归大众视野。”活动策划者之一董小庄说。
　　工业版画：
　　最适合表现工业之美的艺术
　　谈到版画艺术，不得不说到一个分支——工业版画。拥有18年攀钢工作经验，这是董小庄对工业版画拥有独到见解的重要原因。“在所有艺术门类中，版画是最适合表现工业的力量感与科技感的艺术。版画制作工艺复杂，需要在黑与白的空间中，找到事物的色彩与空间感，而墨又分五色。在西方，版画种类非常繁多，有石板、铜板以及木板等。“董小庄介绍。
　　在一汽-大众成都工厂采风时，工厂现代化的管理、高科技的生产工艺让西南民族大学版画专业的学生感到非常震撼。“以前对汽车制造没有认知，想象中应该是很脏乱差的地方，没想到那么高科技现代化。”该校版画专业研三学生马晓宇感叹，此前并未接触过工业版画，这次工厂参观给了马晓宇非常多的灵感，“红红帘子后面是焊装工人在紧张工作，还有宽大的车间，以及那些框框架架都很有条理，透视感觉非常美，还有工人认真的工作态度。这些都能成为我创作的题材。”但马晓宇最想表现的反而是中德文化在一汽-大众工厂所展现出来的那种融合感。
　　“每一个汽车零部件都是一种唯美的创造，组合在一起后，成为一件完美的工业产品。采风后感到非常震撼，脑子里一直在捉摸如何用版画艺术来表现这种现代工业的力量与科技之美。”董小庄说，工业版画创作难度非常高，想要创作出好的作品，必须细致观察，将每一个工艺流程都刻在脑海中。
　　董小庄认为，一汽-大众举办这次“发现工业之美·金速腾杯版画创作大赛”
　　具有深刻的社会意义，“一幅版画的成画过程工艺非常复杂，需要设计、绘画、雕刻、印制等等步骤，而一辆汽车的制作过程也必须是一环扣一环的标准化生产，不能有丝毫差错，期间还要不断的调试以保证工艺和质量。这二者的创作过程何其相像？正因为此，版画是所有艺术门类中最适合表现汽车工业的力量与科技之美的。”
(腾讯汽车)